Rock bottom records

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Hell richard and the voidoids blank generation (+bonus lp and booklet!) black friday rsd 2017

LP2 (edition) reissue stereo eu 1977 Sire
[vinyl] Excellent [cover] Excellent punk new wave

+ notes

Doppio album, copia ancora contenuta nell' originaria busta plastificata esterna con adesivo di presentazione; EDIZIONE LIMITATA REALIZZATA IN OCCASIONE DEL RECORD STORE DAY DEL BLACK FRIDAY 2017, ristampa rimasterizzata "40th Anniversary Deluxe Edition", come indicato sulla copertina, che per l' occasione e' apribile, ampliata a doppio album, con un intero album di inediti e rarita', ed un BOOKLET DI 16 PAGINE ricco di foto e note, catalogo 081227932770. Questo il contenuto dell' album bonus: "Love Comes In Spurts" (Electric Lady Studios Alternate Version), "Blank Generation" (Electric Lady Studios Alternate Version), "You Gotta Lose" (Electric Lady Studios Outtake Version)", "Who Says?" (Plaza Sound Studios Alternate Version), "Love Comes In Spurts" (Live At CBGB November 19, 1976), "Blank Generation" (Live At CBGB November 19, 1976), "Liars Beware" (Live At CBGB April 14, 1977), "New Pleasure" (Live At CBGB April 14, 1977), "Walking On The Water" (Live At CBGB April 14, 1977), "Another World" (versione presente nell' ep d'esordio, pubblicato dalla Ork Records nel 1976), "Oh" (traccia inedita registrata dalla originale formazione nel 2000!), "1977 Sire Records Radio Ad". Ecco le note all' album originario:
Leggendario storico album manifesto del primo punk rock americano, primo dei due dischi (bellissimo e sottovalutato anche il secondo "Destiny Street") del "poeta maledetto" della scena punk newyorkese, gia' nel '73 nei favolosi Neon Boys, da cui nacquero i Television, che lo ebbero in formazione fino al '75, prima di un periodo con gli Heartbreakers. Uscito nell'Ottobre del 1977 su Sire in Gran Bretagna e negli USA, "Blank Generation" porta a piena maturazione il suono nervoso e personalissimo della band gia' messo in luce nel magnifico ma acerbo 7" ep pubblicato dalla inglese Stiff nel Novembre del cruciale '76, registrato poco dopo l'uscita di Hell dagli Heartbreakers e prima ancora che i Voidoids (tra gli altri con Mark Bell alla batteria, futuro Ramones) suonassero il loro primo concerto (!!!). Un DISCO FONDAMENTALE, dove si fondono poesia e rabbia punk, radici (la bella cover dei Creedence di "Walking on the water", le forti influenze garage e psichedeliche), un approccio decadente degno di Lou Reed e trasgressione (Hell fu il primo vero punk della storia, girando con spille, borchie, jeans strappati ed aria sfatta dai primissimi anni '70. Un brano a dir poco epocale, la title track (gia' sull' epo d'esordio, cosi' come la magnifica "Another World") e molti altri capolavori (da citare almeno anche "Love Comes in Spurts"), per un disco di straordinario carisma, tra i piu' rappresentativi della scena americana dell' epoca. Dopo l' inspiegabilmente sottovalutato secondo "Destiny Street" Riccardo Inferno scomparve per tutti gli anni '80, distrutto dalle droghe e da una psiche autolesionista; tornera' sorprendentemente ancora in pista con i Dim Stars (accompagnato tra gli altri dai Sonic Youth) nei primi anni '90.

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Hersh kristin Hips and makers (rsd 2024)

LP2 (edition) new record stereo eu 1994 4ad
indie 90

+ notes

ediziione in occasione del RECORD STORE DAY 2024 ampliato a doppio vinile di colore verde con un album di b-sides e versioni per archi dei brani. inner sleeves, copertina apribile. Pubblicato nel febbraio del 1994 dalla 4AD in Gran Bretagna, dove giunse al settimo posto in classifica, e dalla Sire negli USA, dove non entro' in classifica, ''Hips and makers'' e' il primo album solista di Kristin Hersh, uscito prima di ''Strange angels'' (1998). La cantante dei Throwing Muses propone qui un disco quasi interamente acustico, con arrangiamenti scarni che mettono in rilievo il suo canto delicato e sommesso, accompagnato da pianoforte, chitarra acustica e violoncello, attraverso brani malinconici ed autunnali. Kristin duetta con Michael Stipe dei R.E.M. nel brano iniziale ''Your ghost''; l'album e' co-prodotto da Lenny Kaye, ex chitarrista dello storico Patty Smith Group. Originaria di Atlanta in Georgia, la cantante e chitarrista Kristin Hersh fonda nel 1983 i Throwing Muses insieme alla sorellastra Tanya Donnelly. Nel 1994 da' avvio anche alla sua carriera solista, con l'acclamato ''Hips and makers''; i suoi album, in gran parte acustici, sono apprezzati lavori nell'ambito della canzone d'autore femminile, che si avventurano anche nella musica folk americana e nel pop. Dopo lo scioglimento dei Throwing Muses nel 1997, si concentra sulla sua produzione solista, fra cui spicca ''Sky motel'' (1999).

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Euro
41,00

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Howell peter and john ferdinando (ithaca, agincourt) Ithaca, agincourt & other psych-folk fairy tales + bonus cd (rsd 2019)

LP2 (edition) new record stereo eu 1968 munster
rock 60-70

+ notes

EDIZIONE REALIZZATA PER IL RECORD STORE DAY DEL 13 APRILE 2019, vinile doppio, con allegato un cd contenente 18 brani, tutti diversi da quelli presenti sui vinili, catalogo MR390. Pubblicato nell'aprile del 2019 dalla Munster, questo album compila brani tratti da tre leggendari e rarissimi album, opera di tre diversi gruppi guidati da Peter Howell e John Ferdinando: ''Fly away'', originariamente pubblicato nel 1970 dalla Merlin sotto la sigla Agincourt, ''Tomorrow come someday'', colonna sonora dell'omonimo film, pubblicata nello stesso anno dalla Sound News Productions sotto la sigla Tomorrow Come Someday, e ''A game for all who know'', uscito nel 1973 su Merlin a nome Ithaca. Questi progetti musicali di Howell e Ferdinand sono accomunati, oltre che per la loro rarità, per una musica che fonde acid folk e rock progressivo melodico e venato di pop, suonato principalmente strumenti acustici, e cantato da esili voci maschili e femminili. Questa la scaletta: ''Journey'', ''Questions'', ''Dreams'', ''Journey II'' (brani tratti da ''A game for all who know'', 1973); ''Though I may be dreaming'', ''Going home'', ''All my life'', ''Lisa'', ''Barn owl blues'', ''Kind sir'' (brani tratti da ''Fly away'', 1970); ''Times'' (brano tratto da ''A game for all who know'', 1973); ''When I awoke'', ''Get together'', ''Joy in the finding'' (brani tratti da ''Fly away'', 1970); ''Title theme'', ''Bluebottle stripe'', ''Fishing'', ''Love theme'', ''Honesty'', ''Windfall wood'', ''Tomorrow come someday'' (brani tratti da ''Tomorrow come someday'', 1970). I musicisti inglesi Peter Howell e John Fernando furono autori tra la fine degli anni '60 ed i primi anni '70 di alcuni leggendari gruppi underground britannici, realizzando nel 1969 un album dal titolo "Alice Through The Looking Glass", nel 1970 l' album "Fly Away" accreditato agli Agincourt e nel 1973 "A Game For All Who Know" intestato agli Ithaca, tutti rarissimi e ricercati album fra folk rock progressivo, pop sognante e venature psichedeliche; dopo un ulteriore effimero progetto insieme, i Friends, autori di un acetato nel 1974, negli anni '70 Howell si unì al Radiophonic Workshop della BBC, un gruppo di musicisti e compositori autori di musiche e di effetti sonori speciali per programmi radiofonici e televisivi inglesi, fra cui la serie ''Doctor Who''. Fra le altre cose, Howell compose la seconda versione della sigla di quella celebre serie fantascientifica. Ha poi pubblicato anche alcuni album solisti negli anni '70 e '80.

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35,00

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Insides Euphoria (rsd 2019)

Lp (edition) new record stereo eu 1993 beacon sound
indie 90

+ notes

edizione limitata a 2000 copie uscita IN OCCASIONE DEL RECORD STORE DAY 2019, uscita in 2000 copie, rimasterizzata per l'occasione dai nastri analogici, inserto. Il primo album del duo ambient pop inglese, già conosciuto con il nome di Earwig. Disco originariamente uscito nel 1993 per la 4ad/Guernica, fu inserito tra i dischi dell'anno per Melody Maker. Riferimenti musicali alla scena difficilmente catalogabile di fine/inizio anni 90, tra post-rock, ambient, elettronica e pop "notturno" con gruppi quali Disco Inferno, Moonshake, Seefeel ...

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45,00

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Jackson gordon thinking back (+booklet and 7") rsd 2018

Lp (edition) new record stereo eu 1968 sunbeam
rock 60-70

+ notes

EDIZIONE LIMITATA IN 1500 COPIE (NUMERATE A MANO SUL RETRO), REALIZZATA IN OCCASIONE DEL RECORD STORE DAY DEL 21 APRILE 2018, ristampa in vinile 180 grammi, rimasterizzata in analogico presso gli Abbey Road Studios e tratta dagli originali masters, copertina pressoche' identica a quella della originaria rarissima tiratura su Marmalade, corredata di esclusivo booklet e di 45 giri bonus (corredato di copertina) con "A Day At The Cottage" sul lato A (b-side di un raro singolo del 1968, inedita su album) e una inedita versione demo di "My Ship My Star" sul retro. L' unico album, uno dei piu' leggendari e ricercati lavori dell' Underground Britannico del decennio, prodotto da Dave Mason dei Traffic (che produrra' anche il secondo singolo del gruppo, "Song For Freedom"/"Sing To Me Woman" (Marmalade 1969), vede suonare nell' album molti leggendari musicisti britannici del periodo, come i Traffic al completo (Dave Mason, Steve Winwood, Chris Wood e soprattutto Jim Capaldi, che con Jackson aveva suonato nei Deep Feeling), Poli Palmer (anche lui ex Deep Feeling, poi con Blossom Toes e Family), Luther Grosvernor (l' altro Deep Family, oltre che con Art, Hapshash and the Coloured Coat e quindi con gli Spooky Tooth, oltre che solista), Rick Grech (Blind Faith, Family), Rob Blunt dei Bronco, Julie Driscoll. Registrato presso i celebri Morgan Studios e con Andrew Johns in consolle, fu pubblicato in Inghilterra dopo il primo singolo "Me And My Zoo"/"A Day At The Cottage" (Marmalade 1968); si tratta di un' opera con un feeling sognante e rock, sorta di via di mezzo tra la post pschedelia degli ultimi Traffic del primo periodo ed il sognante suono della  scuola degli ''English Lunatics'' sullo stile di  Marc Brierley, Simon Finn, Duncan Browne. L' album purtroppo non ebbe il successo che meritava e Jackson si allontanera' presto dalle scene. Il lavoro, molto raro e pressato all' epoca in meno di 1.000 copie e per lungo tempo mai ristampato ufficilmente, dopo che per anni era caduto nel dimenticatoio dell' undergound piu' oscuro, e' stato riscoperto da critica e pubblico grazie a ristampe e numerosi articoli che, principalmente sulla stampa inglese, sono apparsi su Gordon Jackson nel nuovo millennio. Oltre a questo Lp ed ai due 45 gia' citati Jackson appare anche nelle compilations promozionali della Marmalade 'The Marmalade Record Co. Show Olympia 68'  con i brani 'Me And My Zoo' e 'A Day At The Cottage'  e su 'Marmalade - 100 Proof' con il brano 'Journey', tutti peraltro qui compresi.

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26,00

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Jamal ahmad Emerald city nights 1965-1966 (ltd. numbered black friday rsd 2022 180 gr.)

LP2 (edition) new record stereo eu 1965 jazz detective
jazz

+ notes

Edizione limitata a 5000 copie numerate sul retro copertina in basso, realizzata IN OCCASIONE DEL BLACK FRIDAY RECORD STORE DAY DEL NOVEMBRE 2022, vinile doppio da 180 grammi, copertina apribile, libretto di dodici pagine con note a cura del giornalista Eugene Holly Jr., foto ed interviste a Ramsey Lewis, Jon Batiste, Hiromi e Marshall Chess, label in diverse tonalità di blu con scritte bianche e celesti e logo Jazz Detective bianco e blu a sinistra, catalogo DDJD-002. Pubblicato nel novembre del 2022 dalla Jazz Detective, masterizzato da Bernie Grundman, questo album contiene registrazioni dal vivo INEDITE effettuate fra il 1965 ed il 1966 da Ahmad Jamal al Penthouse jazz club di Seattle. Il pianista è immortalato su disco in configurazioni a trio, accompagnato da strumentisti quali Jamil Nasser (contrabbasso), Chuck Lampkin, Vernel Fournier e Frank Grant (batteria). Splendide performances fra bop avanzato e post bop, guidate dal pianoforte e senza presenza di ottoni. Questa la scaletta: "I Didn't Know What Time It Was", "Who Can I Turn To?" (brani registrati il 18/3/65); "My First Love Song", "Feeling Good" (brani registrati il 25/3/65); "Concern", "Like Someone In Love" (brani registrati il 28/10/65); "Invitation", "Poinciana", "Whisper Not" (brani registrati il 22/9/66). Ahmad Jamal è un pianista jazz non famosissimo ma apprezzato per il suo stile innovativo, venato di minimalismo ed attento al gioco fra suono e silenzio. Tra i suoi ammiratori è da ricordare Miles Davis che pare insistesse con Red Garland perché provasse a suonare proprio come Jamal. Diviene pianista professionista all'età di undici anni nella sua Pittsburgh. Alla fine degli anni '40 entra nell' orchestra di George Hudson. Nel '51 forma il suo primo trio, i Three Strings, con il chitarrista Ray Crawford ed il bassista Eddie Calhoun. In seguito suonerà anche il piano elettrico. Famoso per una versione del brano "Pavanne" che in seguito ispirera' Coltrane per il brano "Impressions".

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63,00

id. 2120079
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Jamal ahmad Emerald city nights 1965-1966 (ltd. numbered black friday rsd 2022 180 gr.)

LP2 (edition) new record stereo eu 1965 jazz detective
jazz

+ notes

Edizione limitata a 5000 copie numerate sul retro copertina in basso, realizzata IN OCCASIONE DEL BLACK FRIDAY RECORD STORE DAY DEL NOVEMBRE 2022, vinile doppio da 180 grammi, copertina apribile, libretto di dodici pagine con note a cura del giornalista Eugene Holly Jr., foto ed interviste a Ramsey Lewis, Jon Batiste, Hiromi e Marshall Chess, label in diverse tonalità di blu con scritte bianche e celesti e logo Jazz Detective bianco e blu a sinistra, catalogo DDJD-002. Pubblicato nel novembre del 2022 dalla Jazz Detective, masterizzato da Bernie Grundman, questo album contiene registrazioni dal vivo INEDITE effettuate fra il 1965 ed il 1966 da Ahmad Jamal al Penthouse jazz club di Seattle. Il pianista è immortalato su disco in configurazioni a trio, accompagnato da strumentisti quali Jamil Nasser (contrabbasso), Chuck Lampkin, Vernel Fournier e Frank Grant (batteria). Splendide performances fra bop avanzato e post bop, guidate dal pianoforte e senza presenza di ottoni. Questa la scaletta: "I Didn't Know What Time It Was", "Who Can I Turn To?" (brani registrati il 18/3/65); "My First Love Song", "Feeling Good" (brani registrati il 25/3/65); "Concern", "Like Someone In Love" (brani registrati il 28/10/65); "Invitation", "Poinciana", "Whisper Not" (brani registrati il 22/9/66). Ahmad Jamal è un pianista jazz non famosissimo ma apprezzato per il suo stile innovativo, venato di minimalismo ed attento al gioco fra suono e silenzio. Tra i suoi ammiratori è da ricordare Miles Davis che pare insistesse con Red Garland perché provasse a suonare proprio come Jamal. Diviene pianista professionista all'età di undici anni nella sua Pittsburgh. Alla fine degli anni '40 entra nell' orchestra di George Hudson. Nel '51 forma il suo primo trio, i Three Strings, con il chitarrista Ray Crawford ed il bassista Eddie Calhoun. In seguito suonerà anche il piano elettrico. Famoso per una versione del brano "Pavanne" che in seguito ispirera' Coltrane per il brano "Impressions".

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63,00

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Jansch bert A rare conundrum (Gold vinyl) rsd 2018

lp (edition) new record stereo UK 1977 earth
rock 60-70

+ notes

EDIZIONE LIMITATA, IN VINILE DORATO E CORREDATA DI VERSIONE IN CD DEL DISCO (il cd contiene tre tracce aggiunte), REALIZZATA IN OCCASIONE DEL RECORD STORE DAY DEL 21 APRILE 2018, copertina senza barcode pressoche' identica a quella della prima rara tiratura, e corredata di inner sleeve ed inserto. Originariamente pubblicato dalla Charisma nel maggio del 1977, l'undicesimo album, uscito dopo ''Santa Barbara Honeymoon'' (1975) e prima di ''Avocet'' (1979). Registrato con Mike Piggot, Rod Clements (Lindisfarne), Pick Withers (futuro Dire Straits), Dave Bainbridge e Ralph Mc Tell, a Londra e Parigi, prodotto da Rod Clements e Danny Thompson. Lavoro in gran parte acustico, e' un ritorno al folk rock dopo le sonorita' contaminate dal rock e dal pop del precedente lp, che vedeva l'utilizzo di strumenti come sintetizzatore ed ottoni. Leggendario chitarrista dei Pentangle, allievo di Davy Graham, stimatissimo nell'ambiente della musica inglese folk e non solo, famoso il brano di Donovan ''House of jansh'', Bert Jansch e' con John Renbourn il piu' famoso esponente del movimento acustico ''folk baroque'' dedito alla riproposizione di brani della tradizione anglosassone in chiave sognante ed acustica; la musica di Jansch si caratterizza anche per una forte influenza del blues.

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31,00

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Jansch bert Santa barbara honeymoon (purple vinyl) rsd 2018

lp (edition) new record stereo uk 1975 earth
rock 60-70

+ notes

EDIZIONE LIMITATA, IN VINILE PORPORA E CORREDATA DI VERSIONE IN CD DEL DISCO (il cd contiene sei tracce aggiunte), REALIZZATA IN OCCASIONE DEL RECORD STORE DAY DEL 21 APRILE 2018, copertina senza barcode pressoche' identica a quella della prima rara tiratura, e corredata di inserto. Originariamente pubblicato dalla Charisma nell'ottobre del 1975, il decimo album, uscito dopo ''L.A. Honeymoon'' (1974) e prima di ''A rare conundrum'' (1977). Inciso a Los Angeles con una formazione piu' corposa rispetto al precedente lp, fino ad includere tastiere, sintetizzatori ed ottoni, questo lp segna uno spostamento dalle sonorita' ancora folk rock che pervadevano ''L.A. Turnaround'', ad un sound piu' variegato che, pur restando in ambito folk e folk rock in vari episodi, non disdegna di addentrarsi in territori piu' rock o addirittua pop in alcuni brani, quasi a mostrare un Jansch cantuatore piu' che musicista folk o blues. Fra i brani troviamo anche una rivisitazione della grande ''Blues run the game'' di Jackson C. Frank. Leggendario chitarrista dei Pentangle, allievo di Davy Graham, stimatissimo nell'ambiente della musica inglese folk e non solo, famoso il brano di Donovan ''House of jansh'', Bert Jansch e' con John Renbourn il piu' famoso esponente del movimento acustico ''folk baroque'' dedito alla riproposizione di brani della tradizione anglosassone in chiave sognante ed acustica; la musica di Jansch si caratterizza anche per una forte influenza del blues.

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32,00

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Jb's more mess on my thing (rsd 2019)

lp (edition) new record stereo usa 1969 now again / universal
soul funky disco

+ notes

EDIZIONE LIMITATA DI 2500 COPIE, REALIZZATA IN OCCASIONE DEL BLACK FRIDAY RECORD STORE DAY DEL NOVEMBRE 2019; adesivo di presentazione sul cellophane, booklet di 12 pagine con note e foto, etichetta nera con scritte bianche. Pubblicato per la prima volta in questa edizione, nel novembre 2019, questo album contiene straordinarie registrazioni in studio inedite effettuate tra il 1969 ed il 1970 dalla immensa band, parte delle quali prima ancora di quel "These Are The J.B.'s" programmato su etichetta King per il luglio del 1971, ma uscito solo nel 2014, che avrebbe dovuto essere il primo album in proprio per lo storico gruppo funk afroamericano che ha accompagnato a lungo James Brown, e che esordi' invece poco dopo, con "Food For Thought". "More Mess On My Thing" e' registrata ai King Studios di Cincinatti, Ohio, il 2 luglio del 1969, e pare si tratti del leggendario demo che la band Bootsy Collins sottopose a James Brown, e grazie al quale il Godfather of Soul assunse a tempo pieno la band dandole il nome di JB's; "The Wedge", anch' essa inedita, e' registrata ai Bobby Smith Studios di Macon Georgia, l' 1 ottobre 1970, infine la micidiale "When You Feel It, Grunt If You Can" (dove fa capolino la voce di James Brown, e che incorpora in una inarrestabile ed anfetaminica jam citazioni di "Let The Music Take Your Mind" dei Kool & The Gang, "Chicken Strut" dei Meters, "Power Of Soul" di Jimi Hendrix, "I Was Made To Love Her", successo di Stevie Wonder, "Something" dei Beatles ed altri brani ancora) e' presente in una "complete take" di oltre 22 minuti molto piu' lunga di quella gia' sentita in "These are the JB's" (la registrazione e' la stessa, effettuata ai Starday Studios di Nashville il 30 giugno 1970).  Sono i grandissimi, e seminali, J.B.'s nel loro massimo splendore, e nella dimensione piu' autentica e congeniale della loro musica, quella che prendeva forma attraverso lunghissime jams parzialmente improvvisate, dove pero' il gruppo si rivelava una inarrestabile macchina da guerra, con un irresistibile funk su cui, di norma, il grande James Brown aveva gioco facile in studio nel creare i suoi pezzi, bastandogli spesso semplicemente improvvisare sulla band, quando riteneva che fosse abbastanza "calda", le sue parti cantate. La band responsabile dello straordinario ed imitatissimo suono che caratterizza la produzione sin dal 1970 del grande James Brown, e quindi artefice di molti dei canoni della musica funky. Senza la presenza del "Godfather of Soul", i protagonisti sono pero' qui' i sassofonisti Maceo Parker e Alfred "Pee Wee" Ellis ed il trombonista Fred Wesley, poderosa sezione fiati che riesce senza problema alcuno a sopperire alla dipartita, poco prima delle registrazioni, dei fratelli Phelps e Bootsy Collins, presto alla corte di George Clinton. Un suono straordinario ed immediatamente riconoscibile, nonostante le innumerevoli imitazioni, vera quintessenza della musica funky. Nati nel marzo del 1970 come Pacesetters a Cincinnati, Ohio, furono presto scoperti da James Brown che ne fece subito la propria band licenziando i suoi vecchi musicisti su due piedi. Inizio' immediatamente per Brown, grazie all' aiuto di questi straordinari musicisti, una nuova stagione creativa, segnata da alcuni straordinari hits e da una manciata di albums che sono tra i capolavori di sempre della storia della musica funk, parallelamente ai quali il gruppo incise anche per conto proprio sotto varie denominazioni. Intorno alla meta' dei '70 pero' inizio' il lento declino del gruppo, segnato dalla fuoriuscita di Parker e Wesley, che raggiunsero i fratelli Collins nei P-Funk di George Clinton. Senza codice a barre

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43,00

id. 2091098
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Jethro tull stormwatch 2 - a needle on a spiral in a groove (rsd 2020)

Lp (edition) original issue stereo eu 1979 Chrysalis / warner
[vinyl] Excellent [cover] Excellent rock 60-70

+ notes

L' originale stampa, EDIZIONE LIMITATA, REALIZZATA IN OCCASIONE DEL RECORD STORE DAY DELL' AGOSTO 2020; per la prima volta in vinile in questa edizione, corredata di inner sleeve con testi, etichetta Chrysalis blu e bianca a sfumare, catalogo 0190295309961, l' album contiene una selezione di brani, perlopiu' outtakes, precedentemente inediti in vinile a livello ufficiale, almeno in queste versioni, remixati da Steven Wilson, ed inseriti nel 2019 nel box di due cd + 2 dvd "Stormwatch 40th Anniversary Force 10 Edition", registrati tra il 1978 ed il 1979 in studio (in gran parte) e dal vivo (l' ultimo brano), complemento ideale al dodicesimo album "Stormwatch" della storica band inglese. Questa la lista completa dei brani: "Broadford Bazaar" (out-take registrata in studio nel settembre 1978), "Crossword" (out-take registrata in studio il 14 gennaio del 1979), "Dun Ringill - Early Version (out-take registrata in studio nel gennaio 1979), "Dark Ages - Early Version" (out-take che il gruppo inizio' a registrare in studio il 19 febbraio 1979), "Urban Apocalypse" (out-take registrata in studio il 20 maggio 1979), "Kelpie" (out-take registrata in studio il 15 febbraio 1979), "Man Of God" (out-take registrata in studio nell' agosto 1978), "Sweet Dream Fanfare" (registrata in studio l' 11 settembre 1978, per essere utilizzata come intro enll' autunno del 1978 e nella primavera del 1979), "Sweet Dream" (registrata dal vivo nel maggio del 1978, con parti sovraincise registrate in studio il 15 giugno 1978).

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35,00

id. 258805
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Joel billy Live At The Great American Music Hall, 1975 (ltd. gray vinyl, rsd 2023)

lp2 (edition) new record stereo eu 1975 columbia / sony / legacy
rock 60-70

+ notes

Doppio album, EDIZIONE LIMITATA, IN VINILE GRIGIO, REALIZZATA IN OCCASIONE DEL RECORD STORE DAY DELL' APRILE 2023. Descrizione completa a seguire.

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Euro
48,00

id. 2120274
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John elton complete Thom bell sessions (ltd. lavander vinyl, rsd 2022)

lpm (edition) new record stereo eu 1979 mercury / universal
rock 60-70

+ notes

RISTAMPA IN EDIZIONE LIMITATA, IN VINILE COLOR LAVANDA, PESANTE 180 GRAMMI, REALIZZATA IN OCCASIONE DEL RECORD STORE DAY DELL' APRILE 2022, copertina pressoche' identica alla prima tiratura, originariamente pubblicata in Nord America dalla Mca. Pubblicato nel 1989, questo minialbum contiene i tre brani dell' ep "Thom Bell Sessions" realizzato nel giugno del 1979 dalla Rocket Record Company in Gran Bretagna, e ad essi aggiunge altri tre brani, registrati durante le stesse sessions, curiosa parentesi nella storia artistica di Elton John: il musicista inglese collaboro' in questa occasione non con Bennie Taupin ne' con Gus Dudgeon, ma con Thom Bell, importante arrangiatore, conduttore e produttore legato in particolare alla musica r'n'b ed al Philadelphia soul (Delfonics, Stylistics...). Le sessioni ebbero luogo nel 1977 a Seattle, presso il Kay Smith Studio, ed a Philadelphia, ai Sigma and Sound Studios, ma solo nel 1979 il materiale registrato inizio' ad essere pubblicato, in un ep con tre dei brani incisi: ''Are you ready for love'' (uscita anche su 7'' e giunta al 42esimo posto in classifica in Gran Bretagna, ma ripubblicata su singolo nel 2003, quando raggiungera' il numero 1 delle classifiche inglesi), ''Three way love affair'' e ''Mama can't buy you love'' (quest'ultima un grande successo di classifica negli USA in formato 7'', giunta al nono posto della billboard hot 100); ad essi si aggiunsero, nel minialbum "Complete Thom Bell Sessions" del 1989, "Nice and Slow", "Country Love Song" e "Shine on Through". La musica e' un elegante pop soul con arrangiamenti orchestrali di archi ed ottoni, morbidi e sensuali, un groove molto ballabile, in particolare nella lunga ''Are you ready for love'', e sfumature funk.

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Euro
30,00

id. 2112404
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Jones wizz Wizz jones (rsd 2020)

Lp (edition) new record stereo eu 1969 sunbeam
rock 60-70

+ notes

Edizione limitata e numerata sul retro copertina in basso, REALIZZATA IN OCCASIONE DEL RECORD STORE DAY DEL 2020, copertina laminata sul fronte e flipback su due lati sul retro, senza codice a barre, con allegata la versione mono dell'album in formato CD, completa di inserto con foto e note, e di riproduzione del volantino promozionale del 1969. Ristampa del 2020 ad opera della Sunbeam, la prima in assoluto in vinile e pressoché identica alla assai rara prima tiratura. Originariamente pubblicato nel giugno del 1969 dalla United Artists nel Regno Unito, il primo album, precedente "The legendary me" (1970). Inciso con la produzione di Pierret Tubbs ed Ed Welch, i quali aggiunsero arrangiamenti di fiati, un quartetto d'archi, cori e parti di chitarre elettrica alle scarne ed intimiste melodie di chitarra acustica di Jones, il quale voleva realizzare un disco folk e blues e non rimane entusiasta del risultato finale, più elaborato ed arrangiato, tuttavia la forza poetica ed i toni autunnali, composti e sottilmente malinconici dei brani non vengono sminuiti. Molti brani erano stati scritti dall'amico Alan Tunbridge, mentre le note sul retro copertina sono opera del leggendario Long John Baldry, che presenta Jones come uno dei migliori chitarristi finger-picking d'Inghilterra. Nonostante la qualità dell'opera, il disco fu un insuccesso commerciale, destinato così ad eterna rarità. Wizz Jones inizia la sua carriera suonando in un gruppo Skiffle chiamato "The Wranglers" nella sua citta' natale di Croydon, Surrey (Inghilterra) con il quale pubblica un 78 giri nel 1958. Formatosi su chitarristi quali Big Bill Broonzy, Rambling Jack Elliot e Muddy Waters che aveva visto a Londra nel locale di Cyril Davies e Alexis Korner (la  Roundhouse in Wardour Street), inizia a collaborare con Long John Baldry e Davy Graham divenendo uno di musicisti di punta dell'allora nascente scena neofolk di Soho, come da tradizione dell'epoca inizia a viaggiare in autostop in Europa suonando agli angoli delle strade accompagnato per un periodo da Rod Stewart e Clive Palmer. Ritornato in Inghilterra alla meta' degli anni '60 forma un duo di  blue-grass  con  Pete Stanley, con il quale registra nel 1966 un album (Sixteen Tons Of Bluegrass) ed un singolo per la EMI, oltre ad un album, solo italiano, uscito per la Joker nello stesso 1966 e intitolato ''Way Out West Italy''. I due sciogono il sodalizio nel1967 e Jones inizia una nuova collaborazione con Alan Tunbridge (un altro artista dei giorni di Soho) e con Peter Berryman, nel 1969 esce il suo primo lavoro solo ''Wizz Jones'' per la United Artists seguito l'anno successivo da ''Legendary Me''. Negli anni '70 la sua figura diverra' un vero e proprio culto specialmente in Europa continentale e Scandinavia dove si esibisce numerose volte con la moglie Sandy e con il gruppo "Lazy Farmer"; considerato una delle maggiori figure della chitarra inglese, a lui confesseranno di essersi ispirati nomi quali Eric Clapton, John Renbourn e Ralph McTell, viene definitivamente celebrato nel documentario della BBC "Acoustic Routes" prima e in "The Ballad Of Rambling Jack Elliot" poi. Negli anni '90 suonera' a New York con Thurston Moore (Sonic Youth).

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Euro
39,00

id. 3513146
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Jonson marc Years + 7" (rsd 2018)

Lp (edition) new record stereo eu 1972 munster / vanguard
rock 60-70

+ notes

EDIZIONE REALIZZATA IN OCCASIONE DEL RECORD STORE DAY DEL 21 APRILE 2018, vinile pesante, completa di bonus 7'' con quattro brani (label marrone chiara, foro centrale largo, contiene il singolo ''I'm coming up to boston'', uscito nel 1972 ed inedito su album, e tre altre tracce, ''Rainy dues'' (single mix), ''Mother jane'' (single mix) e ''Fly'' (single mix)), copertina dell'album senza codice a barre, inserto. Ristampa del 2018 ad opera della Munster / Vanguard, pressoche' identica alla rara prima tiratura. Originariamente pubblicato nel 1972 dalla Vanguard negli USA, il primo album, precedente ''12 in a room'' (1992, uscito a nome Marc Johnson). Poco conosciuto disco di culto della scena baroque pop e cantautorale americana degli anni '60 e '70, ''Years'' e' un lavoro dai toni drammatici e dolenti, declinati con un pop orchestrale e barocco, dalle atmosfere ora malinconiche ora sognanti e fiabesche, scandito da ritmi lenti ed infiorettato da ricchi arrangiamenti, piuttosto diversificati (si passa da episodi orchestrali a delicate canzoni acustiche senza percussioni, fino ad un paio di pezzi dall'andamento piu' rock), cosi' come abbastanza versatile e' il cantato di Jonson, che passa da sussurrato e gentile a dolente e teso fino al limite dello strappo. Il disco ha portato alcuni critici a fare paragoni con lavori celebri quali ''Forever changes'' dei Love ed ''Astral weeks'' di Van Morrison: non mancano affinita' con quei capolavori, ma il confronto con essi e' arduo da sostenere per chiunque. Cantautore americano originario di Long Island, New York, Marc Jonson e' un artista di culto che ha ottenuto credito soprattutto come compositore di brani portati al successo da altri colleghi. Nei primi anni '70 suscito' le attenzioni della Vanguard, che lo mise sotto contratto e che ne pubblico' il primo lp ''Years'' (1972), lavoro di scarso successo all'epoca, ma divenuto un disco di culto, dagli arrangiamenti eclettici (fra pop barocco, ombroso folk pop e cantautorato), che gli guadagno' un piccolo seguito a New York. Artisti come Dave Edmunds, Paul Butterfield e Robert Gordon (''Are you gonna be the one'') hanno inciso canzoni scritte da Jonson il quale, modificato il proprio nome in Marc Johnson, pubblico' nel 1992 un secondo lp, ''12 in a room'', seguito nel 2000 da ''Last night on the rollercoaster''. In tempi recenti si e' trasferito ad Austin in Texas, continuando la sua attivita' di compositore e collaborando fra le altre cose con la Disney Music.

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Euro
25,00

id. 3511104
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K-solo Tell the world my name (ltd. yellow "lemon" vinyl rsd 2023)

Lp (edition) new record stereo usa 1990 real gone music
hip-hop

+ notes

Edizione limitata a 1.600 copie, REALIZZATA IN OCCASIONE DEL RECORD STORE DAY DELL' APRILE 2023, in vinile di colore giallo (indicato come "lemon vinyl pressing" dalla casa discografica), copertina senza codice a barre. Ristampa del 2023 ad opera della Real Gone Music, la prima ufficiale in vinile in assoluto, e pressoché identica alla prima tiratura. Originariamente pubblicato nel maggio del 1990 dalla Atlantic, negli USA, dove giunse al 45esimo posto nella classifica hip hop, il primo album, precedente "Time's up" (1992). Un apprezzato lavoro di hip hop stradaiolo, spinto da un sound sporco e basato sul funk, a supporto  del rap rapido, deciso ed incisivo di K-Solo, che martella con lo spelling e con fraseggi rapidi e sicuri; le atmosfere tese ed il sound minimal funk richiamano in alcuni episodi, come "Tales from the crack side", i Public Enemy. Rapper originario di Brentwood, Long Island, New York, K-Solo, classe 1968 (al secolo Kevin Madison), è uno dei membri originari della storica Hit Squad, un collettivo di artisti hip hop collegato al duo newyorchese EPMD. Assunto lo pseudonimo di K-Solo (che starebbe per Kevin Self Organization Left Others), Madison si fa apprezzare nei primi anni '90 per un rap in cui la tecnica dello spelling viene usata con frequenza particolarmente alta, e per la sua narrazione della dura vita delle aree disagiate della metropli, al confine della legalità ed oltre, senza però assumere pose da spaccone né troppo teatrali. Cresciuto con Parrish Smith, uno dei due futuri EPMD, con i quali collaborò nel loro album del 1989 "Unfinished business", prima di debuttare a sua volta poco con il suo primo lp "Tell the world my name", contenente la hit "Spellbound", seguito nel 1992 da "Time's up"; in seguito si trasferisce sulla West Coast e firma con la celebre label Death Row, incidendo un terzo album nel 1996, rimasto però inedito a causa dei problemi attraversati dalla casa discografica.

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Euro
22,00

id. 3516108
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Kalinich stephen john a world of peace must come (rsd 2014)

lp (edition) original issue stereo usa 1969 light in the attic
[vinyl] Excellent [cover] Excellent rock 60-70

+ notes

Copia ancora incellophanata, EDIZIONE LIMITATA DI 2000 COPIE, NUMERATE A MANO SUL RETRO (QUESTA LA COPIA NUMERO 625), IN VINILE ARANCIONE (delle 200 copie, 1500 sono state realizzate in vinile arancione, ed altre 500 copie in vinile blu, oltre a 100 copie in vinile verde vendute direttamente nel negozio Light In The Attic a Seattle), REALIZZATA IN OCCASIONE DEL RECORD STORE DAY DELL' APRILE 2014, copertina apribile in cartoncino pesante, senza barcode, con "obi" di presentazione ripiegato lungo la costola del disco, etichetta bianca con scritte nere ed azzurre, corredata di inserto apribile con foto e note, catalogo LITA039. Si tratta dell' inedito album registrato nel 1969 ma rimasto finora nei cassetti, nonostante la coproduzione di Brian Wilson dei Beach Boys, del poeta e performer americano noto forse a pochi, ma gravitante attorno all' orbita dei Beach Boys, per i quali scrisse vari brani quali "Little Bird", "Child of Winter" o "Be Still", oltre a "Rainbows" nel bellissimo "Pacific Ocean Blue" dell' altro Beach Boys Dennis Wilson, ed una manciata di altri brani per altri artisti. Registrato nell' agosto del 1969 nella casa di Brian Wilson a Bel Air, si tratta di un evocativo album che mette insieme musica e poesia, con versi recitati con o senza sottofondo musicale e brani cantati, con testi spesso ispirati alla causa pacifista e ricchi di spinte spirituali. Le atmosfere dell' album sono delicate e suggestive, la musica, che vede i contributi di Brian Wilson sia come autore o co-autore di diversi brani sia alle armonie vocali, scarna e prevalentemente acustica, una sorta di folk psichedelico, sebbene certo non nell' accezione piu' comune della definizione musicale peraltro abusata. L' album non venne pubblicato nonostante le pressioni di Brian Wilson, ed il nastro rimase perduto fino ad un ritrovamento che risale peraltro ormai a circa 20 anni fa; da quel nastro, finalmente, questo disco.

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Euro
28,00

id. 3011478
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Kaukonen jorma too many years (ltd. coloured vinyl, rsd 2022)

Lp (edition) new record stereo usa 1995 culture factory
rock 60-70

+ notes

EDIZIONE LIMITATA DI 2000 COPIE, REALIZZATA IN OCCASIONE DEL RECORD STORE DAY DEL NOVEMNRE 2022, doppio album, con un vinile marrone con effetto marmorizzato e l' altro blu con effetto marmorizzato, copertina apribile, corredata di inner sleeves. Per la prima volta disponibile in vinile grazie a questa edizione del 2022 ad opera della Culture Factory, l' ottavo album in studio di Jorma Kaukonen, lo storico chitarrista dei Jefferson Airplane e poi autore di splendidi dischi solisti come "Quah" (1974). Originariamente uscito nell' agosto del 1998, dopo "Christmas" (1996) e prima di "Blue Country Heart" (2002). Descrizione completa a seguire.

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Euro
34,00

id. 2123067
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Kaukonen jorma / john hurlbut River flows (ltd. coloured black friday rsd 2020)

Lp (edition) new record stereo usa 2020 culture factory
rock 60-70

+ notes

Edizione limitata a 1500 copie, REALIZZATA IN OCCASIONE DEL RECORD STORE DAY DEL BLACK FRIDAY del 27 novembre 2020, in vinile rosso con chiazze multicolore, copertina apribile, con inserto esterno ripiegato attorno alla costola, allegato libretto di dodici pagine con rare foto ed intervista, inner sleeve con artwork, label custom fotografica in bianco e nero con artwork diverso su ciascuna facciata, catalogo CFU01198. Pubblicato nel novembre del 2020 dalla Culture Factory negli USA, il primo album in collaborazione fra Jorma Kaukonen, lo storico chitarrista dei Jefferson Airplane e poi autore di splendidi dischi solisti come "Quah" (1974), ed il meno famoso collega John Hurlbut; l'album sarà poi seguito da un secondo capitolo, "The river flows volume 2", nel 2021. Prodotto da Kaukonen ed inciso con l'acclamato ingegnere del suono Justin Guip, l'album offre una ispirata sintesi fra improvvisazione chitarristica acustica e canzone folk blues, cominciando con i dieci minuti di "Ballad of easy rider" dei Byrds, che si dipana amichevolmente in un panorama pastorale e contemplativo, seguita da pezzi come "People get ready" di Curtis Mayfield, "Kansas city southern" di Gene Clark, "Travelin'" e "The old homestead" del cantaurore Spencer Bohren. Peculiarità dei due volumi di "The river flows" è quella di proporre quasi esclusivamente covers, con l'eccezione di un paio di originali di Hurlbut, uno per album.

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Euro
34,00

id. 3513746
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King carole in concert - live at the bbc, 1971 (black friday rsd 2021)

Lp (edition) new record stereo eu 1971 bbc / legacy / sony
rock 60-70

+ notes

EDIZIONE LIMITATA, REALIZZATA IN OCCASIONE DEL BLACK FRIDAY RECORD STORE DAY DEL NOVEMBRE 2021, adesivo di presentazione sul cellophane; per la prima volta pubblicate, le preziose registrazioni dal vivo effettuate dalla cantautrice americana per la BBC inglese durante il 1971, dopo la pubblicazione del seminale album" Tapestry", con una band di cui facevano aprte alcuni componenti dei Jo Mama e da Danny "Kootch" Kortchmar alla chitarra, con James Taylor ospite in un brano. Questa la scaletta dei brani contenuti: 1. I Feel The Earth Move 2. (You Make Me Feel Like) A Natural Woman 3. So Far Away 4. It's Too Late 5. Smackwater Jack 6. Way Over Yonder 7. Will You Love Me Tomorrow 8. Up On The Roof. Gia' in coppia con  il marito Gerry Goffin, e' stata tra le maggiori creatrici di hits di tutti gli anni '60, componendo brani per altri artisti soprattutto, ma i '70 la vedranno affermarsi come regina della canzone d'autore americana anche e soprattutto attraverso i suoi stessi dischi. Collaborera' peraltro lungamente con Crosby, Stills e Nash.

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Euro
27,00

id. 2118466
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King carole legendary demos 1961-1970 (ltd. ivory clear vinyl, rsd 2023)

lp (edition) new record stereo eu 1961 rockingale
rock 60-70

+ notes

EDIZIONE LIMITATA, IN COLOR AVORIO, REALIZZATA IN OCCASIONE DEL RECORD STORE DAY DELL' APRILE 2023. Ristampa con copertina pressoche' identica alla originaria tiratura. Pubblicato nel 2012, questo album contiene tredici preziosissime tracce registrate in studio tra il 1961 ed il 1970, demos registrati, talora con l' accompagnamento del solo piano, dalla giovane Carole King con lo scopo di utilizzarli come punto di riferimento per gli innumerevoli gruppi o artisti che si servirono in quegli anni delle sue composizioni (spesso condivise con il compagno Gerry Goffin, con cui formo' tra il '59 ed il '68, anno della loro separazione, una coppia compositiva a dir poco leggendaria, capace di fabbricare innumerevoli hits e classici della musica degli anni '60). E' possibile allora qui sentire per la prima volta nella loro primitiva, spesso scarna, ma gia' splendida veste, brani ben noti in versioni spesso assai diverse da queste, talora invece sorprendentemente aderenti a quelle che la King forni' come traccia esecutiva da seguire.  Non che la King fosse all' epoca del tutto estranea all' idea di perseguire anche una propria carriera: pubblico' nella prima meta' del decennio alcuni singoli solisti, poi nel '68 un album con un gruppo vero e proprio, i City. Finalmente nel 1970 un album a suo nome "Writer: Carole King" diede il via ad una nuova straordinaria fase della sua carriera, che ebbe presto un grande successo con il successivo album "Tapestry" del 1971. Ecco i brani qui' contenuti: 01 Pleasant Valley Sunday (Goffin-King) 02 So Goes Love (Goffin-King) 03 Take Good Care of My Baby (Goffin-King) 04 (You Make Me Feel Like) A Natural Woman (Goffin-King) 05 Like Little Children (Goffin-King) 06 Beautiful (Goffin-King) 07 Crying In the Rain (Goffin-King) 08 Way Over Yonder (Goffin-King) 09 Yours Until Tomorrow (Goffin-King) 10 It's Too Late (Goffin-King) 11 Tapestry (Goffin-King) 12 Just Once In My Life (Goffin-King) 13 You've Got a Friend (Goffin-King). Gia' in coppia con  il marito Gerry Goffin, e' stata tra le maggiori creatrici di hits di tutti gli anni '60, componendo brani per altri artisti soprattutto, ma i '70 la vedranno affermarsi come regina della canzone d'autore americana anche e soprattutto attraverso i suoi stessi dischi. Collaborera' peraltro lungamente con Crosby, Stills e Nash.

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Euro
33,00

id. 3031371
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King carole legendary demos 1961-1970 (ltd. ivory clear vinyl, rsd 2023)

lp (edition) new record stereo eu 1961 rockingale
rock 60-70

+ notes

EDIZIONE LIMITATA, IN COLOR AVORIO, REALIZZATA IN OCCASIONE DEL RECORD STORE DAY DELL' APRILE 2023. Ristampa con copertina pressoche' identica alla originaria tiratura. Pubblicato nel 2012, questo album contiene tredici preziosissime tracce registrate in studio tra il 1961 ed il 1970, demos registrati, talora con l' accompagnamento del solo piano, dalla giovane Carole King con lo scopo di utilizzarli come punto di riferimento per gli innumerevoli gruppi o artisti che si servirono in quegli anni delle sue composizioni (spesso condivise con il compagno Gerry Goffin, con cui formo' tra il '59 ed il '68, anno della loro separazione, una coppia compositiva a dir poco leggendaria, capace di fabbricare innumerevoli hits e classici della musica degli anni '60). E' possibile allora qui sentire per la prima volta nella loro primitiva, spesso scarna, ma gia' splendida veste, brani ben noti in versioni spesso assai diverse da queste, talora invece sorprendentemente aderenti a quelle che la King forni' come traccia esecutiva da seguire.  Non che la King fosse all' epoca del tutto estranea all' idea di perseguire anche una propria carriera: pubblico' nella prima meta' del decennio alcuni singoli solisti, poi nel '68 un album con un gruppo vero e proprio, i City. Finalmente nel 1970 un album a suo nome "Writer: Carole King" diede il via ad una nuova straordinaria fase della sua carriera, che ebbe presto un grande successo con il successivo album "Tapestry" del 1971. Ecco i brani qui' contenuti: 01 Pleasant Valley Sunday (Goffin-King) 02 So Goes Love (Goffin-King) 03 Take Good Care of My Baby (Goffin-King) 04 (You Make Me Feel Like) A Natural Woman (Goffin-King) 05 Like Little Children (Goffin-King) 06 Beautiful (Goffin-King) 07 Crying In the Rain (Goffin-King) 08 Way Over Yonder (Goffin-King) 09 Yours Until Tomorrow (Goffin-King) 10 It's Too Late (Goffin-King) 11 Tapestry (Goffin-King) 12 Just Once In My Life (Goffin-King) 13 You've Got a Friend (Goffin-King). Gia' in coppia con  il marito Gerry Goffin, e' stata tra le maggiori creatrici di hits di tutti gli anni '60, componendo brani per altri artisti soprattutto, ma i '70 la vedranno affermarsi come regina della canzone d'autore americana anche e soprattutto attraverso i suoi stessi dischi. Collaborera' peraltro lungamente con Crosby, Stills e Nash.

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Euro
33,00

id. 3031370
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Kinks Percy (ltd. picture disc, rsd 2021)

Lp (edition) new record stereo uk 1971 pye
rock 60-70

+ notes

EDIZIONE LIMITATA DI 5000 COPIE, IN VINILE PICTURE, REALIZZATA IN OCCASIONE DEL RECORD STORE DAY DEL GIUGNO 2021, ristampa rimasterizzata, con copertina pressoche' identica alla prima rara tiratura (ma non piu' laminata, bensi' textured in rilievo). Pubblicato in Inghilterra nel marzo del 1971 dopo ''Lola'' e prima di ''Muswell Hillibillies'', non entrato nelle classifiche UK non pubblicato in USA. Il decimo album, e' l'ultimo lavoro dei Kinks per la storica Pye. Colonna sonora di un film musical che aveva come soggetto il trapianto dell'organo genitale maschile, le musiche ebbero molto piu' risalto della pellicola, contiene le magnifiche ''God's children'', ''Animals in the zoo'', ''Completely'', ''Dreams''. Ray Davies ed il gruppo non erano alla prima esperienza con le colonne sonore, avevano infatti realizzato quella televisiva di Arthur, il film fu diretto e prodotto da Ralph Thomas, popolarissimo regista degli anni '60. Percy, a causa dell'argomento trattato, non fu praticamente visto negli USA e la colonna sonora non usci' mai in America, un vero peccato, perche' e' davvero splendida, con il suo mix di ballate, blues, country, rock e folk coglie il momento di passaggio tra i due decenni e vede i Kinks in grandissima forma.

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Euro
33,00

id. 3026503
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Kinks Waterloo sunset + 5 (rsd 2022, ltd yellow vinyl)

lpm (edition) new record mono eu 1967 abkco / bmg / pye
rock 60-70

+ notes

EDIZIONE LIMITATA (PRESSATA IN 3150 COPIE), IN VINILE GIALLO, ED IN GLORIOSO MONO, REALIZZATA IN OCCASIONE DEL RECORD STORE DAY DEL GUGNO 2022; questo minialbum con sei brani, rimasterizzati, riprende la copertina di un raro 7"ep pubblicato in Francia dalla Pye nel 1967, ma mette insieme i sei brani di quello e di un contemporaneo 7"ep pubblicato dalla stessa Pye in Germania (i due ep contenevano quattro brani ciascuno, due dei quali coincidenti). "Waterloo Sunset", "Act Nice and Gentle", "Holiday in Waikiki" e "Little Miss Queen of Darkness" erano i brani dell' ep francese; "Mr. Pleasent" e "This is Where I Belong", oltre a "Waterloo Sunset" e "Act Nice...", erano i brani dell' ep tedesco. Di questi brani solo "Holiday in Waikiki" e "Little Miss Queen of Darkness" erano usciti in Uk su lp (tratti dall' album "Face To Face"), mentre gli altri brani rimasero per anni inediti su lp in Inghilterra, dove furono realizzati come facciate A o B di rari singoli, eccetto "This is Where I Belong", episodio meno noto ed infatti pubblicato per la prima volta proprio nell' ep tedesco di cui sopra.

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Euro
28,00

id. 2114189
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Knopfler mark (dire straits) Music and songs from the film metroland (rsd 2020 ltd. clear vinyl)

Lp (edition) new record stereo hol 1998 mercury
rock 60-70

+ notes

Edizione limitata in vinile trasparente, REALIZZATA IN OCCASIONE DEL RECORD STORE DAY DELL'OTTOBRE 2020, allegato codice per il download digitale dell'album, inserto con note e foto a colori, label grigia e marrone con scritte nere, titolo in bianco, logo Mercury Records grigio su campo nero in alto, catalogo 00602557128864. Per la prima volta disponibile in vinile grazie a questa edizione del 2020 su Mercury, la colonna sonora del film "Metroland", originariamente uscita solo in cd nel 1998. Il film fu diretto da Philip Saville ed interpretato da Christian Bale ed Emily Watson, mentre le musiche furono affidate a Mark Knopfler, il quale compose specificamente per il lungometraggio alcuni brani strumentali e cantati, creando atmosfere evocative, nostalgiche e pacifiche con uno stile che integra influenze del classico rock e blues con un tocco pop, ma furono impiegati anche vecchi brani di altri artisti, dagli Stranglers ai Dire Straits, da Elvis Costello a Django Reinhardt. Questa la scaletta: Mark Knopfler, "Metroland theme (instrumental)", "Annick"; Francoise Hardy, "Tous les garcons et les filles"; Mark Knopfler, "Brats"; Django Reinhardt, "Blues clair"; Mark Knopfler, "Down day", "A walk in paris", "She's gone"; Django Reinhardt and the Quintette Hot Club de France, "Minor swing"; The Stranglers, "Peaches"; Dire Straits, "Sultans of swing"; Hot Chocolate, "So you win again"; Elvis Costello, "Alison"; Mark Knopfler, "Metroland". Leader dei celebri Dire Straits, Mark Knopfler scioglie il gruppo nel 1995 per dedicarsi alla carriera solista, gia' avviata nei primi anni '80 con la colonna sonora del film ''Local hero'' (1983). Musicista che coltiva l'amore per il blues, il country ed il rock'n'roll, ma anche per il cantautorato di Bob Dylan, i suoi album solisti sono vicini a quelli dei Dire Straits ma generalmente piu' quieti ed introspettivi, con reminiscenze del classico rock americano degli anni '70, country rock e blues. ''All the roadrunning'', collaborazione con la cantante folk americana Emmylou Harris, esce nel 2006.

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29,00

id. 3513684
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