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Charles ray genius sings the blues (blue vinyl)

Lp (edition) new record stereo eu 1961 dol
soul funky disco

+ notes

Ristampa del 2020 in vinile 180 grammi di colore blu, copertina pressoche' identica a quella della originaria tiratura, sebbene con autore e titolo e parti dello sfondo, sul fronte, di colore verde acceso anziche' verde/marroncino. Originariamente pubblicato dalla Atlantic nel 1961 negli USA, dove giunse al 52esimo posto nella classifica Billboard 200, questo apprezzato album fu uno degli ultimi di Charles ad uscire per quell'etichetta. L'album presenta dodici brani di ispirazione blues, incisi in varie sessioni durante il periodo di Charles con la Atlantic: ''Early in the mornin''', ''Hard times'', ''The midnight hour'', ''The right time'', ''Feelin' sad'', ''Ray's blues'', ''I'm movin' on'', ''I believe to my soul'', ''Nobody cares'', ''Mr. Charles blues'', ''Some day baby'', ''I wonder who''. Proveniente dalla Georgia, nel profondo sud degli Stati Uniti, Ray Charles (1930-2004) e' considerato il piu' importante fra i musicisti che hanno dato vita al soul, grazie alla sua capacita' di amalgare il blues con il gospel e poi con il country ed il jazz. Cieco fin dall'infanzia, Charles riesce comunque a raggiungere una eccezionale padronanza del pianoforte, per non parlare delle sue capacita' vocali; gia' negli anni '50 e' portabandiera della nuova musica afroamericana che nel decennio successivo diventera' il soul; la sua carriera proseguira' di successo in successo nel corso della seconda meta' del XX secolo.

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Euro
18,00

id. 3030015
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Chocolate watchband inner mystique

Lp (edition) new record stereo eu 1967 tower / private
rock 60-70

+ notes

Ristampa private press, copertina lucida senza barcode, pressoche' identica alla prima molto rara tiratura uscita in Usa su Tower. Il leggendario album capolavoro della psychedelia americana, il secondo lp, uscito dopo ''No Way Out'' e prima di ''One Step Beyond'', tra garage-punk e psichedelia, talvolta con influenze orientaleggianti. Provenienti da San Jose', California, attivissimi dal vivo per tutta la "Bay Area", i Chocolate Watchband suonarono di supporto tra gli altri per Zappa, Doors, Big Brothers, Love e Moby Grape. Nonostante fossero quindi una band piu' che collaudata, il produttore e compositore Ed  Cobb, pur di ottenere quel sound rollingstoniano, pieno e dinamico, caratteristico delle sue produzioni su Tower, Standells in primis, non pose limiti all' intervento di musicisti esterni nei loro primi due lavori, ottenendo peraltro risultati straordinari, anche nelle molte covers proposte, spesso superiori agli originali. Per il terzo album il gruppo pretese un controllo maggiore sulle scelte: ne risulto' un disco diverso dai precedenti, con un orientamento piu' psichedelico che ebbe minor riscontro di pubblico, provocando presto lo scioglimento della band.

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Euro
18,00

id. 3030004
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Christopher (texas) christopher (remastered)

lp (edition) new record stereo eu 1970 out-sider
rock 60-70

+ notes

ristampa rimasterizzata, corredata di inserto con note e con obi di presentazione, copertina senza barcode, pressoche' identica a quella della prima molto rara tiratura su Metromedia. Un unico oscuro album per questo oscuro gruppo texano, attivo dal '68 come United Gas ma convinto a cambiare nome in occasione della registrazione del disco, onde evitare possibile confusione con i Paific Gas & Electric, stampato dalla Metromedia in copie forse addirittura soltanto promozionali, di gran valore collezionistico oggi, e mai posto realmente in vendita all' epoca. Un vero peccato, giacche' si tratta di un disco che avrebbe meritato ben maggiore diffusione di quella che ha avuto, esempio davvero eccellente di psichedelia chitarristica dagli accenti westcostani, superbamente suonato e prodotto, ma soprattutto compositivamente davvero notevole, con brani che ricordano i migliori Jefferson Airplane ("Wilbur Lite", "Lies", "Disaster" e la malinconica "In Your Time") o Crosby, Stills & Nash (la davvero bella "Magic Cycles", con tanto di flauto...), con un chitarrismo che nauralmente risente qua' e la' della inevitabile influenza hendrixiana e splendidi impasti vocali. La lavorazione del disco fu alquanto travagliata, giacche' il batterista Doug Tull, afflitto da problemi di tossicodipendenza, ed autore di un tentato suicidio, venne allontanato dal gruppo durante le registrazioni, completate con dei session men e con la band di fatto destinata a sciogliersi. Paradossalmente fu proprio Tull il piu' attivo negli anni a venire, presto impegnato con i Josefus.

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Euro
27,00

id. 2114880
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Chron gen Chronic generation (+free ep)

LP+7" (edition) original issue stereo uk 1982 secret
[vinyl] Excellent [cover] Very good punk new wave

+ notes

Rara prima stampa inglese su Secret, copertina (con moderati segni di invecchiamento) lucida fronte retro senza barcode, completa di inserto testi ed il 45 bonus ''free live ep'' (corredato della sua originaria copertina), come indicato sull'adesivo in copertina "Includes Free Live Ep", allegato alle prime 15.000 copie del disco, catalogo dell'album SEC3, etichetta di album e singolo gialla con logo Secret rosso. Uscito nel marzo del 1982 su Secret in Gran Bretagna, dove giunse al secondo posto nella classifica indipendente, ''Chronic generation'' e' l' unico album della punk band inglese di Hitchin Herts, formatasi nel '78 ma arrivata all'incisione solo piu' tardi (prima di questo album uscirono l'ep "Puppets of War" nel luglio del 1981, quindi il singolo "Reality" e l'ep "Jet Boy Jet Girl"); si tratta di uno dei migliori dischi della seconda ondata punk inglese, tra essenziale punk rock, una manciata di brani la cui velocita' e' prossima allo hardcore ed un gusto pop che li distingue nettamente e positivamente dal marasma di trucide band dell'epoca. Tra i brani "Mindless", "Lies", "Chronic Generation", "Reality" e "Living Next Door To Alice", tutte tratte dai primi 7" del gruppo, e la riuscitissima cover di "Jet Boy Jet Girl" di Captain Sensible, che usci' come gia' detto anche su singolo. Dopo un paio di successivi 7" il gruppo si sciolse, lasciando poche ma preziose testimonianze della sua esistenza.

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Euro
30,00

id. 254065
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Circus 2000 An Escape From A Box (Fuga Dall'Involucro)

Lp (edition) reissue stereo ita 1972 halidon
[vinyl] Excellent [cover] Excellent rock 60-70

+ notes

ristampa limitata del 2013, rimasterizzata dal master originale del disco, in vinile pesante, copertina apribile, pressocche' identica alla prima tremendamente rara tiratura italiana su RI-FI, con adesivo Siae metallizzato sul retro, catalogo HALP04. Il secondo album, uscito dopo "Circus 2000", ha rispetto al primo connotazioni molto piu' progressive, con brani piu' lunghi, in cui le parti strumentali prevalgono, i testi continuano ad essere in inglese. I Circus 2000 nascono a Torino alla fine degli anni '60 da una formazione di stampo jazzistico a trazione fissa allo Swing Club di Torino. Il loro primo lp e' da sempre riconosciuto come uno dei pochi albums psichedelici usciti in Italia, ricercatissimo in tutto il mondo, vede il gruppo cimentarsi in una miscela, rigorosamente cantata in inglese, di suoni acidi e lisergici con grande uso di chitarre elettriche distorte sullo stile dei migliori Jefferson Airplane, ma con arrangiamenti piu' progressive, intervallate da sognanti melodie acustiche con in primo piano la voce e le percussioni suonate da Silvana Aliotta. dopo il secondo album il gruppo si sciogliera', la cantante tentera' la carriera solistica mentre il batterista sara' nei Duello Madre, nei Nove e durante gli anni '80 in Kim & the Cadillacs.

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Euro
26,00

id. 254044
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Clash The story of the clash (volume 1)

lp2 (edition) original issue stereo hol 1977 cbs
[vinyl] Excellent [cover] Excellent punk new wave

+ notes

Doppio album, l' originale stampa europea pressata in Olanda, copertina semilucida, etichette custom con singolo volto dei componenti su ogni distinto lato del disco, marchio Biem / Stemra a destra, catalogo 460244 1, completo di inner sleeve sagomate sul lato di apertura con foto e ricche note. La bellissima raccolta doppia uscita nel 1988 e giunta, a conferma dell' amore dei fans e della attualita' della musica del gruppo, al settimo posto della classifica inglese, terzo risultato in assoluto raggiunto da un album del gruppo simbolo, con i Sex Pistols, del primo punk inglese. Sicuramente tra le maggiori bands di sempre, attraversano tutta l' epopea della nuova musica inglese producendo piu' di un capolavoro con influenze che vanno dal punk agli Stones, dal reggae al funk. Questo monumentale doppio album, completo di inner sleeves, raccoglie 28 brani tra singoli ed inediti registrati tra il '77 e l' 82, davvero il miglior tributo possibile alla grandezza della band. Molti di questi brani non sono peraltro presenti sugli albums ufficiali della band, sebbene si tratti di titoli addirittura mitici come "This Is Radio Clash", "Armagiddeon Time", "Clampdown", "I Fought the Law", "Bank Robber", "White Man in Hammersmith Palais", "Complete Control", "Capitol Radio", "Clash City Rockers". Si tratta come segnalato dal titolo di un "Volume 1", ma il secondo in realta' non ha mai visto la luce. Ecco la lista completa dei brani : 1. The Magnificent Seven / 2. Rock The Casbah / 3. This Is Radio Clash / 4. Should I Stay Or Should I Go / 5. Straight To Hell / 6. Armagideon Time / 7. Clampdown / 8. Train In Vain / 9. Guns Of Brixton / 10. I Fought The Law / 11. Somebody Got Murdered / 12. Lost In The Supermarket / 13. Bank Robber / 14. (White Man) In Hammersmith Palais / 15. London's Burning / 16. Janie Jones / 17. Tommy Gun / 18. Complete Control / 19. Capitol Radio / 20. White Riot / 21. Career Opportunities / 22. Clash City Rockers / 23. Safe European Home / 24. Stay Free / 25. London Calling / 26. Spanish Bombs / 27. English Civil War / 28. Police & Thieves.

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Euro
34,00

id. 254140
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Clear light clear light (+ 1 track)

Lp (edition) reissue stereo uk 1967 edsel
[vinyl] Excellent [cover] Excellent rock 60-70

+ notes

ristampa realizzata dalla inglese Edsel nel 1987, ormai rara, copertina lucida, pressoche' identica a quella della prima tiratura uscita in America su Elektra, ma con titolo indicato sul fronte in basso come "Black Roses", etichetta bianca e viola a sfumare, catalogo ED245; l' edizione e' arricchita della presenza di una traccia aggiunta: "She's Ready To Be Free" (originariamente retro del singolo "Black Roses" (1967), inedita su album. Uscito nell' ottobre del 1967, giunto al 126esimo posto delle classifiche americane, l' unico album di questa band di Los Angeles, nata dalle ceneri dei Brasin Train (autori di un eccellente singolo nel 1967) e paragonata ad altre due bands losangeline della scuderia della Elektra, quali Love e Doors, ebbe una entusiastica accoglienza da parte della critica dell' epoca, lavoro di notevole perizia strumentale e compositiva, caratterizzato, nonostante non manchino brani dal gusto baroque-pop, da un rock psichedelico suonato talora con una attitudine quasi "proto-heavy", accentuata dalla presenza di ben due batteristi, ed esaltata dalla splendida chitarra solista di Bob Seal. Dall' album vennero tratti due singoli, "Black Roses" e "The Ballad of Freddie and Larry", oltre a Night Sounds Loud", che venne pubblicato solo in Inghilterra, ma senza apprezzabili riscontri commerciali. Straordinario l' elenco delle esperienze che questi musicisti avrebbero accumulato negli anni: il cantante Cliff De Young continuo' come solista; il tastierista Ralph Stuckett nei Peanut Butter Conspiracy, con David Blue, nei Jo Mama e con Todd Rundgren; uno dei due batteristi, Dallas Taylor, Ohio Knox, David Blue, CSN&Y e Manassas, ed infine Doug Lubahn nei Dreams.

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Euro
26,00

id. 254117
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Cluster 1971-1981 (9lp box)

LPBOX (edition) reissue stereo eu 1971 bureau b
[vinyl] Excellent [cover] Excellent rock 60-70

+ notes

Edizione limitata di 1000 copie, realizzata dalla Bureau B nel 2016, nove albums contenuti in un box di cartone rigido, apribile sollevando il coperchio frontale, con booklet di 16 pagine ricco di note e foto, ciascun album contenuto nella rispettiva copertina (con progetto grafico esclusivo di questa edizione), catalogo BB222. Si tratta dei sette albums pubblicati dallo storico duo tedesco di Roedelius e Moebius (gia' in trio con Conrad Schnitzler nei Kluster) tra il 1971 ed il 1981, a cui si aggiungono l' album "After the Heat" uscito nel 1978 a nome Eno, Moebius, Roedelius ed UN ALBUM DAL VIVO INEDITO, "Konzerte 1972/1977", con una facciata registrata ad Amburgo nel 1972 e l' altra a Metz nel 1977. Questa la lista degli albums inclusi: "Cluster 71" (1971), "Cluster II" (1972), "Zuckerzeit" (1974),"Sowiesoso"(1976), "Cluster & Eno" (1977), "After The Heat" (accreditato a Eno, Moebius, Roedelius, 1978), "Grosses Wasser" (1979), "Curiosum" (1981), "Konzerte 1972/1977" (live inedito). I Cluster, importante gruppo berlinese di musica elettronica e sperimentale, si formano nel 1971 sulle ceneri dei Kluster, leggendario gruppo d'avanguardia, ad opera di Dieter Moebius ed Hans Joachim Roedelius. Assai influenti sul lungo periodo, i Cluster esordiscono con un primo album eponimo nel 1971, assai apprezzato dalla critica, e proseguono con ''II'' (1972) e con il piu' accessibile ''Zuckerzeit'' (1974), considerato da alcuni il loro album piu' influente. La loro musica e' vicina ai Tangerine Dream piu' cosmici, ma anche alle atmosfere piu' industriali di gruppi come i Kraftwerk. Successivamente incidono anche con Brian Eno e formano il super gruppo Harmonia con Michael Rother dei Neu!, attivo intorno alla meta' del decennio. Dopo una pausa nel corso degli anni '80, i Cluster tornano ad esibirsi nel decennio successivo fino al 1997.

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Euro
180,00

id. 254042
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Cluster cluster 2

Lp (edition) new record stereo eu 1972 lilith
rock 60-70

+ notes

Vinile da 180 grammi, con CD del disco in omaggio, copertina a busta senza codice a barre, inner sleeve bianca fotografica con note in inchiostro nero ed oro, label custom blu e gialla con scritte gialle. Ristampa con copertina a busta su Lilith del 2007 del secondo raro album dei Cluster. Uscito in Germania su Brain dopo il primo eponimo album (1971) e prima di ''Zuckerzeit'' (1974), inciso con Conny Plank, questo secondo album vede il duo sperimentale elettronico di Roedelius e Moebius proporre un innovativo approccio alla musica elettronica, attraverso lunghe e siderali composizioni strumentali dominate da tastiere, spettrali impulsi elettronici e chitarre ipnotiche che si situano fra la musica cosmica dei primi Tangerine Dream ed i prodromi della musica industriale e dell'ambient. Uno dei dischi piu' importanti dell'elettronica tedesca dei primi anni '70, e' il primo della saga Kluster/Cluster in cui i brani hanno il titolo. I Cluster, importante gruppo berlinese di musica elettronica e sperimentale, si formano nel 1971 sulle ceneri dei Kluster, leggendario gruppo d'avanguardia, ad opera di Dieter Moebius ed Hans Joachim Roedelius. Assai influenti sul lungo periodo, i Cluster esordiscono con un primo album eponimo nel 1971, assai apprezzato dalla critica, e proseguono con ''II'' (1972) e con il piu' accessibile ''Zuckerzeit'' (1974), considerato da alcuni il loro album piu' influente. La loro musica e' vicina ai Tangerine Dream piu' cosmici, ma anche alle atmosfere piu' industriali di gruppi come i Kraftwerk. Successivamente incidono anche con Brian Eno e formano il super gruppo Harmonia con Michael Rother dei Neu!, attivo intorno alla meta' del decennio. Dopo una pausa nel corso degli anni '80, i Cluster tornano ad esibirsi nel decennio successivo fino al 1997.

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Euro
27,00

id. 2114926
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Cluster cluster 71 (Cluster 1st album)

lp (edition) reissue stereo eu 1971 Bureau B
[vinyl] Excellent [cover] Excellent rock 60-70

+ notes

Copia ancora incellophanata, con giusto assai lievi segni di usura sulla copertina, ristampa del 2018 in vinile 140 grammi, con copertina non apribile, pressoche' identica sul fronte e sul retro a quella della prima molto rara tiratura (che pero' era apribile), corredata di inner sleeve. Pubblicato nell' autunno del 1971 in Germania dalla Philips, prima di '' Cluster 2'', il primo album a nome Cluster, dopo due albums a nome ''Kluster'' con la ''k''. Registrato ad Amburgo nel gennaio del 1971 da Moebius e Roedelius, dopo l' abbandono di Conrad Schnitzler (da cui il cambiamento di nome), e con il detereminante aiuto, anche nelle composizioni, di Konrad Plank, ed include tre lunghi brani di musica cosmica elettronica senza compromessi, che fluiscono liberamente. Fu la loro prima uscita su una vera etichetta discografica, dopo i due albums dei Kluster pubblicati in poche decine di copie; nel disco non ci sono testi, ma solo tre lunghissimi brani di musica elettronica senza ritmi, solo una oscura onda cosmica cerebrale che sale e scende creando panorami mai prima visti. All'epoca della sua uscita ottenne entusiastiche recensioni, e nonostante non sia un disco facile, fu votato dai giornalisti tedeschi come uno dei 10 migliori albums usciti nel 1971 in Germania. I Cluster, importante gruppo berlinese di musica elettronica e sperimentale, si formano nel 1971 sulle ceneri dei Kluster, leggendario gruppo d'avanguardia, ad opera di Dieter Moebius ed Hans Joachim Roedelius. Assai influenti sul lungo periodo, i Cluster esordiscono con un primo album eponimo nel 1971, assai apprezzato dalla critica, e proseguono con ''II'' (1972) e con il piu' accessibile ''Zuckerzeit'' (1974), considerato da alcuni il loro album piu' influente. La loro musica e' vicina ai Tangerine Dream piu' cosmici, ma anche alle atmosfere piu' industriali di gruppi come i Kraftwerk. Successivamente incidono anche con Brian Eno e formano il super gruppo Harmonia con Michael Rother dei Neu!, attivo intorno alla meta' del decennio. Dopo una pausa nel corso degli anni '80, i Cluster tornano ad esibirsi nel decennio successivo fino al 1997.

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Euro
26,00

id. 254226
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Cochran eddie Singin' to my baby (+ 3 tracks)

Lp (edition) reissue stereo eu 1957 doxy
[vinyl] Excellent [cover] Excellent blues rnr coun

+ notes

Copia ancora incellophanata, ristampa del 2009, in vinile 180 grammi, copertina pressoche' identica alla prima molto rara tiratura del 1957, ma con la sola foto centrale di Cochran visibile sul fronte, eliminata le due foto laterali, catalogo DOY603. Contiene tre tracce aggiunte rispetto alla versione originaria del disco: "Am I Blue" (b-side del singolo "Drive In Show" del 1957), "Twenty Flight Rock" (singolo del 1957) e "Drive in Show" (singolo del 1957). Pubblicato in Usa nel maggio del 1957 prima di ''Eddie Cochran'', non entrato nelle classifiche Usa ne' in quelle Uk. Il primo album.  Eddie Cochran  e' stato uno dei principali interpreti del rockabilly insieme a Buddy Holly,  Ricky Nelson e  Gene Vincent.  La sua relativamente minore popolarita' e dovuta alla morte avvenuta in giovanissima eta' in un incidente d'auto durante il tour Inglese del 1960, la sua musica fu la perfetta colonna sonora della vita dei  teenagers Americani, e narrava delle loro feste, della loro musica, e soprattutto della ribellione giovanile degli anni '50.  La sua carriera inizia nel 1955 quando incide con i Cochran Brothers, la svolta arriva pero' nel 1956, quando Cochran viene scritturato da Boris Petroff per il film ''The Girl Can't Help It'', nel quale interpreta "Twenty-Flight Rock". Il primo  Top 20 hit arriva nel  1957 con "Sittin' in the Balcony", seguito da  "Summertime Blues", considerato l'inno generazionale  della sua generazione, brano che conta innumerevoli covers, celeberrime quelle dei Blue Cheer, e degli Who, poi e' la volta di "C'mon Everybod". La sua carriera finira' pero' nel 1960, quando insieme a Sharon Sheeley ed a Gene Vincent avra' un incidente che per lui si rivelera' mortale uccidendolo all'eta' di 21 anni. Rimane oggi una delle leggende assolute del Rock And Roll Americano ed i suoi brani sono forse piu' conosciuti oggi che all'epoca della loro realizzazione, curiosamente il suo culto e' molto piu' forte in Inghilterra, dove la sua leggenda e' immensa e dove moltissimi gruppi hanno dichiarato di ispirarsi alla sua unica,  che negli States dove invece la sua figura e' rimasta appannaggio di pochi eletti.

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Euro
14,00

id. 254236
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Cockburn bruce dancing in the dragon's jaws

Lp (edition) original issue stereo can 1979 true north
[vinyl] excellent [cover] excellent rock 60-70

+ notes

prima stampa canadese, copertina apribile senza barcode, inner sleeve con testi, etichetta color senape con "Manufactured by Cbs Records Canada Ltd...." in basso, catalogo TN37. Il decimo album, uscito nel 1979 dopo ''Further Adventures Of Bruce Cockburn'' e prima di ''Humans''; fu il primo successo americano del cantautore canadese di Pembroke, Ottawa, con il singolo ''Wondering where the lions are'' che giunse al numero 21 delle classifiche, ed e' considerato come uno dei suoi capolavori assoluti, con brani influenzati dalla musica terzomondista e liriche complesse ed aggressive innestate sul classico tessuto folk cantautoriale tipico di Cockburn. Cantautore canadese enormemente popolare in patria, Bruce Cockburn, nato nel 1945, gode solo di un seguito di culto e del favore della critica nel piu' vasto panorama internazionale. Esordi' con il primo album nel 1970, e per tutto il decennio propose un ottimo cantautorato dai testi profondi e letterari, frequentemente intrisi di ispirazione religiosa cristiana e di misticismo; nel decennio successivo Cockburn si sposto' su temi piu' secolari e politici di stampo umanitario ed ambientalista, portando avanti proficuamente una carriera che continua ancora nella seconda decade del nuovo secolo.

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24,00

id. 110572
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Cocteau twins Heaven or las vegas

Lp (edition) new record stereo uk 1990 4ad
punk new wave

+ notes

Ristampa rimasterizzata, in vinile 180 grammi per audiofili, copertina pressoche' identica a quella della molto rara prima tiratura, corredata di inner sleeve, coupon per download digitale. Pubblicato nel settembre del 1990 dalla 4AD in Gran Bretagna, dove giunse al settimo posto in classifica, e dalla Capitol negli USA, dove arrivo' alla 99esima posizione, il sesto album, uscito tra il capolavoro "Blue bell knoll" (1988) e "Four Calendar Cafe" (1993). Questo apprezzato lp del celebrato gruppo scozzese fu quello di maggior successo in patria, in un certo senso una consacrazione presso un piu' vasto pubblico, che l'anno successivo porto' alla cantante Elizabeth Fraser il premio come migliore voce femminile ai Brit Awards. ''Heaven or Las Vegas'' e' un disco che mostra ancora un suono avvolgente e sognante, caratterizzato qui da un'atmosfera serena e contemplativa, e da un approccio che sa essere accattivante senza snaturare la personalissima musica del gruppo. I Cocteau Twins si formano nella fine del 1981 a Grangemouth, Scozia. La prima formazione era composta da tre elementi Elizabeth Fraser, Robin Guthrie e Will Heggie. I tre si recarono a Londra e consegnarono al dj John Peel un demo tape che conseguentemente guadagno' loro una live-session nel famoso programma di  Radio One. Ivo Watt-Russell contatto' immediatamente il gruppo per averli nella propria scuderia 4AD. Il loro primo album riconobbe immediati consensi dalla critica e dal pubblico e valse al gruppo numerose proposte da parte delle major per sottoscrivere un nuovo esclusivo contratto. I Cocteau Twins rifiutarono le varie offerte e continuarono la loro collaborazione con l'etichetta di Ivo che gli permise di sviluppare e maturare il proprio sound, composto dal continuo intreccio delle melodie delle chitarre costruite su una base ritmica monocromatica con l'utilizzo di campionamenti. Su tutto prevale la voce di Elizabeth che nel corso degli anni subira' una continua crescita e maturazione artistica tanto che nel 1991 fu nominata come miglior voce femminile nell'assegnazione dei premi Brit Awards. Nel 1983 Heggie abbandonera' i compagni per tornare in Scozia e formare i Low Life e verra' sostituito da Simon Raymonde (ex-Drowning Craze) che riuscira' ad integrarsi perfettamente con le trame di Elizabeth e Robin diventando la terza colonna portante del gruppo. Nati dall'impeto post-punk dark wave, i Cocteau Twins riusciranno a sopravvivere alla inesorabile decadenza di quella scena, grazie ad una forte personalita' ed originalita' artistica che ha reso il progetto tra i piu' importanti ed affascinanti nati dalla prima wave anglosassone capace di melodie memorabili, eteree, impalpabili che ci accompagnano in un fantastico mondo di sogni o altresi' capaci, ai loro esordi, di trascinarci in cadute senza fine.

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Euro
30,00

id. 2114765
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Coil Ape of naples (expanded 3lps)

lp3 (edition) new record stereo eu 2005 infinite fog
punk new wave

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Triplo album, ristampa del 2022, rimasterizzata e largamente espansa, con l' aggiunta di ben tre facciate di musica, copertina senza barcode (il barcode adesivo e' posto sul cellophane), apribile in tre parti, pressoche' identica sul fronte a quella della originaria tiratura, realizzata in vinile ufficialmente per la prima volta nel 2016 dalla Important, come doppio album inciso su tre facciate. Questi i brani aggiunti in questa riedizione: "Ten Minute Triple Sun", "Heavens Blade (Mix 1)", "Amber Rain (Drier More Intimate)", "Cold Cell In Bangkok (6 Minute Version)", "I Don't Get It (Unadorned Mix)", "Going Up (Live Better 2)", "I Don't Get It (Untitled Rendered)", "Animal Are You?" e "Katcha Falling Star". Originariamente pubblicato solo in cd nel 2005 dalla Threshold House. ''The ape of naples'' contiene le ultime incisioni in studio effettuate quando John Balance era ancora in vita, oltre a materiale inciso nello studio di New Orleans di Trent Reznor (Nine Inch Nails) e rielaborato da Peter Christopherson. La musica elaborata dai Coil in questo disco, che si potrebbe definire il loro canto del cigno, e' stata accostata dalla critica a quella di loro lavori ''classici'' come ''Love's secret domain'', piuttosto che a quella di album piu' tardi della loro discografia. Una raccolta di canzoni elettroniche immerse in atmosfere oniriche, talora vellutate e contemplative, ma in alcuni casi piu' tese e cupe, spesso in ogni caso ammantate di toni autunnali, fra suggestioni ambient che si alternano con quelle industrial. Questa la scaletta: ''Fire in the mind'', ''The last amethyst deceiver'', ''Tatooed man'', ''Triple sun'', ''It's in my blood'', ''I don't get it'', ''Heaven's blade'', ''Cold cell'', ''Teenage lightning 2005'', ''Amber rain'', ''Gong up''. I Coil si formano nel 1983 a Londra ad opera di Geoff Rushton, in arte John Balance (ex Zos Kia) e Peter Christopherson, gia' con Throbbing Gristle e Psychic TV, oltre che grafico dell'Hypnosis e autore di alcune copertine di Pink Floyd e Led Zeppelin. I Coil ai loro esordi hanno sconcertano il pubblico con un mix di elettronica, sperimentazione, musica rituale, richiami arcani e sessuali. Discepoli della "rivoluzione industriale" dei Throbbing Gristle, i Coil si sono rivelati gli esponenti di punta della corrente esoterica dell'industrial britannico, uno dei gruppi piu' creativi, fantasiosi e versatili del genere, la loro ricerca sul campionamento delle piu' disparate "sorgenti di suono" li ha condotti a ottenere risultati di alto livello tanto nell'avanguardia elettronica piu' ostica, quanto nella creazione di canzoni regolari e addirittura ballabili riuscendo a sposare il loro background esoterico e sperimentale a strutture piu' accessibili. L'esperienza dei Coil si chiude purtroppo con la morte di uno dei suoi due principali animatori, John Balance, scomparso nel 2004.

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Euro
53,00

id. 3029993
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Coltrane john ascension

Lp (edition) reissue stereo ita 1965 ABC/impulse
[vinyl] Excellent [cover] Excellent jazz

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ristampa italiana del 1975, copertina ancora apribile, etichetta nera con logos Impulse (in corsivo) ed Abc riquadrati in alto, senza timbro Siae, data sul trail off riferita al 1975, catalogo 3C064-96322. Registrato in New Jersey il 28 giugno del 1965, con una formazione straordinaria che include Freddie Hubbard e Dewey Johnson alla tromba, Marion Brown e John Tchicai all' alto sax, John Coltrane, Pharoah Sanders ed Archie Shepp al tenor sax, McCoy Tyner al piano, Art Davis e Jimmy Garrison al contrabasso ed Elvin Jones alla batteria, contiene una lunga composizione di Coltrane divisa in due parti, a dar vita ad uno degli album piu' difficili ed estremi del grande sassofonista di colore, diviso tra sax soprano e tenore , nato a Hamlet in North Carolina nel 1926 e morto a New York nel 1967. Ad un anno da "A Love Supreme", ancora un capolavoro straordinario, condiderato tra i massimi dell' artista, quasi un nuovo manifesto programmatico della sua arte dopo il seminale "Free Jazz", una "ascensione" verso una ancora piu' estrema dimensione del jazz, che non e' piu' solo free ma si abbevera alle fonti dell' avanguardia, con lo slancio spirituale, quasi mistico, tipico di questo immenso artista, essenziale figura di collegamento tra il jazz moderno post-bop e la scuola free, poi capace di rinnovarsi ancora stroncato pero' da una morte prematura. Un musicista da avvicinare con cautela e predisposizione.

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Euro
35,00

id. 254050
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Commander Cody And His Lost Planet Airmen live in san francisco 1971 (colored vinyl)

Lp (edition) new record stereo usa 1971 sundazed
rock 60-70

+ notes

Edizione limitata in vinile colorato, persante 180 grammi, copertina apribile, adesivo di presentazione sul cellophane; pubblicato per la prima volta nel 2015 dalla americana Sundazed, contiene quattordici brani ottimamente registrati dal vivo negli studi radiofonici della storica Ksan-Fm di San Francisco durante il 1971, con la stessa line up impegnata nella registrazione del primo album "Lost in the Ozone", che uscira' di li' a poco, e per il quale verranno incisi solo parte di queste tracce ("Lost in the Ozone", Seeds and Stems (Again)", "Wine Do Her Stuff", "Midnight Shift", "Hot Rod Lincoln" e "Home in My Hand"), mentre molte altre rimarranno inedite, solo alcune riprese negli anni successivi: "Smoke! Smoke! Smoke! That Cigarette", cover da Merle Travis, verra' incisa in studio per il terzo album "Country Casanova", pubblicato nel 1973, e "Git It", in una versione dal vivo registrata nel 1973, sara' inclusa nel quarto album, il live "Live From Deep In The Heart Of Texas", pubblicato nel 1974. Molti gli inediti quindi ("Faded Love", "None Below Zero", "Gone, Gone, Gone", "I Ain't Got Nothing But Time", "Blues Stay Away from Me" e "Sea Cruise"), ma soprattutto una band ritratta forse nel suo momento migliore, e nella dimensione certo che la esaltava, quella dal vivo. Formati nel 1967 ad Ann Arbor, Michigan, ma presto stabilitisi in California, erano autori di un ruspante country rock'n'roll, marchiato a fuoco dal piano trascinante di George Frayne, nato in Idaho, in arte Commander Cody. I suoi migliori dischi sono quelli usciti su Paramount e Warner Bros, poi continuo' con una attivita' piu' sporadica e meno interessante. Il bassista Bruce Barlow suono' piu' tardi nei Moonlighters ed in "Thunderbyrd" di Roger Mg Guinn.

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Euro
40,00

id. 3030066
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Complex complex (expanded 2lp)

lp2 (edition) new record stereo eu 1970 long hair
rock 60-70

+ notes

Ristampa del 2022 (la prima a tutti gli effetti ufficiale di questo disco), rimasterizzata ed ampliata a doppio album con un intero lp bonus, copertina pressoche' identica alla prima enormemente rara tiratura, corredata di inserto apribile. Questo il contenuto dell' album bonus contenuto in questa ristampa (si tratta di materiale del tutto inedito in vinile): "Hush" (cover del brano reso famoso da Joe South e dai Deep Purple) ed una versione inedita di "Images Blue" sono tratte da un acetato registrato nel luglio 1970, "Green-Eyed Lucy" e "Norwegian Butterfly" sono due brani dell' album ri-registrati nel gennaio del 1971, "Green-Eyed Lucy" in una versione demo precedente quella dell' album, "No Title (We Don't Know Yet)" e "To Make You See Me" sono due lunghi brani registrati nel marzo 1972 e provenienti da un acetato in 10". Autoprodotto in Inghilterra nel 1970 in sole 99 copie, enormemente rare e costose, il primo dei due rarissimi albums, prima di "Tha Way We Feel". Il gruppo inglese incise questo lavoro nel novembre del 1970: musicalmente l' album, la cui registrazione e' notoriamente grezza, appare piu' come uno degli ultimi frutti della psichedelia inglese del '67 e del '68 che come un' opera rivolta al nuovo decennio appena iniziato, e lo stile pop psichedelico dei Complex solo talora si apre a suggestioni del rock progressivo che caratterizzano invece molto di piu' il secondo album. Tra i brani le ottime "Live for the Minute", "Witch's Spell", "Storm on the Way" e "Self Declaration". Molto presente nel suono del gruppo la tastiera di Steve Coe, autore o coautore di tutti i brani, che lascio' poco dopo il gruppo per formare piu' tardi i Monsoon con la cantante indiana Sheila Chandra, mentre i Complex continuarono ancora per qualche anno senza significativo successo. Questo gruppo inglese, esponente di una musica di confine fra il pop dei tardi anni '60 ed il nascente rock progressivo, era originario di Blackpool. Pubblicarono due rarissimi album, ''Complex'' (1970) e ''The way we feel'' (1971), la cui scarsa circolazione (novantanove copie vennero pressate di ciascun lp) non aiuto' la band a raggiungere un vasto pubblico, mentre l'abbandono del tastierista e principale compositore Steve Coe,  avvenuto poco dopo il secondo album, probabilmente non giovo' alla loro carriera; continuarono la loro attivita' nel corso degli anni '70, pubblicando anche un singolo, ''Who got the love'', nell'aprile del 1976, ed effettuarono qualche ulteriore registrazione, per poi sciogliersi nel 1978.

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Euro
45,00

id. 3029998
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Corrosion of conformity Blind (30th)

lp2 (edition) new record stereo eu 1991 columbia
punk new wave

+ notes

Ristampa ampliata a doppio album con 9 bonus tracks, in occasione del trentesimo anniversario, copertina apribile, doppio vinile 180 grammi. Il terzo album, uscito nel 1991 (su Relativity in Usa), a distanza di oltre cinque anni dal secondo "Animosity", e prima del successivo "Deliverance". Registrato con una line up in parte diversa rispetto a quella originaria (questo e' l' unico loro lavoro con Karl Agell e Phil Swisher in formazione), l' album ottenne un sorprendente riscontro commerciale, vendendo nel corso del tempo addirittura 250.000 copie, cosa impensabile all' epoca dei primi dischi. La musica del gruppo, nel frattempo, ha accentuato il suo lato piu' vicino al metal, sebbene qua' e la' rivelando ancora le sue origini hardcore. Un' operazione riuscita, non solo commercialmente, giacche' il disco gode di ottima reputazione da parte della critica. Le vendite del disco portarono presto la band a firmare per la potente Columbia, per la quale usciranno due albums successivi.

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Euro
15,00

id. 2115005
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Cosey fanni tutti (throbbing gristle) Delia derbyshire - the myth and the legendary tapes - original soundtrack recordings" (clear vinyl)

Lp (edition) new record stereo uk 2022 conspiracy international
punk new wave

+ notes

Vinile trasparente, inner sleeve con artwork in bianco e nero, label in varie tonalità di blu su di una facciata e di rosa / magenta sull'altra, scritte bianche, catalogo CITDELIALP2022. Pubblicato nel settembre del 2022 dalla Conspiracy International, il terzo album solista di Cosey, successivo a "Tutti" (2019), contiene le musiche originali da lei composte per l'acclamato documentario biografico sulla grande compositrice elettronica sperimentale Delia Derbyshire (1937-2001), diretto dalla regista ed attrice Caroline Catz, intitolato "Delia Derbyshire: The Myths And The Legendary Tapes". Cosey elabora una sonorizzazione elettronica che si ispira alle rivoluzionarie idee musicali della Derbyshire (autrice della celebre sigla della serie televisiva "Dr. Who"), un'artista spesso sottovalutata ma che ha esercitato una riconosciuta influenza su generazioni successive di musicisti, dalla techno di Aphex Twin ed Orb alle oscillazioni cosmico-psichedeliche di Sonic Boom e del suo progetto E.A.R.; le partiture oscure, oniriche, oscillanti, minimaliste ed evocatrici di scenari fantascientifici create da Cosey Fanni Tutti ricamano un'atmosfera misteriosa e dilatata, che si ricollega apertamente al microcosmo sonico di Delia. Questa la scaletta: "Cornet Lament", "Four Bebe", "Sirens", "Delia Tones", "Animals", "Psychedelic Projections", "Reverse Adrenalin", "Snuff Chorus", "Cosmic Static Noise Wasps", "An Individualist", "Ceiling Of Sickening Sound", "Dream Dinner Party", "Guitar (Twickenham Studio 3)", "Labyrinthine", "Tatum Ergo". Cosey Fanni Tutti e' una musicista e performance artist britannica attiva dalla fine degli anni '60 in progetti radicali e multimediali, a partire dai COUM con Genesis P-Orridge, con il quale formera' poi i Throbbing Gristle insieme a Chris Carter e Peter Christopherson. Dopo lo scioglimento di quel seminale gruppo industrial, Chris Carter e Cosey Fanni Tutti decidono nel 1981 di proseguire insieme la propria attivita' musicale. Nascono cosi' Chris And Cosey, dediti ad esplorare le possibilita' della musica elettronica e del synth pop piu' oscuro, con toni sensuali e ''dark'' ed influenze minimaliste, attraverso lavori che sono da alcuni considerati pionieristici nell'ambito della trance e della musica elettronica degli anni '90. Il duo resta nel corso del tempo relegato allo status di cult band, producendo una vasta discografia che si estende oltre l'inizio del nuovo secolo, quando Chris And Cosey cambiano nome in Carter Tutti.

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Euro
29,00

id. 2115033
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Costello elvis Trust

Lp (edition) original issue stereo uk 1981 f beat
[vinyl] Excellent [cover] Excellent punk new wave

+ notes

prima stampa inglese completa di inner sleeve in cartoncino liscio con foto in bianco e nero, con copertina (con giusto lievi segni di invecchiamento) senza codice a barre, etichetta "custom" rossa e nera con profilo di Costello sullo sfondo, scritte bianche e catalogo XXLP11, groove message "Still the King" sul lato A, scritta ''a porky prime cut'' incisa sul trail off del lato A e "A Nudder Porky Prime Cut" su quello del lato B. Il quinto album del geniale inglese di Liverpool Declan Mc Manus. Anticipato dal singolo "Clubland" (successivamente ne venne tratto anche "45 Whisper to a Scream"), usci' nel gennaio del 1981, giungendo fino al nono posto della classifica inglese ed al 28esimo di quella Americana. Messe quasi del tutto da parte le influenze soul del precedente "Get Happy", questo disco rappresento' il ritorno a un suono piu' rock, certo infinitamente piu' rifinito e raffinato di quello degli esordi, nonostante la band sia la stessa di sempre, con i fidi Attractions a costituire l'ideale supporto strumentale alle sempre scintillanti canzoni di Costello (eccetto che nell'ultima, bellissima, "Big Sister's Clothes", dove suona tutto da solo), capace come sempre di districarsi con straordinaria destrezza e personalita' tra influenze Beatles, Kinks, Who, Motown sound, pub rock, uno dei talenti compositivi piu' sopraffini dai tempi dei Beatles. Giusto un album di musica country a questo punto non ci si poteva aspettare da lui, e naturalmente prima della fine dell'anno ando' fino a Nashville a registrarlo (il successivo "Almost Blue").

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Euro
28,00

id. 232338
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Country rockers Cypress room

Lp (edition) original issue stereo fra 1990 new rose
[vinyl] Excellent [cover] Excellent blues rnr coun

+ notes

Prima stampa, pressata in Francia, copertina semilucida con barcode 3347120024248, label bianca con bordo nero in basso, righe rosa oblique in basso, logo New Rose bianco e nero in alto, catalogo ROSE226. Pubblicato nel 1990 dalla New Rose in Francia, il secondo album, successivo a "Free range chicken" (1988). Prodotto ancora una volta da Ron Easley, fratello di Durand, e con Alex Chilton che compare anche qui come ospite suonando l'armonica francese, come aveva fatto nel primo lp, "Cypress room" prosegue sul sentiero del debutto, con un country rock elettrico che ogni tanto ama deviare su vari stili, questa volta nel rock'n'roll, nello honky tonk, perfino nello r'n'b e nel calypso, ma l'identità del disco rimane ancorata abbastanza costantemente al country rock. Formati nel 1986, i Country Rockers suonavano principalmente puro e semplice country rock con un approccio diretto e senza produzioni infiorettate, ma talora erano capaci anche di spaziare fra rockabilly, rock'n'roll, persono r'n'b e calypso. Basati a Memphis, furono messi insieme dal trentacinquenne Durand Easley (basso, voce), esperto produttore e turnista, e Sam Baird (voce, chitarra), a lungo fra i protagonisti del circuito dei live clubs di Memphis ed all'epoca ultrasessantenne; i due ingaggiarono quindi un batterista, il settantatreenne Gaius L. "Ringo" Farnham. Proponevano un repertorio di standards della musica popolare americana e del country, accanto a pezzi oscuri e di varia provenienza stilistica, e nel 1988 pubblicarono il primo dei loro due album, prodotto da Ron Easley, conosciuto produttore indie rock fratello di Durand e collaboratore di Alex Chilton e Tav Falco in alcuni dei loro dischi, "Free range chicken"; il disco fu seguito nel 1990 da "Cypress room".

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Euro
18,00

id. 334567
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Country rockers Free range chicken (french version)

Lp (edition) original issue stereo fra 1988 new rose
[vinyl] Excellent [cover] Excellent blues rnr coun

+ notes

Prima stampa europea di pressaggio francese, con scaletta dei brani molto diversa rispetto a quella USA (qui ci sono complessivamente due tracce in meno, ma un buon numero di brani qui presenti sono diversi da quelli sulla stampa americana), copertina lucida fronte retro senza barcode, label bianca con bordo nero e quadrato rosso al centro, logo New Rose bianco e nero in alto, catalogo ROSE 165. Pubblicato nel 1988 dalla Telstar negli USA e dalla New Rose in Francia, il primo album, precedente "Cypress room" (1990). Inciso dal trio insieme ad alcuni ospiti che imbracciano strumenti che vanno dal sax al violino, dalla washboard al dobro ed alla steel guitar, "Free range chicken" è nella sua essenza un lavoro di chitarra elettrica, basso e batteria, che si muove sul vasto terreno della musica americana di metà '900, dal rockabilly ("Rockin' daddy") a scherzose contaminazioni surf ("Wipe out") o rock'n'roll ("See you later alligator"), dal country ("Theere stands the glass", "Finally") alla polka ("Guitar polka"). Questa la scaletta della versione francese: "Rockin' daddy (from ding dong, Tennessee)", "My bucket's got a hole in it", "Finally", "Wipe out", "Pistol packin' mama", "See you later alligator", "Drivin' nails in my coffin", "Fan it & cool it", "There stands the glass", "La rancho grande", "My happyness", "Guitar polka", "Barrooms to bedrooms". Alex Chilton è ospite non accreditato all'armonica. Formati nel 1986, i Country Rockers suonavano principalmente puro e semplice country rock con un approccio diretto e senza produzioni infiorettate, ma talora erano capaci anche di spaziare fra rockabilly, rock'n'roll, persono r'n'b e calypso. Basati a Memphis, furono messi insieme dal trentacinquenne Durand Easley (basso, voce), esperto produttore e turnista, e Sam Baird (voce, chitarra), a lungo fra i protagonisti del circuito dei live clubs di Memphis ed all'epoca ultrasessantenne; i due ingaggiarono quindi un batterista, il settantatreenne Gaius L. "Ringo" Farnham. Proponevano un repertorio di standards della musica popolare americana e del country, accanto a pezzi oscuri e di varia provenienza stilistica, e nel 1988 pubblicarono il primo dei loro due album, entrambi prodotti da Ron Easley, conosciuto produttore indie rock fratello di Durand e collaboratore di Alex Chilton e Tav Falco in alcuni dei loro dischi, "Free range chicken"; il disco fu seguito nel 1990 da "Cypress room".

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Euro
18,00

id. 334566
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Cramps king is back!!! (radio, tv and live, 1986)

Lp (edition) new record stereo eu 1986 connoisseur
punk new wave

+ notes

Edizione limitata di 300 copie (come indicato sul retro), IN VINILE COLORATO, copertina senza barcode. Pubblicato per la prima volta nel 2016, questo album contiene quattordici brani registrati durante il 1986 perlopiu' in occasione di sessions radiofoniche o televisive (notevole in questi casi la qualita' di registrazione), effettuate per promuovere il terzo album in studio "A Date With Elvis" della fondamentale band dell' Ohio guidata dal compianto Lux Interior e dalla bellissima Poison Ivy. "What's Inside A Girl", "The Hot Pearl Snatch" e "Can Your Pussy Do The Dog?" sono registrate durante il programma televisivo inglese The Tube, il 7 marzo 1986; "How Far Can Too Far Go?", "Chicken" e "Do The Clam" sono registrate dal vivo all' Hammersmith Odeon di Londra il 16 marzo 1986, "Teenage Rock'n'Roll Monster" e "The Dawn Of Rock'n'Roll" sono registrate al "Saturday live" l' 8 marzo 1986, "A Date With Elvis", "How Far Can Too Far Go?", "The Hot Pearl Snatch", "Aloha From Hell", "The Leper And The Prostitute" e "(Hot Pool Of) Womanneed" sono registrate in occasione di una Janice Long Session per la BBC inglese, il 12 marzo 1986. Formati a New York nel 1975, sono senza dubbio il piu' popolare ed importante gruppo di rock'n'roll punk garage emerso dalla prolifica scena usa della fine del decennio, la loro musica, potentissima, selvaggia ed adrenalinica con elementi voodoo, surf e forti richiami sessuali, ricca di riferimenti 50's e 60's, e' stata influentissima su tutta la scena degli anni '80 ed oltre.

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Euro
32,00

id. 3030006
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Cramps teenage werewolf + 3

7" (edition) new record stereo usa 1980 sub pop / private
punk new wave

+ notes

ep in formato 7", ristampa pressoche' identica alla prima ormai rara tiratura, ma con i titoli dei brani in caratteri non stilizzati, copertina senza barcode ripiegata attorno al disco, etichette interamente bianche. Pubblicazione private press dei primi anni '90, questo ep contiene quattro inedite versioni di altrettanti brani presenti nel primo storico album "Songs the Lord Thaught Us" (aprile 1980) della seminale band "voodoo billy" originaria dell' Ohio ma basata a New York: "Teenage Werewolf", "Sunglasses After Dark", "What's Behind the Mask" e "I'm Cramped", versioni provenienti presumibilmente dalle stesse sessions dell' album, con il gruppo del compianto Lux Interior e di Poison Ivy, ancora nella prima e migliore delle tante formazioni (con la chitarra di Bryan Gregory e la batteria dell' ex Electric Eels Nick Knox, oltre che senza basso). Formati ad  Akron, Ohio, nel 1975, sebbene originari di Sacramento, California, e presto trasferitisi a New York, i Cramps sono stati senza dubbio il più popolare ed importante gruppo di rock'n'roll / punk / garage emerso dalla prolifica scena statunitense della fine del decennio: la loro musica, potentissima, selvaggia ed adrenalinica con elementi voodoo, surf e forti richiami sessuali, ricca di riferimenti 50's e 60's, è stata influentissima su tutta la scena degli anni '80 ed oltre, particolare nei confronti dello psychobilly ma anche di formazioni ''trash'' come i primi Jon Spencer Blues Explosion. R.I.P. caro Lux Interior.

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Euro
11,00

id. 3030000
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Cramps voodoo idols (poster sleeve, 1977 demos)

7"ep (edition) new record stereo usa 1977 hot spot records
punk new wave

+ notes

ep in formato 7", ristampa degli anni 2000, copertina ripiegata in sei parti attorno al disco, apribile a poster, etichetta rossa e gialla. Pubblicazione private press realizzata per la prima volta nel 1987, questo ep contiene tre brani registrati in stiudio nell' aprile del 1977 (i cosiddetti "Richard Robinson’s Demo") dalla grande band di "voodoo billy" originaria dell' Ohio, e poi basata a New York, guidata dal compianto Lux Interior (voce) e della sua compagna Poison Ivy (chitarra), qui ancora con Miriam Linna alla batteria (uscira' presto dal gruppo per entrare nei Nervous Rex, poi sara' con Zantees ed A-Bones negli anni a venire), oltre che ovviamente con Bryan Gregory alla seconda chitarra. Un documento storico e musicale di straordinario valore, con dodici brani in cui il sound e l' approccio musicale dei Cramps sono gia' perfettamente definiti. Solo piu' tardi la band avrebbe tirato fuori "Songs the Lord Thaught Us", un album d' esordio straordinario ed epocale, ma la loro musica tra rock'n'roll, blues e 60's garage, suonata con una cattiveria decisamente punk ed un approccio fortemente dark, e' gia' perfettamente delineata in queste storiche registrazioni, definendo un vero e proprio genere che avra' nei decenni a venire migliaia di imitatori e proseliti. Questi i brani contenuti: "Human Fly", "Love me" e "Voodoo Idol". "Love Me" e' la traccia meno nota delle tre, gli altri due episodi resteranno dei classici nel repertorio del gruppo, piu' volte riregistrati.

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Euro
13,00

id. 3030001
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