Rock bottom records

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Atomic rooster Death walks behind you (ltd marbled)

Lp (edition) new record stereo eu 1970 music on vinyl
rock 60-70

+ notes

ristampa limitata a 1000 copie in vinile 180 grammi per audiofili marmorizzato, copertina apribile, pressoche' identica a quella della prima rara tiratura uscita in Inghilterra su B&C. Pubblicato in Inghilterra nel maggio del 1970  dopo ''Atomic Rooster'' e prima di ''In hearing of'', giunto al numero 23 delle classifiche Uk e non entrato in quelle Usa. Il terzo album. Registrato con  formazione triangolare, che vedeva Vincent Crane all' organo, piano e voce, John Cann alla voce e chitarra, Paul Hammond  (ex Farm) alla batteria. Gli Atomic Rooster raggiungono qui il loro massimo momento di creativita', i brani, lunghi incubi inquietanti e  tormerntati, come ben esemplifica la copertina tratta da un disegno di william blake, uniscono il miglior spirito corrosivo e sperimentatore dei giorni dei crazy world of arhur brown alle ( allora ) innovative  tendenze del progressive britannico, i suoni sono distorti e potenti, il basso, in particolare, suonato con i pedali dallo stesso crane, e' effettatissimo e possiede  sonorita' strabilianti e mai ascoltate prima,  la chitarra di  john cann, e' assolutamente all'altezza del suo pedigree, fu con attack,  five days week straw people e andromeda,  sicuramente tra i maggiori albums del progressive inglese, sara' il punto piu' alto raggiunto dalle tastiere hard di vincent crane, che riescono qui a rendere un insuperato climax a base di un un sound oscuro e drammatico, ma allo stesso tempo immaginifico e tecnicamente impeccabile. Autori di uno hard rock progressivo dai toni scuri e dominato dalle tastiere, che col passare del tempo si contaminera' con funk e soul, gli Atomic Rooster si formano in Gran Bretagna nel 1969 sotto la guida del tastierista Vincent Crane, in precedenza nei Crazy World di Arthur Brown, che si unisce a Nick Graham ed a Carl Palmer. Questa prima formazione pubblica il primo eponimo album nel 1970, che riscuote un discreto successo in patria ma non impedisce che il gruppo si sfaldi, con Graham che si unisce agli Skin Alley e Palmer che entra negli Emerson, Lake And Palmer. Crane riforma il gruppo con John Cann e Paul Hammond: questo nuovo organico realizza i dischi che molti considerano i piu' riusciti, ''Death walks behind you'' (1970) e ''In hearing of atomic rooster'' (1971, con Pete French al canto), piccoli classici dell'hard progressivo. Il gruppo si sfalda nuovamente per riformarsi ancora una volta attorno a Crane, con nuovi membri fra cui il cantante r&b Chris Farlowe; il suono orienta verso il funk ed il soul con dischi come ''Made in England'' (1972) e ''Nice 'n' greasy'' (1973) ma i risultati commerciali sono disastrosi e la band si scioglie nel 1973, per riformarsi brevemente fra il 1979 ed il 1982. Crane in seguito si unira' ai Dexy's Midnight Runners.

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Euro
31,00

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Audioslave audioslave

lp2 (edition) new record stereo eu 2002 legacy sony
indie 90

+ notes

ristampa in doppio vinile, copertina apribile, inner sleeves. etichetta nera disegni e scritte bianche. Pubblicato nel novembre del 2002 dalla Epic, giunto al 19ø posto in classifica in Gran Bretagna ed al settimo negli USA, questo e' l'eponimo album d'esordio degli Audioslave, precedente ''Out of exile'' (2005). Il super gruppo americano ottenne subito un ottimo riscontro di pubblico ma controversi giudizi critici con questo primo lp, che presenta forti affinita' con le band di provenienza dei membri degli Audioslave, i Rage Against The Machine dal punto di vista sonico ed i Soundgarden da quello vocale. L'aggressivita' dei RATM, contraddistinta da potenti ed intricate partiture chitarristiche e da una robusta sezione ritmica, si abbina qui allo stile vocale epico ed oscuro di Chris Cornell. Il gruppo si divide fra potenti assalti heavy con reminiscenze del metal anni '70 e brani piu' introspettivi e rarefatti, in cui emerge l'introspezione di Cornell, elemento che si fa spazio anche nei testi, che portano minori riferimenti politici rispetto ai RATM. Super gruppo dedito ad un massiccio rock pesante, gli Audioslave si formano a Los Angeles nel 2001, ad opera di Chris Cornell, cantante dei Soundgarden, e degli strumentisti dei Rage Against The Machine Tim Commerford, Brad Wilk e Tom Morello. Il primo eponimo lp del gruppo porta marcate somiglianze con il sound dei RATM e con le atmosfere cupe ed i toni introspettivi dei Soundgarden, ottenendo subito un buon riscontro di pubblico. Queste similitudini, a cui si aggiungono influenze del rock pesante degli anni '70 (Led Zeppelin, Black Sabbath), si fanno meno evidenti nel successivo acclamato album ''Out of exile'' (2005), grande successo che consacra' gli Audioslave anche presso la critica, con un approccio piu' sfaccettato e personale. ''Revelations'' segue nel 2006, ma Cornell abbandona poi il gruppo nel 2007, ponendo in forse il proseguimento del progetto.

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Euro
30,00

id. 2131152
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Auger brian' s oblivion express complete oblivion (6lp box, 1971/75 albums)

LPBOX (edition) new record stereo eu 1971 soul bank music
rock 60-70

+ notes

Box di sei lps, copertina in cartone rigido; pubblicato nell' ottobre del 2023, contiene le ristampe, rimasterizzate e corredate delle rispettive copertine (due delle quali apribile, come quelle inglesi originarie), dei sei albums in studio realizzati da Brian Auger con i suoi Oblivion Express tra il 1971 ed il 1975, oltre ad un booklet formato lp esclusivo. Questi i dischi contenuti: "Brian Auger's Oblivion Express" del 1971, "A Better Land" del 1971, "Second "Wind" del 1972, "Closer to it" del 1973, "Straight Ahead" del 1974 e "Reinforcements" del 1975. Nato in India nel 1939, l'inglese Brian Auger cresce a Londra e non ancora ventenne suona il pianoforte nei club della città, formando poi il suo trio nel 1962, facendosi notare come una giovane stella del jazz londinese solo due anni dopo. Già nel 1964 opta per la musica elettrica, adottando poco dopo l'organo Hammond, strumento al quale legherà gran parte della sua carriera e di cui diventerà uno dei più grandi maestri. Steampacket, Trinity e Brian Auger's Oblivion Express sono gruppi con i quali Auger è fra i protagonisti della swingin' London negli anni '60 e poi del jazz rock inglese nel decennio successivo, diventando un'icona dell'epoca insieme alla grande cantante Julie Driscoll, con la quale spesso collabora nei gruppi sopra citati.

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Euro
95,00

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Aus-rotten Fuck nazi sympathy

7" (edition) original issue stereo usa 1994 havoc
[vinyl] Excellent [cover] Excellent indie 90

+ notes

EP in formato 7" a 33 giri, la rara prima stampa (il disco è stato ristampato molteplici volte nel corso degli anni), in vinile nero, copertina semirigida ripiegata attorno al disco, senza barcode, senza logo né distribuzione Profane Existence sul retro, con artwork e testi sul lato interno, label nera e gialla con artwork NON FOTOGRAFICO diverso su ciascuna facciata, foto centrale piccolo, catalogo HC-7003. Pubblicato nel 1994 dalla Havoc Records di Minneapolis, il secondo EP, successivo al primo "Anti-imperialist E.P." (1993) e precedente il primo album vinilico "The system works... for them" (1996), della devastante HC punk band politicizzata di Pittsburg, Pennsylvania, anarcoidi ed antinazisti, attivi fra il 1991 ed il 2001, ispirati dai Crass come dai Black Flag, qui nella loro prima fase con un sound grezzissimo, tirato, sgangherato ed a bassa fedeltà, poi attivi in un secondo periodo con un suono più denso ed una formazione rimaneggiata (in cui sarebbe entrata anche l'ex Spitboy Adrienne Droogas). Le loro canzoni attaccavano guerra, autoritarismo, nazionalismo, i conservatori religiosi americani ed i neo-fascisti; pubblicarono tre albums in vinile: "The system works... for them" (1996), "...And now back to our programming" (1998) e "The rotten agenda" (2001).

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12,00

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B.g.k. White male dumbinance

7" (edition) reissue stereo eu 1984 private
[vinyl] Excellent [cover] Excellent punk new wave

+ notes

EP in formato 7" a 33 giri, rara ristampa private press, con le scritte sul fronte copertina (ripiegata attorno al disco, con intervista di Maximumrocknroll all'interno e senza barcode) nere e non più rosse, con l'artwork sul retro completamente diverso (qui raffigura un fotogramma del film "Nosferatu" di Werner Herzog), con label cambiata (qui con foto di soldato a cavallo in bianco e nero, foro centrale piccolo), e con catalogo cambiato, inciso sul trail off, CTR-02. Originariamente pubblicato nel 1984 dalla Vogelspin in Olanda, il raro e ricercato 7"EP uscito fra il primo ed il secondo album dei B.G.K. contiene otto brevi e ferocissimi brani di hardcore punk politicizzato in direzione antimilitarista, anticoformista e libertaria, inciso a bassa fedeltà, con una furia vocale ed un certo eclettismo sonico che li avvicina ai Dead Kennedys, sebbene se gli olandesi suonino ancor più grezzi ed abrasivi. Questa la scaletta: "Gone Mad", "Action Man", "Kids For Ca$h", "Crime Pays", "Rules", "White Male Dumbinance", "Bite The Hand That Feeds (Shit)", "Follow The Trend". I B.G.K. (acronimo di Balthasar Gerards Kommando), attivi fra il 1982 ed il 1988, sono stati un pionieristico gruppo hardcore punk olandese, nati dalle ceneri dei Nitwitz, gruppo di Amsterdam con una manciata di singoli ed ep all'attivo nei primissimi anni '80. I B.G.K. suonarono dal vivo anche fuori dell'Olanda, sia nel resto d'Europa, incluso il Regno Unito, che negli Stati Uniti; il loro stile presenta alcune affinità con i Dead Kennedys più sferraglianti, e non a caso il secondo e meno raro dei loro due album uscì anche negli USA su Alternative Tentacles. Pubblicarono in tutto due lp, il molto raro "Jonestown aloha!" (1983) e "Nothing can go wrogn!" (1986), oltre ad un rarissimo EP a 7", "White male dumbinance" (1984).

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Euro
15,00

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Baciamibartali and winter light Baciamibartali and winter light

Lp+cd (edition) new record stereo ita 1982 spittle
punk new wave

+ notes

Copertina senza codice a barre, allegata versione in cd dell'album con tre bonus track (si tratta dei brani dell'ep ''Mournful gloom'' dei Baciamibartali, originariamente pubblicato nel 1984). Ristampa del 2016 ad opera della Spittle, pressoche' identica alla rara prima tiratura. Originariamente pubblicato nel 1982 dalla Sequence in Italia, il notevole split album fra i marchigiani Baciamibartali, autori di una delicata ed introspettiva new wave che avrebbe ricevuto un seguito a questo lp con il 12'' ''Mournful gloom'' (1984), ep che venne votato dai lettori di Rockerilla sesto miglior disco italiano del 1984 (il bassista Francesco Guidobaldi collaborera' piu' avanti con i Tuxedomoon), e gli Winterlight, progetto nato da una costola degli stessi Baciamibartali e guidato anch'esso da Tarcisio Lancioni, che non pubblico' nient'altro oltre questo vinile. ''New choice'', ''Will the ocean wait?'', ''Another step'', ''Kill myself 1'' e ''Coming again'' sono i brani dei Baciamibartali, ''Crash comma (dub)'', ''Isao'', ''Kill myself 2'' e ''Always unique'' quelli degli Winter Light, e tutti insieme formano un'opera coerente ed armoniosa nelle sue sfumature dark atmosferiche ed avvolgenti, lontane dalla cupezza drammatica del goth e spiritualmente affini all'elegante essenzialita' dei Cure del 1980/81 ed alle sonorita' dei primi dischi di gruppi quali Chameleons, Sad Lovers & Giants ed And Also The Trees. Un disco che rimane senz'alcun dubbio fra i piu' importanti documenti sonori della dark wave italiana.

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Euro
12,00

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Bad brains black dots (1979 album!)

Lp (edition) new record stereo eu 1979 vinilisssimo
punk new wave

+ notes

ristampa in vinile 180 grammi, copertina senza barcode pressoche' identica alla prima ormai rara tiratura su Carloine, inner sleeve con foto e note. Stampato per la prima volta nel 1996 dalla Caroline, questo imperdibile album contiene per intero il demo registrato dalla punk band di colore, con la produzione di Don Zientara, nel 1979 (3 anni prima della leggendaria cassetta su ROIR e 4 prima dello storico album "Rock for Light"!!!). La grandissima band di Washington era gia' autrice di una musica dall'altissimo potenziale corrosivo e di grande originalita', siamo ancora nel '79 ma molti episodi possono senza problemi definirsi "hardcore", caratterizzati da una velocita' e da quei continui cambi di ritmo che presto diverranno i canoni del genere ma che all' epoca erano ancora pressoche' inauditi; e molti dei brani sono quelli che renderanno la band tra le piu' amate di tutti gli anni '80, qui presenti in versioni grezze, forse acerbe, ma gia' straordinarie e geniali (c'e' anche la mitica "Pay to Cum", che nel 1980 sara' il loro primo singolo). Immensi!!! Questa la lista completa dei brani: A1 Don't Need It A2 At The Atlantis A3 Pay To Cum A4 Supertouch/Shitfit A5 Regulator A6 You're A Migraine A7 Don't Bother Me A8 Banned In D.C B1 Why'd You Have To Go? B2 The Man Won't Annoy Ya B3 Redbone In The City B4 Black Dots B5 How Low Can A Punk Get? B6 Just Another Damn Song B7 Attitude B8 Send You No Flowers.

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Euro
29,00

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Bad brains i against i (remastered)

Lp (edition) new record stereo usa 1986 org / bad brains records
punk new wave

+ notes

Ristampa del 2024, rimasterizzata, copertina senza barcode pressoche' identica alla prima molto rara tiratura. Il secondo album del gruppo afroamericano di Washington DC. Autori dello storico singolo "Pay to Cum", e poi di un album rimasto inedito ed uno edito solo su cassetta, nel 1983 con "Rock for Light" diedero vita ad uno dei capolavori definitivi del genere hardcore; con questo secondo (o quarto???) album, uscito su SST negli USA nel novembre del 1986 ed in Gran Bretagna nel febbraio del 1987, confermarono la tendenza a proporre brani assai articolati e spesso imprevedibili, ma ora meno concitati rispetto a quell' esordio, e piu' influenzati dall' hardrock che dall' hardcore punk; pochi furono in grado di intravvedere in questa metamorfosi i germi di tanta musica di la' da venire, ma certo non si puo' ignorare il peso di questo bellissimo disco su gran parte delle bands della cosiddetta scena "crossover", tra punk, funk e sussulti hendrixiani, o l'influenza che ebbe su molti gruppi di Seattle su finire del decennio. Uno dei piu' importanti ed originali gruppi hardcore americani degli anni '80, i Bad Brains sono una band di culto che ha esercitato una notevole influenza sul rock alternativo americano negli ultimi decenni del secolo passato, con il loro crossover di hardcore punk e reggae. Formatisi a Washington D.C. Nel 1978 ad opera di quattro musicisti afroamericani, i Bad Brains diventano un mito nel circuito underground della prima meta' degli anni '80 con i loro esplosivi concerti e con pochi ma apprezzati album come ''Bad brains'' (1982, uscito solo su cassetta), ''Rock for light'' (1983) e ''I against I'' (1986). Il cantante H.R. e il batterista Earl Hudson lasciano il gruppo nel 1989 per concentrarsi su produzioni reggae, loro genere preferito, mentre il gruppo si avvicina a sonorita' metal. Pochi anni dopo la Epic mette il gruppo sotto contratto, sull'onda dell'esplosione mediatica dell'indie rock, e pubblica l'album ''Rise'' (1993) che pero' non ottiene un successo significativo; i Bad Brains si sciolgono dopo l'uscita del successivo ''God of love'' (1995), inciso con H.R. ed Hudson di nuovo in formazione, riprendendo a suonare dal vivo con diversi nomi e formazioni nella seconda meta' del decennio. L'ammirazione di MCA dei Beastie Boys per il leggendario gruppo porta nel 2007 ad una reunion ed alla pubblicazione di un nuovo album in studio, ''Build a nation''.

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Euro
38,00

id. 3035190
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Bad brains omega sessions (1980 recordings - 12")

lp (edition) new record stereo usa 1980 bad brains / org
punk new wave

+ notes

Ristampa del 2024, in formato 12", copertina senza barcode, pressoche' identica a quella originaria (che pero' era in formato 10"), corredata di inner sleeve con testi, i brani presenti solo su un lato e l' altro lato "scolpito" ("etched"). L' ep edito per la prima volta nel 1997, in formato 10" (ed anche in formato 9" picture disc), con cinque favolosi brani registrati in studio nel 1980, tra quelli dell' album "Black Dots" (registrato nel 1979 ma anche quello edito diversi anni dopo) e quelli del primo vero album "Bad Brains" (ristampato anche come "Attitude"), originariamente uscito solo su cassetta nel 1982, ma registrato nel 1981. Tre anni dopo lo storico album "Rock for light", prodotto da Ric Ocasek dei Cars, sara' ricordato come uno dei capolavori della musica degli anni '80 anche al di fuori dell' ambito punk-hardcore a cui e' ascrivibile (ma anche il successivo "I Against I", del 1986, va ricordato per l' influenza enorme che ebbe su tanta musica della seconda meta' degli anni '80 poi definita "crossover"). Ma gia' questi primi Bad Brains stavano scrivendo pagine memorabili della storia e dell' evoluzione del punk americano, come evidenziano chiaramente questi cinque episodi, uno dei quali, la quasi "clashiana" "Stay Close to Me", tra reggae rock ed esplosioni acidamente punk, era stato gia' registrato comparendo nel '79 nel primo singolo "Pay To Cum", mentre gli altri compariranno negli albums successivi del gruppo in versioni assai diverse da queste: "I Against I" nell' album omonimo del 1986, incredibilmente anticipatrice di quello che sara' la terza fase creativa del gruppo, sorta di hardcore punk evoluto con influssi hard, il reggae di "I Luv Jah" ed il feroce hardcore serratissimo di "Attitude" nel primo album "Bad Brains", la stessa "Attitude" e la affilatissima "At the Movies" in "Rock For Light". La grandissima hardcore punk band di colore di Washington aveva gia' un potenziale enorme che riesce a dispiegarsi appieno in questi brani corrosivi di devastante potenza ma al tempo stesso di grande originalita', in un ambito musicale in cui questa dote e' piu' unica che rara, lontanissimi dai cliche' di un genere di cui per altro erano stati tra gli anticipatori.

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Euro
31,00

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Bad vultures Bullshit propaganda e.p.

7" (edition) original issue stereo usa 1995 vulture rock
[vinyl] Excellent [cover] Excellent punk new wave

+ notes

EP in formato 7", prima stampa USA, pressata in mille copie (800, come questo esemplare, in vinile nero, le altre 200 in vinile giallo), copertina semirigida e senza barcode, piccolo inserto catalogo della Vulture Rock, label nera con scritte bianche e foro centrale LARGO (la stampa successiva avrà invece il foro centrale piccolo), catalogo VOLTEP-10, groove message "where vultures flew" sul lato A, vinile che assume colore ambrato se posto controluce. Pubblicato nel 1995 dalla americana Vulture Rock, il secondo 7" dei Bad Vultures, gruppo Oi! Punk e skinhead giapponese della prefettura di Shiga, nel Kansai, autori nel 1987 di un primo molto raro 7", "Gang up: skinhead anthems", uscito solo in Giappone, e nel 1994 di un unico album, "Live and strong", registrato in parte in studio ed in parte dal vivo. "Bullshit propaganda" contiene tre anthemici e graffianti episodi che si rifanno al classico Oi! Punk, con cantato abrasivo e sguaiato, sound compatto, potente, tipicamente arrabbiato e festante al tempo stesso: "Go for it" e "Union song part 2" sono versioni in studio di brani apparsi in versioni dal vivo nel sopracitato lp, mentre "Kick out" è del tutto inedita su album.

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Euro
10,00

id. 336303
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Badu erykah Mama's gun

lp2 (edition) new record stereo eu 2000 music on vinyl
soul funky disco

+ notes

Vinile doppio da 180 grammi, copertina lucida apribile, inserto con foto e testi, busta di plastica trasparente con chiusura adesiva. Ristampa del 2014 ad opera della Music On Vinyl, con copertina esclusiva rispetto alla rara prima tiratura vinilica. Originariamente pubblicato nell'ottobre del 2000 dalla Motown in Gran Bretagna, dove giunse al 76esimo posto in classifica, e negli USA, dove arrivo' all'undicesima posizione, il secondo album in studio, successivo a ''Baduizm'' (1997) e precedente ''Worldwide underground'' (2003). Non fu facile compito di dare un degno seguito all'acclamato album d'esordio e questo ''Mama's gun'' ottenne risultati commerciali inferiori rispetto al suo predecessore ma le critiche furono in gran parte positive, mettendo in risalto un approccio compositivo piu' accessibile ma egualmente profondo e non banale. Musicalmente l'album e' un raffinato ed originale neo soul, nel quale Baud si avvale di competenti musicisti come il vibrafonista jazz Roy Ayers, il batterista dei Roots ?uestlove ed il trombettista jazz Roy Hargroove; dal moderno funk dagli spunti hendrixiani e Slystoniani del primo brano ''Penitentiary philosophy'' (l'album fu peraltro inciso agli Electric Lady Studios di New York) alla complessa suite di dieci minuti che chiude la scaletta, ''Green eyes'', la cantante tocca temi non solo sentimentali ma anche sociali e psicologici. Erykah Badu, nata a Dallas nel 1972, cresciuta ascoltando lo R&B degli anni '70 e lo hip-hop degli '80 e spesso paragonata a Billie Holiday per l' inflessione della sua voce, e' considerata una delle esponenti femminili piu' importanti dello hip hop fra la fine del '900 e l'inizio del nuovo secolo. Esordisce dal vivo per il concerto del '94 di D' Angelo. Incide in seguito una versione di "Precious Love", pezzo scritto da Marvin Gaye e Tammi Terrell. Il suo primo album solista, "Baduizm", esce nel '97 ed il primo singolo estratto dall'album, "On & On", arriva al n.1 nelle classifiche R&B del 1997. Incide un live nello stesso anno e poi, nel 2000, il suo secondo album "Mama's Gun". Nel corso degli anni si e' sempre distinta per la sua voce davvero particolare e per aver sempre occupato posti alti nelle classifiche americane.

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39,00

id. 2130496
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Badu erykah Worldwide underground (ltd. purple vinyl)

Lp (edition) new record stereo ger 2003 motown
soul funky disco

+ notes

Edizione limitata in vinile color porpora marmorizzato, "made in germany" sulla label. Ristampa del 2022 ad opera della Motown, nell'ambito della serie Limited Shades of Purple, pressoché identica alla prima tiratura. Pubblicato nel settembre del 2003 dalla Motown, giunto al 76esimo posto in classifica nel Regno Unito ed alla undicesima posizione nella billboard 200 statunitense, il terzo album in studio, successivo a "Mama's gun" (2000) e precedente "New amerykah part one (4th world war)" (2008). Composto, suonato e prodotto dai Freakquency, vale a dire da una unione delle forze di Erykah Badu, James Poyser, Rashad "Ringo" Smith e R.C. Williams, è un album caratterizzato da arrangiamenti e temi più leggeri e rilassati rispetto al precedente lp; ispirato dal classico sound r'n'b, funk e hip hop vecchia scuola degli anni '70 e '80, è un disco dalle atmosfere avvolgenti, prive di tensioni negative, in cui i musicisti e la cantante si prendono il loro tempo per esprimersi (alcuni brani, come "Bump it" e "I want you", sono lunghi più di otto minuti), sempre però senza cercare soluzioni complesse o elaborare certosinamente la produzione, e creando un'atmosfera "chill out" ed ipnotica. L'album si chiude con una nuova versione di "Love of my life", in cui la Badu si avvale della collaborazione di Angie Stone, Queen Latifah e Bahamadia. Erykah Badu, nata a Dallas nel 1971, cresciuta ascoltando lo R&B degli anni '70 e lo hip-hop degli '80 e spesso paragonata a Billie Holiday per l' inflessione della sua voce, e' considerata una delle esponenti femminili piu' importanti dello hip hop fra la fine del '900 e l'inizio del nuovo secolo. Esordisce dal vivo per il concerto del '94 di D' Angelo. Incide in seguito una versione di "Precious Love", pezzo scritto da Marvin Gaye e Tammi Terrell. Il suo primo album solista, "Baduizm", esce nel '97 ed il primo singolo estratto dall'album, "On & On", arriva al n.1 nelle classifiche R&B del 1997. Incide un live nello stesso anno e poi, nel 2000, il suo secondo album "Mama's Gun". Nel corso degli anni si e' sempre distinta per la sua voce davvero particolare e per aver sempre occupato posti alti nelle classifiche americane.

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29,00

id. 3035065
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Baglioni claudio Ale'- oo' (+booklet)

Lp2 (edition) second issue stereo ita 1982 cbs
[vinyl] Very good [cover] Very good cantautori

+ notes

Doppio album, seconda stampa italiana, copia con lievi segni di invecchiamento sulla copertina e moderati sul vinile, copertina apribile laminata frote retro ed all'interno, completa di libretto di 16 pagine a colori, etichetta arancio e gialla sfumata, con scritte in basso lungo la circonferenza (dalle ore 9 alle ore 3) catalogo CBS88612, data nel trail off 12-11-82. Publicato in Italia nel 1982 dopo "La vita e' adesso'' e prima di ''Assolo'', il decimo album. Registrato live nel tour Italiano del 1982 da Claudio Baglioni - pianoforte, chitarre , Walter Savelli - pianoforte, tastiere , Luciano Ciccaglioni - chitarre , Massimo Guantini - tastiere Massimo Buzzi - batteria , Piero Montanari - basso elettrico , Massimo Di Vecchio - tastiere, chitarre , Wilfred Copello - percussioni . Contiene i seguenti brani- '51 Montesacro (3:01) ,E tu come stai? (3:45) , Poster (5:28) , Io me ne andrei (5:13) , Fotografie (4:50) , Ninna nanna nanna ninna (5:11) , E tu (5:30) , Le ragazze dell'Est (5:23), Medley comprende: Puoi, Faccia pulita, Mia libertà, A modo mio, Ragazza di campagna, W l'Inghilterra, Chissà se mi pensi, Giorni di neve, Con te e Porta Portese (16:32) ,  Notti (4:27) I vecchi (5:14) , Via (4:54) , Medley comprende: Amore bello, Solo, Sabato pomeriggio e Buona fortuna (12:35) , Quanto ti voglio (2:40) , Avrai (5:00) Questo piccolo grande amore (2:56) , Con tutto l'amore che posso (2:20) , Un po' di più (2:42) , Signora Lia (3:33) , Strada facendo (5:27) , Alé-oó (2:52).

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Euro
12,00

id. 261771
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Baglioni claudio sabato pomeriggio

Lp (edition) original issue stereo ita 1975 rca italiana
[vinyl] Very good [cover] Excellent cantautori

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prima rara stampa italiana, copia con moderati segni di invecchiamento sul vinile, copertina laminata fronte e retro, con "Printed in Italy Campi Grafica Foligno 7/75", e completa di inner sleeve con foto e testi, etichetta Rca Italiana blu con "deep groove", con Rca in verticale e Italiana in orizzontale, con "7/75" in basso, senza data nel trail-off, catalogo TPL1 1161, timbro Siae del primo tipo, con diametro di circa 13/13,5 mm, in uso tra il 1970 ed il 1975, e piu' piccolo dei successivi. Pubblicato in Italia nel luglio del 1975 dopo ''E tu'' e prima di ''Solo''. Il sesto lp. Registrato con gli arrangiamenti di Luis Enriquez Bacalov. Il disco giunse al primo posto delle classifiche italiane e spagnole, alla sua uscita seguirono due mesi di tour in Sudamerica: Argentina, Brasile, Peru', Venezuela e Messico. nell'album suonano  massimo buzzi, ciro cicco, luciano ciccaglioni, enrico ciacci, piero ricci, antonio coggio, i cantori moderni di alessandroni. Lavoro dalla fama leggendaria e simbolo della rinascita artistica e musicale della  ''canzone italiana'' che trova finalmente una sua via, moderna e distaccata da quella oramai fuori tempo massimo degli interpreti del passato, e' sicuramente uno dei dischi piu' celebri tra quelli usciti nel paese negli anni ''70, qui Baglioni e' colto in un momento cruciale e di passaggio, sia come compositore che come musicista, una maturazione, sociale ed umana, che lo vedra' sempre piu' vicino a  temi che si distaccano dalla canzone d' amore per avvicinarlo a quella d'autore vera e propria,  in un percorso musicale che ha piu' di un affinita' con l'altro grande simbolo della musica del belpaese, a lui di pochi anni precedente , Lucio Battisti, che come lui  affrontera' un percorso artistico  lontano da precise  connotazioni politiche, scelta questa non facile in quegli anni,  e che releghera' entrambi in un ambito assai lontano dall'ambiente ''intellettuale'' che non riuscira' a comprendere come invece proprio nei lavori di questi artisti vadano ricercate molte delle innovazioni, sia per i testi che per le  musiche  che rinnoveranno  negli anni successivi dal profondo la musica popolare italiana.  contiene i seguenti brani-  aspettare, carillon, alzati giuseppe, poster, tutto qua, doremifasol, lampada osram, sisto v, il lago di misurina, ed aspettare, sabato pomeriggio .

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Euro
23,00

id. 261770
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Bags Bags

Lp (edition) original issue stereo usa 1990 stanton park
[vinyl] Excellent [cover] Excellent punk new wave

+ notes

l' originale stampa americana, copertina (con giusto assai lievi segni di invechciamento) lucida fronte retro senza barcode, fabbricata in Canada come indicato sulla costola, completa di iner sleeve con note e ringraziamenti, label gialla con scritte nere, logo Stanton Park Records giallo e nero a sinistra, catalogo SLP004, groove message "one if by land..." sul lato A e "...two if by rock!!" sul lato B, vinile che assume colore ambrato se posto controluce. Pubblicato nel 1990 dalla Stanton Park negli USA, il secondo dei due album dei Bags, successivo a "Rock starve" (1987) ed all' album pubblicato a nome Swamp Oaf (1989). Lavoro più maturo ed altrettanto solido dell'esordio, guidato dalle due voci del chitarrista Crispin Wood e del bassista Jon Hardy, "The bags" offre una sfilza di episodi dal sound duro ed aggressivo, dalle radici proto-punk e hard rock stradaiolo, come "Evil", "Atomic coconuts", "Superpower" (ai limiti dell' hardcore), "Closer than" e "Beauty of the bud", un sound ancora grezzamente garagistico, cattivello e vitale, dal groove trascinante e senza passi falsi. Questi Bags, da non confondere con gli omonimi punks losangelini, erano un trio di Boston attivo dalla metà degli anni '80, e furono autori di due album, "Rock starve" (1987) e "The bags" (1990), tra punk rock, proto grunge ed hard rock stradaiolo, il tutto suonato con un approccio garagistico fieramente underground, il gruppo mostrava anche una sorprendente sensibilità compositiva nel mettere in versi in modo semplice ed incisivo sentimenti e relazioni, che materializzava un singolare rapporto con il sound denso e muscolare della chitarra, la potenza della batteria ed il cantato ruvido, a tratti addirittura anthemico nei ritornelli. I Bags, che realizzarono anche un album a nome Swamp Oaf (1989), sono stati una delle bandiere della scena americana più sotterranea tra la fine degli '80 ed i primi '90. Erano composti da Crispin Wood (chitarra, voce), Jon Hardy (basso, voce) e Jim Janota (batteria).

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Euro
20,00

id. 333043
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Bairy herbert f. Traumspiel

Lp (edition) original issue stereo ger 1980 sandra
[vinyl] Excellent [cover] Very good rock 60-70

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Prima stampa, pressata solo in Germania, copertina (con alcune piccole abrasioni in alto a sinistra sul fronte, lasciate senz'altro da un adesivo mal rimosso) semilucida senza barcode, label marrone con scritte bianche e logo Sandra bianco in alto, "made in west germany" a sinistra, catalogo SMP2109. Pubblicato nel 1980 dalla Sandra in Germania, l'unico splendido album uscito a nome di Herbert F. Bairy, pseudonimo impiegato dal musicista e scultore sonoro tedesco Ferdinand Forsch, nato nel 1951 a Bad Bruckenau. Un lavoro fuori dal comune, "Traumspiel", che nel suo titolo fa riferimento sia al gioco che al sogno, è una fluida convergenza di influenze musicali indiane, circolarità minimaliste, dilatazioni e contemplazioni cosmiche, angeliche voci corali "wordless" e jazz fusion sperimentale. La musica si dipana attraverso quattro brani, tre dei quali di lunga durata e l'ultimo più breve: la title track, nei suoi quattordici minuti inizia come una litania orientaleggiante e cosmica, per poi chiudersi come un solenne space rock (con tanto di trama ritmica di basso e batteria); "Runnin'" è un pezzo più propulsivo e movimentato, in cui la parte centrale è recitata dalla sezione ritmica di basso e batteria con un groove fra funk e space rock, da cui si ergono assoli di chitarra e fiati in una originale fusion, per arrivare ad una bizzarra fanfara di tromba e voci operistiche. "Lady ollala" si apre con un solenne monologo di chitarra elettrica che si sviluppa su di una trama di sfondo sospesa ed eterea, quasi una coltraniana "Welcome" con la chitarra al posto del sax, per poi lasciare il posto a bordoni di sintetizzatore ed a delicate melodie di chitarra acustica e sax soprano che ondeggiano in atmosfere spaziose e misticheggianti, quasi un incontro fra Third Ear Band, musica cosmica tedesca ed il Battiato di "Sulle corde di Aries"; l'album si chiude con il minimalismo misterioso, esotico e sussurrante di "Redpeters dream". L'album fu inciso con un folto cast di musicisti e cantanti, fra cui Jeff Beer e Rob Terstall, entrambi ex Odin, Jeanette MacLeod e Manfred Kniel, ospiti anche nell'album "Astral Journeys" dei Message (1978), ed altri strumentisti che un paio d'anni dopo avrebbero suonato nel supergruppo in studio Human Music Association, autori di un album nel 1982. Negli anni '90 Forsch pubblicherà, questa volta con il proprio vero nome, due album accostati alla classica contemporanea.

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Euro
20,00

id. 336405
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Baker chet Live in rosenheim (ltd. numbered 180 gr. white vinyl + bonus track)

LP2 (edition) new record stereo eu 1988 music on vinyl
jazz

+ notes

Edizione limitata a 1500 copie numerate sul retro copertina in basso, vinile doppio da 180 grammi di colore bianco, copertina "textured" fronte retro. Ristampa del 2023 ad opera della Music On Vinyl, pressoché identica alla prima tiratura ma con una lunga bonus track ("Arborway", posta sulla quarta facciata) e con i brani disposti su due vinili invece che su di un solo disco. Originariamente pubblicato nel 1989 dalla Timeless in Olanda, questo album contiene registrazioni dell'ultima performance dal vivo con un quartetto da parte di Chet Baker; conosciuto anche come "Chet Baker's last recording as a quartet", fu registrato il 17 aprile del 1988 al festival jazz di Rosenheim, Germania. Baker (voce, tromba), era accompagnato da Marc Abrams (contrabbasso), Nicola Stilo (chitarra, flauto) e Luca Flores (pianoforte). Chet sarebbe morto tragicamente nemmeno un mese dopo questo concerto, in cui lo troviamo ispirato e capace di esprimere un delicatissimo e dolente lirismo in un set di ballate dal sapore dolceamaro e dai toni notturni, in particolare con la voce, stanca forse, ma piena di emozione. Delizioso il contributo al flauto di Nicola Stilo, elegante, poetico e composto quello al pianoforte di Flores. Questa la scaletta: "Funk In Deep Freeze", "I'm A Fool To Want You", "Portrait In Black And White", "In A Sentimental Mood", "If I Should Lose You". Uno degli esponenti principali del jazz californiano, Chet Baker suonò già giovanissimo con Stan Getz, Dexter Gordon e Charlie Parker, uno dei suoi primi sostenitori. Nel 1952 venne ingaggiato da Gerry Mulligan e l'anno successivo venne eletto miglior trombettista dell'anno dalla rivista Down Beat, diventando una delle punte di diamante del cosiddetto cool jazz; grande sia come trombettista che come cantante, Baker ha avuto una lunga e prolifica carriera ed una vita maledetta, terminata in modo tragico e misterioso ad Amsterdam nel 1988.

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32,00

id. 3035453
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Baker chet Mr. b (+ bonus tracks, ltd. translucent blue vinyl)

Lp (edition) new record stereo eu 1983 music on vinyl
jazz

+ notes

Ristampa del 2024, edizione limitata in vinile 180 grammi di colore blu semitrasparente, copertina pressoché identica alla prima tiratura ma con due bonus tracks ("White blues" e "Father x-mas", poste alla fine della seconda facciata). Originariamente pubblicato nel 1984 dalla Timeless in Europa, uscito anche in Giappone con il titolo di "Twilight ennui", questo album fu inciso allo Studio 44 di Monster, Olanda, il 25 maggio del 1983, da Chet Baker (tromba), Ricardo del Fra (contrabbasso) e Michel Graillier (pianoforte). L'assenza di percussioni favorisce ritmi lenti e toni languidi in questo set di malinconiche e liriche ballate, alimentandone l'atmosfera autunnale e sottilmente dolente, espressa soprattutto dalla tromba di Chet, ma abilmente rafforzata dai due sidemen. Questa la scaletta: "Dolphin Dance", "Ellen And David", "Strollin'", "In Your Own Sweet Way", "Mister B", "Beatrice". Uno degli esponenti principali del jazz californiano, Chet Baker suonò già giovanissimo con Stan Getz, Dexter Gordon e Charlie Parker, uno dei suoi primi sostenitori. Nel 1952 venne ingaggiato da Gerry Mulligan e l'anno successivo venne eletto miglior trombettista dell'anno dalla rivista Down Beat, diventando una delle punte di diamante del cosiddetto cool jazz; grande sia come trombettista che come cantante, Baker ha avuto una lunga e prolifica carriera ed una vita maledetta, terminata in modo tragico e misterioso ad Amsterdam nel 1988.

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31,00

id. 3035164
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Baker chet (Lightsey kirk trio with chet baker) Everything happens to me (ltd. purple)

Lp (edition) new record stereo eu 1983 music on vinyl / Timeless
jazz

+ notes

Ristampa del 2024, in vinile 180 grammi per audiofili, EDIZIONE LIMITATA IN VINILE PORPORA, copertina esclusiva. Pubblicato nel 1984 dalla Timeless in Olanda, inciso allo Studio 44 di Monster, Olanda, il 14 marzo del 1983, da Kirk Lightsey (pianoforte), David Eubanks (contrabbasso), Eddie Gladden (batteria) e Chet Baker (tromba, voce). Lightsey e Baker avevano gia' lavorato insieme negli anni '60, quando il pianista aveva suonato in alcuni album del trombettista, qui e' invece quest'ultimo ad accompagnare il primo, con la sua tromba e la sua ancor splendida voce, che colpisce profondamente nella lunga ''Everything happens to me'', lirica, notturna e sottilmente malinconica, in armonia con le calde ed eleganti melodie pianistiche. Questa la scaletta: ''Ray's ideas'', ''Everything happens to me'', ''Girl with the purple eyes'', ''Speak no evil'', ''Inner urge'', ''Fee-fi-fo-fum''. Nato nel 1937 a Detroit, Kirk Lightsey e' un raffinato pianista a suo agio sia con il post bop che con interpretazioni di classici standards. Nella seconda meta' degli anni '50 fece esperienza professionale sia suonando con ensemble jazz che con artisti r'n'b, lavorando anche come musicista di studio per la Motown. Intorno a meta' anni '60 Lightsey suono' come sideman in alcuni album di Chet Baker per la Prestige, poi fu collaboratore di colleghi quali Bobby Hutcherson, Pharoah Sanders e Dexter Gordon, quindi negli anni '80 comincio' a pubblicare con costanza lavori come bandleader, proseguendo fruttuosamente la sua carriera nel corso dei decenni successivi, sia come leader che come collaboratore di altri musicisti.

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Euro
31,00

id. 3035185
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Baker chet, bill evans Alone together (chet + 1 track)

Lp (edition) new record stereo eu 1958 waxtime
jazz

+ notes

Ristampa in vinile da 180 grammi, rimasterizzata con sistema DMM (Direct Metal Mastering). Pubblicato nel 2011 dalla Waxtime, questo album e' una riedizione con titolo e copertina cambiati dell'album ''Chet'' (e con una bonus track, ''I could have danced all night'' incisa il 22 luglio del 1959 con formazione diversa), originariamente pubblicato dalla Riverside negli USA a nome del solo Chet Baker. Inciso a New York in due sessioni, il 30 dicembre del 1958 ed 19 gennaio del 1959, con formazione composta da Chet Baker (tromba), Herbie Mann (flauto), Pepper Adams (sax baritono), Bill Evans (pianoforte), Kenny Burrell (chitarra), Paul Chambers (contrabbasso) e Philly Joe Jones (batteria, sostituito da Connie Kay il 30 dicembre). Accompagnato da una formazione di prim'ordine, Baker e' qui agli ultimi scampoli dell'epoca d'oro dello West Coast jazz, all'opera con un set prevalentemente composto da lente ballate in cui spicca il suo lirismo, ora leggero e soave, ora malinconico e blues. Questa la scaletta: ''Alone together'', ''How high the moon'', ''It never entered my mind'', '''Tis Autumn'', ''If you could see me now'', ''September song'', ''You'd be so nice to come home to'', ''Time on my hands'', ''You and the night and the music'', ''I could have danced all night''. Uno degli esponenti principali del jazz californiano, Chet Baker suono' gia' giovanissimo con Stan Getz, Dexter Gordon e Charlie Parker, uno dei suoi primi sostenitori. Nel 1952 venne ingaggiato da Gerry Mulligan e l'anno successivo venne eletto miglior trombettista dell'anno dalla rivista Down Beat, diventando una delle punte di diamante del cosiddetto cool jazz; grande sia come trombettista che come cantante, Baker ha avuto una lunga e prolifica carriera ed una vita maledetta, terminata in modo tragico e misterioso ad Amsterdam nel 1988.

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18,00

id. 3035357
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Balthazar Rats

Lp (edition) new record stereo eu 2014 play it again sam
indie 90

+ notes

ristampa copertina ruvida apribile. Il secondo album della band belga, primo per la major p.i.a.s. Disco che si distacca dal debutto "applause" del 2012, e vede la maturazione del suono e fonti di ispirazione, che passano da jazz retrò a  soul-pop o folk balcanico, in un contesto omogeneo.  I Balthazar sono un gruppo indie pop belga formatosi nel 2004 e sono considerati nei loro primi dieci anni di attivita' una delle formazioni piu' promettenti della musica alternativa del paese nordeuropeo. Il loro raffinato ed atmosferico indie rock, con svariate influenze dal soul, jazz e folk, ha suscitato il plauso della critica con i primi tre album ''Applause'' (2010), ''Rats'' (2012) e ''Thin walls'' (2015); seguiranno "Fever" (2018) e "Sand" (2021).

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35,00

id. 2131331
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Banco del mutuo soccorso Il 13 (ltd. numbered red vinyl - rsd 2023)

Lp (edition) new record stereo eu 1994 universal music
rock 60-70

+ notes

Edizione limitata a 500 copie numerate sul retro copertina, REALIZZATA IN OCCASIONE DEL RECORD STORE DAY DEL 22 APRILE 2023, in vinile di colore rosso, copertina con parti dorate in rilievo sul fronte. Ristampa del 2023 ad opera della Universal Music, pressoché identica alla rara prima tiratura, che uscì in una edizione limitata e numerata solo in Italia. Originariamente pubblicato nel 1994 dalla EMI, il tredicesimo album in studio, successivo a "...E via" (1985) ed all'album solista di Francesco Di Giacomo "Non mettere le dita nel naso" (1989), e precedente "Nudo" (1997). Francesco Di Giacomo (voce), Rodolfo Maltese (chitarre elettriche ed acustiche), Max Smeraldi (chitarre acustiche ed elettriche), Vittorio Nocenzi (tastiere, MiniMoog, piano, organo, voce, piano elettrico), Paolo Sentinelli (tastiere, percussioni campionate), Tiziano Ricci (basso) e Dacid Sabiu (batteria), con l'ausilio di vari collaboratori (per lo più alla batteria ed ai cori), realizzano questo lungo lavoro, della durata di oltre sessanta minuti, che parte in modo esplosivo con l'esuberante, propulsiva e pungente "Sirene", brano più pop rock che progressivo. Il prog rock in effetti emerge raramente e con timidezza nel corso dell'album, più versato sulla canzone pop e rock, che sia una ballata od un pezzo più energico e trainante, ma a brevi tratti le radici della band si fanno intravedere; intensa come sempre è la performance vocale di Di Giacomo. Uno dei piu' importanti gruppi del rock progressivo italiano, il Banco Del Mutuo Soccorso si forma a Roma nel 1969, ed esordiscono su album nel 1972 con il leggendario album eponimo che ha la copertina a forma di salvadanaio, considerato uno dei piu' rilevanti lp di rock progressivo italiano; la loro carriera proseguira' nel quarant'anni successivi con numerosi dischi e costante entusiasmo. Il loro grande cantante Francesco Di Giacomo scompare in un incidente stradale nel 2014.

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Euro
36,00

id. 2131320
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Banco del mutuo soccorso io sono nato libero (+la liberta' difficile cd + booklet)

Lp (edition) reissue stereo eu 1973 sony / rca / legacy
[vinyl] Excellent [cover] Excellent rock 60-70

+ notes

copia ancora contenuta nell' originaria busta plastificata esterna con adesivo di presentazione, ristampa del 2017, rimasterizzata ed in vinile pesante, copertina apribile "regolare" (quella della molto rara tiratura originale era sagomata), con "Legacy Edition" in alto a destra, corredata di un cd inedito dal titolo "La Liberta' Difficile" (cinque brani di stampo prog ispirati al tema della liberta', per una durata di circa 30 minuti) e di un booklet di otto pagine, catalogo 88985468211. Pubblicato in Italia dopo ''Darwin'' e prima di ''Banco'' nel novembre del 1973. Il terzo album. Considerato il capolavoro del gruppo romano, entrato come d'altronde i precedenti 2 nella top 10 italica, contiene i brani ''Canto nomade per un prigioniero politico'', la memorabile elettroacustica ''Non mi rompete'', ''La citta' sottile''. Sara'  l'ultimo lavoro con Marcello Todaro ed e' questo uno degli  album manifesto dell' intero  progressive italiano; musicalmente l'opera presenta brani complessi con lunghe partiture strumentali e la voce di Francesco Di Giacomo (r.i.p.) che declama testi sperimentali e carichi di pathos. Uno dei piu' importanti gruppi del rock progressivo italiano, il Banco Del Mutuo Soccorso si forma a Roma nel 1969, ed esordiscono su album nel 1972 con il leggendario album eponimo che ha la copertina a forma di salvadanaio, considerato uno dei piu' rilevanti lp di rock progressivo italiano; la loro carriera proseguira' nel quarant'anni successivi con numerosi dischi e costante entusiasmo. Il loro grande cantante Francesco Di Giacomo scompare in un incidente stradale nel 2014.

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34,00

id. 262189
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Band islands

lp (edition) original issue stereo usa 1977 capitol
[vinyl] Excellent [cover] Excellent rock 60-70

+ notes

prima stampa americana, etichetta arancione con logo marroncino in basso, catalogo SO-11602, copia pressata negli stabilimenti Capitol Pressing Plant di Los Angeles, con una stella incisa sul trail off dei due lati. Pubblicato in Usa nel marzo del  1977 prima di "The last waltz" e dopo "Southern cross", giunto al numero 64  delle classifiche Usa, e non entrato in quelle Uk dove usci' nell'aprile dello stesso anno, il settimo album. Pubblicato postumo, contiene le ultime registrazioni in studio della Band. Anche se il gruppo aveva interrotto le esibizioni live dopo il  1976, l' attivita' in studio avrebbe dovuto continuare, e "Islands" avrebbe dovuto essere il primo lavoro di questa nuova era. In realta' pero' si tratta semplicemente dell' ultimo album che il gruppo registrera' per completare il contratto con la  Capitol e l' ultimo in assoluto registrato dai cinque membri  della formazione classica. La musica e' al solito impeccabile, con alcuni momenti di grande tensione emotiva, come la performance di  Richard Manuel in "Georgia on My Mind" che fu realizzato come singolo nel  1976 per aiutare il governatore della Georgia  Jimmy Carter nella sua corsa alla presidenza. Un lavoro non certo al livello dei primi due , ma sempre piu' che dignitoso  oltre che di importanza storica notevole essendo l' ultima testimonianza del gruppo. Formatisi nel '59 in Canada, con il nome di Hawks, come gruppo di accompagnamento del cantante rockabilly Ronnie Hawkins, dopo qualche cambiamento d' organico iniziarono ad incidere per conto proprio nel '64 come Canadian Square o Levon & the Hawks, chiamati comunque a collaborare da Sonny Boy Williamson poco prima della sua morte (1965) e da John Hammond Jr. per la registrazione di vari lavori in studio. Quest' ultimo li introdusse a Bob Dylan, con cui inizio' un lungo periodo di collaborazione e scambio (la lunga tournee del '66, i "Basement Tapes" registrati l' anno dopo e molto altro ancora dopo l' esordio come The Band fino allo scioglimento del '76). Il meglio del "white soul" della Band e' racchiuso nei primi tre albums e negli ottimi live.

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30,00

id. 262100
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Band of horses everything all the time

Lp (edition) new record stereo usa 2006 sub pop
indie 2000

+ notes

ristampa, Inserto, etichetta sub pop nera con scritte argento e bordo a trattini gialli e stelle bianche. L'album di debutto del gruppo di Seattle, condotto dai polistrumentisti Benjamin Bridwell e Mat Brooke (chitarre, piano, basso, banjo, pedal steel, voci), ex Carissa's Wierd, con Chris Early al basso, e Tim Meinig e Sera Cahoone che si dividono la batteria, prodotto e registrato da Phil Ek.  Autori di uno indie rock melodico e sognante, con occasionali echi country e del Neil Young piu' quieto, i Band Of Horses si formano a Seattle nel 2004 su iniziativa di Mat Brooke e Ben Bridwell, entrambi membri dei Carissa's Weird negli anni precedenti. La Sub Pop li mette presto sotto contratto e nel 2005 ristampa il loro primo ep, in precedenza pubblicato dal gruppo. L'album d'esordio ''Everything all the time'' esce nel 2006 e riceve un riscontro positivo, ma Mat Brooke non partecipa al tour successivo ed abbandona il gruppo, concentrandosi sui Grand Archives. Il secondo lp ''Cease to begin'' vede la luce nel 2007.

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29,00

id. 2131050
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