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Cash johnny sings the songs made him famous (180 gr.)

Lp (edition) new record stereo eu 1958 sun / charly
blues rnr coun

+ notes

ristampa ufficiale in vinile 180 grammi per audiofili, rimasterizzata, edizione limitata in vinile colorato, copertina pressoche' identica alla prima rara tiratura su Sun. Uscito nel novembre del 1958, il secondo album, dopo "Johnny Cash with His Hot and Blue Guitar" e prima di "The Fabolous Johnny Cash"; si tratta essenzialmente di una raccolta dai 45 giri usciti per la Sun nel periodo iniziale della carriera, tra il 1956 ed il 1958, brani considerati tra i pilastri della musica moderna americana, su cui hanno avuto un' influenza enorme. Ecco la lista completa dei brani: "Ballad of a teen-age queen" (singolo 1958), "There you go" (singolo 1956), "I walk the line" (singolo 1956), "Don't make me go" (singolo 1957), "Guess things happen that way" (singolo 1958), "Train of love" (singolo 1956), "The ways of a woman in love" (singolo 1958), "Next in line" (singolo 1957), "You're the nearest thing to heaven" (singolo 1958), "I can't help it" (all' epoca inedita e piu' tardi inclusa anche nell' album "Sings Hank Williams" del 1960), "Home of the blues" (singolo 1957), "Big river" (singolo 1958).

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Euro
29,00

id. 3020595
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Cash johnny The fabulous (mono)

Lp (edition) new record stereo eu 1958 music on vinyl
blues rnr coun

+ notes

ristampa in vinile 180 grammi per audiofili, in mono, pressocche' identica alla prima rara tiratura. Originariamente pubblicato dalla Columbia nel 1958, giunto al 19esimo posto in classifica negli USA, il terzo album, uscito dopo ''The songs that made him famous'' (1958) e prima di ''Hymns by Johnny Cash'' (1959). Questo fu il suo primo album su Columbia dopo il periodo su Sun, ed e' considerato dalla critica come uno dei capolavori del piu' grande country singer americano; contiene brani del calibro di ''Run softly blue river'', ''That's all over'' e ''Don't take your guns to town''. L'album presenta un sound un po' piu' levigato rispetto alle sue realizzazioni su Sun, ma e' sempre basato sul suo stile asciutto e senza fronzoli, ed e' rafforzato da un set di brani di qualita', che Cash aveva serbato per questo lavoro invece di inciderli nelle sue ultime sessioni per la Sun. Johnny Cash (1932-2003) e' considerato il piu' grande country singer americano. ''Riscoperto'' dal pubblico rock dopo l'uscita del suo ultimo album ''The man comes around'' (2002), uno dei migliori lavori degli ultimi dieci anni, e' una delle leggende della musica americana ed ha senza alcun dubbio influenzato in maniera  determinante tutto il movimento del Greenwich Village, Dylan compreso, senza contare l'importanza avuta nel country e nella cultura popolare americana.

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Euro
25,00

id. 2077723
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Cash johnny with his hot and blue guitar

lp (edition) new record stereo usa 1957 org music
blues rnr coun

+ notes

Ristampa del 2020, copertina pressoche' identica a quella della prima rara tiratura su Sun. Uscito nel Giugno 1957 prima di ''The Fabolous Johnny Cash'', giunto al numero 99 delle classifiche USA e non entrato in quelle UK dove usci' nell' Ottobre dello stesso anno. Il primo storico album. Lavoro piu' vicino al  folk rispetto ai singoli che Cash aveva fino ad allora pubblicato tra il 1955 ed il 1957 (quattro tracce dagli stessi singoli sono peraltro incluse anche in quest' album: "I Walk the Line", "Cry! Cry! Cry!", "So Doggone Lonesome" e  "Folsom Prison Blues"). Il disco contiene rieleborazioni di traditionals folk, come "Rock Island Line" e "The Wreck of the Old '97", country come "(I Heard That) Lonesome Whistle" e "Remember Me (I'm the One Who Loves You)", la ballata delle prigioni "Doin' My Time", lo spiritual "I Was There When It Happened", un brano originale di Cash, "Country Boy", ed una cover da Jerry Reed, "If the Good Lord's Willing".  Lavoro spettacolare nel pieno stile dei suoi classici incisi per la Sun negli anni '50,  registrato con un accompagnamento sobrio, le chitarre di Luther Perkins e Marshall Grant,  che conferiscono  una definita atmosfera rockabilly-country.

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Euro
33,00

id. 3025050
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Cash johnny with his hot and blue guitar

lp (edition) second issue mono usa 1957 sun
[vinyl] Excellent [cover] Excellent blues rnr coun

+ notes

seconda rara stampa americana del 1961, copertina cartonata nella variante con sfondo celeste chiaro (non bianco) e con la parte sinistra della chitarra, e le scritte "Cash" ed "Hot" in colore arancio e non giallo, e "Johnny" in bianco, etichetta gialla e marrone con "Memphis, Tennesee" ed "A Product of Sun Record Co., Inc - Memphis, Tenn." in basso, catalogo 1220, senza piu' "Microgroove" e 33 1/3 Rpm". Uscito nel Giugno 1957 prima di ''The Fabolous Johnny Cash'', giunto al numero 99 delle classifiche USA e non entrato in quelle UK dove usci' nell' Ottobre dello stesso anno. Il primo storico album. Lavoro piu' vicino al  folk rispetto ai singoli che Cash aveva fino ad allora pubblicato tra il 1955 ed il 1957 (quattro tracce dagli stessi singoli sono peraltro incluse anche in quest' album: "I Walk the Line", "Cry! Cry! Cry!", "So Doggone Lonesome" e  "Folsom Prison Blues"). Il disco contiene rieleborazioni di traditionals folk, come "Rock Island Line" e "The Wreck of the Old '97", country come "(I Heard That) Lonesome Whistle" e "Remember Me (I'm the One Who Loves You)", la ballata delle prigioni "Doin' My Time", lo spiritual "I Was There When It Happened", un brano originale di Cash, "Country Boy", ed una cover da Jerry Reed, "If the Good Lord's Willing".  Lavoro spettacolare nel pieno stile dei suoi classici incisi per la Sun negli anni '50,  registrato con un accompagnamento sobrio, le chitarre di Luther Perkins e Marshall Grant,  che conferiscono  una definita atmosfera rockabilly-country.

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Euro
60,00

id. 246510
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Champs Everybody's rockin'

Lp (edition) original issue mono uk 1958 london
[vinyl] Excellent [cover] Excellent blues rnr coun

+ notes

Prima rara stampa inglese su London, copertina laminata sul fronte e liscia sul retro, flipback su due lati sul retro,  etichetta con "deep groove" "London plum unboxed", viola scuro con scritte argento e logo London ''unboxed'' argento in alto, catalogo HA-H2184. Pubblicato negli USA dalla Challenge nel 1959, dopo ''Go champs go'' (1958) e prima di ''Great dance hits'' (1962), uscito nel Regno Unito su London, non entrato nelle classifiche statunitensi ne' in quelle britanniche, il secondo album del quintetto strumentale basato a Los Angeles. Anche se non contiene le hit del primo album come ''Tequila'' e ''Rancho rock'', questo secondo lp del gruppo californiano persevera con un vivacissimo blend fra rock'n'roll strumentale ed influssi latini, con la chitarra elettrica ed il sassofono a contendersi il ruolo solista. Una musica scoppiettante che esprime il lato piu' festoso del primo rock'n'roll. Fondati nel 1957 a Los Angeles, i Champs furono assemblati dal dirigente della Challenge Records Dave Burgess con Buddy Bruce, Chuck Rio, Cliff Hills e Gene Alden. Questa prima formazione registro' la hit   "Tequila", uscita come primo loro singolo nel 1958; ''Tequila'', giunto al primo posto nella billboard hot 100 americana ed alla quinta posizione nella classifica britannica, rimane il loro unico grande successo. Lo stile del gruppo era uno dei primi incrocio tra musica da ballo latina e rock'n'roll; rimasero in attivita' fino alla meta' degli anni '60, con diversi cambi di formazione: tra i musicisti che militarono nelle loro fila ricordiamo Glen Campbell, Jimmy Seals e Dash Crofts, poi nei Seals and Crofts.

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Euro
75,00

id. 330366
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Chantels We are the chantels

Lp (edition) new record stereo eu 1958 rumble
soul funky disco

+ notes

Ristampa del 2012 ad opera della Rumble, pressoche' identica alla rara prima tiratura, e corredata di inner sleeve con foto.  Originariamente pubblicato nel 1958 dalla End negli USA, il primo leggendario album delle Chantels, che fu anche il primo lp pubblicato dalla casa discografica di George Goldner. Si tratta sostanzialmente di una raccolta dei primi sei singoli del gruppo vocale afroamericano, incluse le b-sides, pubblicati fra il 1957 ed il 1958, e fra i quali non puo' mancare il loro brano piu' importante e famoso, ''Maybe'', il loro secondo 45 giri, giunto al secondo posto nelle classifiche r'n'b ed alla 15esima posizione in quella pop all'inizio del 1958, un successo strepitoso per le giovanissime Chantels. L'album, che usci' sull'onda del sopracitato singolo, e' un classico del doo wop femminile e del primo soul/r'n'b, con belle armonie vocali che sostengono la voce cristallina della leader Arlene Smith. Questa la scaletta: ''Maybe'', ''The plea'', ''Come my little baby'', ''Congratulations'', ''Prayer'', ''He's gone'', ''I love you so'', ''Every night'', ''Whoever you are'', ''How could you call it off'', ''Sure of love'', ''If you try''. Provenienti dal Bronx, le Chantels furono uno dei primissimi ''girl groups'', ed uno dei primissimi ad incidere ed a ottenere successo, in particolare con il loro secondo singolo ''Maybe'' (1957). Vennero formate nel 1956 dalla voce ed autrice principale Arlene Smith, insieme ad altre quattro giovanissime cantanti afroamericane. Accolte nella casa discografica End di George Goldner, esordirono nel 1957 con il singolo ''he's gone'', ma raggiunsero il successo con la grande hit ''Maybe'' sopra citata; i loro singoli seguenti non bissarono pero' i risultati di quello, ed il gruppo si sfaldo' presto, con Arlene Smith che se ne ando' per avviare la carriera solista nel 1959 e con l'abbandono di un'altro membro, che lascio' le Chantels in formazione a trio, attiva fino al 1970 ma con poco successo, ad eccezione del singolo del 1961 ''Look in my eyes'', giunto nella top 15 della classifica pop americana.

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Euro
19,00

id. 3505933
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Charles bobby See you later, alligator

Lp (edition) new record stereo eu 1955 rumble
rock 60-70

+ notes

Copertina a busta. Edizione vinilica realizzata nel 2014 dalla Rumble, con quattordici brani invece degli originari ventotto, della raccolta originariamente pubblicata in cd nel 2010 dalla Bear Family. L'album compila alcuni dei primi vibranti singoli di Bobby Charles, originariamente usciti nella seconda meta' degli anni '50: massimi esempi di ''cajun rock'n'roll'' o cajun r'n'b, come la saltellante ''See you later, alligator'', scritta da un giovanissimo Charles e suo primo singolo, uscito nel 1955, poi portata al successo da Bll Haley. Troviamo anche brani piu' ruvidi e tirati del suo solito quali ''Why did you leave'' e ''Don't you know I love you'', incisi non a caso con il gruppo del grande bluesman di Chicago Willie Dixon, ma nel complesso l'album rimane un testamento delle radici del rock'n'roll e dello r'n'b di New Orleans. Questa la scaletta: ''Later alligator (See you later, alligator)'', ''On bended knee'', ''Why did you leave'', ''Don't you know I love you (You know I love you)'', ''Time will tell'', ''Take it easy, greasy'', ''Laura lee'', ''No use knocking'', ''Why can't you'', ''Put your arms around me honey'', ''You can suit yourself'', ''(I ain't gonna love you) No more'', ''One eyed jack'', ''Yea yea baby''. Nato come Robert Charles Guidry ad Abbeville, Louisiana, Bobby Charles crebbe con la musica Cajun ed il country di Hank Williams. A soli 15 anni la sua vita fu cambiata dall' ascolto di un concerto di Fats Domino, ed inizio' a suonare assiduamente ed a comporre, incidendo il suo primo singolo "Later Alligator" per la Chess nel 1955, presto coverizata da Bill Haley & His Comets, mentre un altro suo brano, "Walking to New Orleans" fu scritto per Fats Domino. Incidera' vari singoli, ma giungendo all' album solo nel 1972, lontanissimo dalla luce dei riflettori se non anni dopo, quando fu invitato dagli amici della Band a suonare nel loro "Last Waltz", il 26 novembre del 1976, al Winterland Ballroom di San Francisco, eseguendo un brano poi incluso nel celebre triplo album, sul palco con la Band e Dr.John. Il secondo suo lavoro "Clean Water" arrivera' comunque solo nel 1987, una lontananza dalle scene che spiega bene come possa essere rimasto sconosciuto ai piu' cosi' a lungo.

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Euro
12,00

id. 2066731
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Charles ray at newport

Lp (edition) new record stereo eu 1958 music on vinyl
soul funky disco

+ notes

ristampa in vinile 180 grammi per audiofili, pressoche' identica alla prima rara tiratura su Atlantic. L' album e' interamente registrato al Newport Jazz festival il 5 luglio del '58, con la supervisione di Nesuhi Ertegun. Una delle piu' grandi apparizioni dal vivo di Ray Charles che tira fuori dal suo cilindro delle bellissime e "rauche" versioni di "The Right Time", "I Got A Woman" e "Talkin' 'Bout You". Oltre al grande Ray, che qui canta e suona il piano e il sax alto, suonano o cantano nel disco: Bennie Ross Crawford J al sax baritono, David Newman al sax tenore, Lee Zedric Harper come prima tromba, Marcus Batisto Belgrave come seconda tromba, Edgar L. Wills alla viola, Richard Goldberg alla batteria; inoltre Ray Charles viene accompagnato in due pezzi dalle Raylettes ed in "The Right Time" la voce solista femminile Š di Marjorie Hendricks. L'album e' stato ristampato nel '73 sotto forma di doppio lp con il titolo "Ray Charles Live" con sotto "Ray Charles in Person".   Nasce ad Albany, in Georgia nel '30...inizia fin da piccolo a cantare in chiesa... a cinque anni perde la vista...impara a suonare molti strumenti ma predilige il pianoforte...circa nel '45 si trasferisce a Seattle e, influenzato dallo stile di Nat King Cole e Charles Brown, forma il McSon Trio... del '49 il primo disco, Confession Blues... accompagna Lowell Fulson e la sua band in tourn‚e... del '52 l'ingaggio con l' Atlantic... partecipa alla session con Guitar Slim che d… vita a "The Things I Used To Do"...del '54 il suo primo grande successo, " I Got A Woman "... colui che attraverso la rielaborazione delle radici gospel e l' incontro con il blues e il R&B, ma anche il "riverniciamento" di canzoni nate nelle chiese e trasformate da titoli, testi e arrangiamenti nuovi, e' sicuramente uno dei grandi interpreti di tutta la musica nera.

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Euro
23,00

id. 2071917
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Charles ray The great Ray Charles (mono)

Lp (edition) reissue mono eu 1957 Atlantic / Rhino
[vinyl] Excellent [cover] Excellent soul funky disco

+ notes

ristampa in mono del 2016, in vinile 180 grammi, copertina lucida sul fronte, senza barcode, pressoche' identica alla prima tiratura, etichetta nera ed argento. Pubblicato dalla Atlantic nel 1957, "The great" e' il secondo lp del grandissimo musicista soul, uscito poco dopo l'esordio a 33 giri di "Hallelujah I love her so". In questo suo secondo album Charles si allontana momentaneamente dalla musica afroamericana piu' popolare per addentrarsi con successo nel territorio del jazz: "The great" e' infatti un disco di jazz, completamente strumentale, in cui il pianista e' accompagnato da, fra gli altri, Oscar Petitford al contrabbasso, David Newman al sassofono e Joseph Bridgewater alla tromba. La scaletta comprende i seguenti brani: "The ray", "My melancholy baby", "Black coffee", "There's no you", "Doodlin'", "Sweet sixteen bars", "I surrender dear" e "Undecided". Proveniente dalla Georgia, nel profondo sud degli Stati Uniti, Ray Charles e' considerato il piu' importante fra i musicisti che hanno dato vita al soul, grazie alla sua capacita' di amalgare il blues con il gospel e poi con il country ed il jazz. Cieco fin dall'infanzia, Charles riesce comunque a raggiungere una eccezionale padronanza del pianoforte, per non parlare delle sue capacita' vocali; gia' negli anni '50 e' portabandiera della nuova musica afroamericana che nel decennio successivo diventera' il soul; la sua carriera, ricca di successi anche se funestata nei primi anni da guai giudiziari dovuti a problemi di droga, proseguira' di successo in successo nel corso della seconda meta' del XX secolo.

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Euro
16,00

id. 242589
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Charles ray The great Ray Charles (mono)

Lp (edition) reissue mono eu 1957 Atlantic / Rhino
[vinyl] Excellent [cover] Excellent soul funky disco

+ notes

ristampa in mono del 2016, in vinile 180 grammi, copertina lucida sul fronte, senza barcode, pressoche' identica alla prima tiratura, etichetta nera ed argento. Pubblicato dalla Atlantic nel 1957, "The great" e' il secondo lp del grandissimo musicista soul, uscito poco dopo l'esordio a 33 giri di "Hallelujah I love her so". In questo suo secondo album Charles si allontana momentaneamente dalla musica afroamericana piu' popolare per addentrarsi con successo nel territorio del jazz: "The great" e' infatti un disco di jazz, completamente strumentale, in cui il pianista e' accompagnato da, fra gli altri, Oscar Petitford al contrabbasso, David Newman al sassofono e Joseph Bridgewater alla tromba. La scaletta comprende i seguenti brani: "The ray", "My melancholy baby", "Black coffee", "There's no you", "Doodlin'", "Sweet sixteen bars", "I surrender dear" e "Undecided". Proveniente dalla Georgia, nel profondo sud degli Stati Uniti, Ray Charles e' considerato il piu' importante fra i musicisti che hanno dato vita al soul, grazie alla sua capacita' di amalgare il blues con il gospel e poi con il country ed il jazz. Cieco fin dall'infanzia, Charles riesce comunque a raggiungere una eccezionale padronanza del pianoforte, per non parlare delle sue capacita' vocali; gia' negli anni '50 e' portabandiera della nuova musica afroamericana che nel decennio successivo diventera' il soul; la sua carriera, ricca di successi anche se funestata nei primi anni da guai giudiziari dovuti a problemi di droga, proseguira' di successo in successo nel corso della seconda meta' del XX secolo.

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Euro
16,00

id. 237835
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Charles ray What'd i say (+2 tracks) colored vinyl

Lp (edition) new record stereo eu 1959 waxtime
soul funky disco

+ notes

Ristampa del 2018 in vinile 180 grammi, edizione limitata in vinile colorato, pressoche' identica alla prima tiratura ma con due bonus tracks (''Swanee river rock'', posta alla fine della prima facciata, e ''Yes, indeed!'', posta alla fine della seconda), copertina pressoche' identica asul fronte a quella della originaria rara tiratura. Originariamente pubblicato nel 1959 dalla Atlantic, giunto al ventesimo posto nella classifica billboard 200 statunitense, il quinto album (escludendo la collaborazione con Milt Jackson ''Soul brothers''), successivo a ''Ray charles at newport'' (1958) e precedente ''The genius of ray charles'' (1959). Come altri dei primi album di Charles, anche questo lp contiene brani incisi nell'arco di alcuni anni, in questo caso fra il 1952 ed il 1959; trainato dal successo del singolo che da' il titolo al 33 giri, quella ''What'd I say'' che nel 1959 arrivo' al primo posto nella classifica r'n'b ed alla sesta posizione della billboard hot 100, diventando il suo singolo di maggior successo fino ad allora, questo splendido album evidenzia il lato piu' pop soul del grande cantante della Georgia, attraverso un set scoppiettante e danzereccio. Questa la scaletta: ''What'd I say (parts 1 & 2)'', ''Jumpin' in the mornin''', ''You be my baby'', ''Tell me how do you feel'', ''What kind of man are you'', ''Rockhouse (parts 1 & 2)'', ''Roll with my baby'', ''Tell all the world about you'', ''My bonnie'', ''That's enough''. Proveniente dalla Georgia, nel profondo sud degli Stati Uniti, Ray Charles (1930-2004) e' considerato il piu' importante fra i musicisti che hanno dato vita al soul, grazie alla sua capacita' di amalgare il blues con il gospel e poi con il country ed il jazz. Cieco fin dall'infanzia, Charles riesce comunque a raggiungere una eccezionale padronanza del pianoforte, per non parlare delle sue capacita' vocali; gia' negli anni '50 e' portabandiera della nuova musica afroamericana che nel decennio successivo diventera' il soul; la sua carriera proseguira' di successo in successo nel corso della seconda meta' del XX secolo.

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Euro
21,00

id. 3021583
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Charles ray Yes indeed! (mono)

Lp (edition) reissue mono eu 1958 atlantic / rhino
[vinyl] Excellent [cover] Excellent soul funky disco

+ notes

ristampa in mono del 2016, in vinile 180 grammi, copertina lucida sul fronte, senza barcode, pressoche' identica alla prima tiratura, etichetta rossa e porpora. Originariamente pubblicato nel 1958 dalla Atlantic negli USA, dove non entro' in classifica, il terzo album di Ray Charles, successivo a ''The great ray charles'' (1957) e precedente ''At Newport'' (1958). L'album, e' essenzialmente una raccolta di hits usciti su singolo per la Atlantic negli anni precedenti (alcuni di essi datati 1956), fra cui la sensuale e latineggiante ''Mary ann'', che giunse al primo posto nella classifica R&B americana. Questa la scaletta: ''What would I do without you'', ''It's all right'', ''I want to know'', ''Yes indeed!'', ''Get on the right track baby'', ''Talkin' 'bout you'', ''Swanee river rock'', ''Lonely avenue'', ''Blackjack'', ''The sun's gonna shine again'', ''I had a dream'', ''I want a little girl'', ''Heartbreaker'', ''Leave my woman alone''. Proveniente dalla Georgia, nel profondo sud degli Stati Uniti, Ray Charles (1930-2004) e' considerato il piu' importante fra i musicisti che hanno dato vita al soul, grazie alla sua capacita' di amalgare il blues con il gospel e poi con il country ed il jazz. Cieco fin dall'infanzia, Charles riesce comunque a raggiungere una eccezionale padronanza del pianoforte, per non parlare delle sue capacita' vocali; gia' negli anni '50 e' portabandiera della nuova musica afroamericana che nel decennio successivo diventera' il soul; la sua carriera proseguira' di successo in successo nel corso della seconda meta' del XX secolo.

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Euro
16,00

id. 242588
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Charles ray and milt jackson soul brothers (+2 tracks)

lp (edition) new record stereo eu 1958 pan am
jazz

+ notes

ristampa rimasterizzata in vinile 180 grammi per audiofili, copertina pressoche' identica alla priginaria rara tiratura, ma con note supplementari sul retro e due tracce aggiunte per l' occasione, "Deed I Do" e "Bags of Blues", tratte dalle stesse sessions dell' album. Pubblicato dalla Atlantic nel 1958, il primo dei due albums coaccreditati a Ray Charles e Milt Jackson (il secondo sara' ''Soul meeting'' , pubblicato nel 1961 ma registrato nel 1958. Inciso a New York il 12 settembre del 1957 con formazione composta da Ray Charles (pianoforte, sax alto), Milt Jackson (vibrafono, pianoforte, chitarra), Billy Mitchell (sax tenore), Oscar Petitford (contrabbasso) e Connie Kay (batteria). Testimonianza dell' attitudine per il jazz di Charles, che all'epoca delle incisioni era gia' un affermato protagonista dell' r'n'b americano, queste incisioni vedono interagire le sue tendenze soul e blues con quelle jazz dell'acclamato vibrafonista Milt Jackson, per dare luogo ad una musica strumentale fluida e di agevole ascol

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Euro
27,00

id. 3016725
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Charles teddy Teddy charles tentet

Lp (edition) new record stereo eu 1956 jazz beat
jazz

+ notes

Edizione limitata in vinile da 180 grammi, copertina liscia a busta, label nera con scritte bianche e logo Jazz Beat verde e nero in alto. Ristampa del 2008 ad opera della Jazz Beat, dell'album originariamente pubblicato nel 1956 dalla Atlantic. Inciso ai Coastal Recording Studios di New York il 6, 11 e 17 gennaio del 1956, con formazione a dieci composta da Teddy Charles (vibrafono), Art Farmer (tromba), Gigi Gryce (sax alto), J.R. Monterose (sax tenore), George Barrow (sax baritono, sostituito da Sol Schlinger il 17 gennaio), Don Butterfield (tuba), Mal Waldron (pianoforte), Jimmy Raney (chitarra), Teddy Kotick (contrabbasso) e Joe Harris (batteria). Il vibrafonista americano, con l'apporto degli arrangiamenti del grande Gil Evans, si produce qui in un jazz per big band accostato al cool jazz/West Coast jazz, aperto a soluzioni innovative, alternando brani lenti e rilassati con altri piu' scattanti ed esuberanti ma senza eccedere. Questa la scaletta: ''Vibrations'', ''The quiet time'', ''The emperor'', ''Nature boy'', ''Green blues'', ''You go to my head'', ''Lydian M-1''. Proveniente dal Massachussets, Teddy Charles e' un vibrafonista e produttore jazz attivo dalla fine degli anni '40, noto anche per il suo approccio aperto all'innovazione. Vicino al jazz delle big band ed anche al cool/West Coast jazz negli anni '40 e '50, fece parte del Jazz Composers' Workshop fra il 1953 ed il 1955, insieme a Charles Mingus ed a Teo Macero. Le sue prime incisioni come band leader risalgono al 1951, mentre due anni dopo intraprese anche una significativa carriera come produttore.

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Euro
15,00

id. 2010770
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Chenier clifton Bayou blues

Lp (edition) new record stereo eu 1955 cornbread
blues rnr coun

+ notes

Vinile da 180 grammi, allegato codice per il download dell'album da internet. Ristampa del 2017 ad opera della Cornbread, pressoche' identica alla prima tiratura. Originariamente pubblicata nel 1971 dalla Specialty, questa bella raccolta compila dodici brani incisi a meta' anni '50 da Chenier per la leggendaria label r'n'b di Art Rupe, la Specialty; parte di essi e' tratta da rari 45 e 78 giri dell'epoca, mentre circa meta' dei brani era rimasta inedita fino alla pubblicazione su questa raccolta nei primi anni '70. ''Bayou blues'' fornisce un interessantissimo documento degli inizi della carriera discografica di Chenier, alle prese cui con un vibrante set di musica zydeco e cajun. Questa la scaletta: ''Boppin' the rock'', ''The things I did for you'', ''Yesterday'', ''Clifton's squeeze-box boogie'', ''I'm on my way – part 1'', ''Eh, petite fille'', ''All night long'', ''Opelousas hop'', ''I'm on my way – part 2'', ''Think it over'', ''Zodico stomp'', ''The cat's dreamin'''. Ricordato come il ''Re dello zydeco'', il fisarmonicista e cantante creolo della Louisiana Clifton Chenier (1925-1987) e' considerato uno dei massimi architetti ed esponenti del genere musicale zydeco, un tipo di musica nato dalla fusione di generi come il rock'n'roll, il blues e lo r'n'b con la cultura francofona cajun della Louisiana e di aree ad essa limitrofe. Le sue infiammate performance, durante le quali si esibiva con una vistosa corona sul capo, unite alla sua personalita' istrionica e carismatica, lo hanno reso una personalita' indimenticabile insieme al suo originale stile, che ha avuto una enorme influenza sui musicisti di generazioni piu' giovani che hanno intrapreso la via dello zydeco. La sua carriera musicale, avviata a meta' anni '40, raggiunse l'apice negli anni '80, quando ricevette anche un grammy award (1983) per l'album ''I'm here!''.

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Euro
20,00

id. 3509943
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Clark sonny Cool struttin

Lp (edition) reissue stereo eu 1958 blue note
[vinyl] Excellent [cover] Excellent jazz

+ notes

Ristampa del 2012, copertina senza codice a barre, pressoche' identica alla prima tiratura, etichetta Blue Note bianca e blu, catalogo B185390. Inciso al Rudy Van Gelder Studio di Hackensack, New Jersey, il 5 gennaio del 1958, con formazione composta da Sonny Clark (pianoforte), Art Farmer (tromba), Jackie McLean (sax alto), Paul Chambers (contrabbasso) e Philly Joe Jones (batteria). Accompagnato da un gruppo di prim'ordine, il pianista americano realizzo' con questo disco uno dei suoi lavori piu' apprezzati, considerato da alcuni critici il suo capolavoro. Un disco la cui anima e' fortemente influenzata dal blues, come esemplifica la title track, considerata un classico, e scandito da un approccio vicino allo hard bop. Questa la scaletta: ''Cool struttin''', ''Blue minor'', ''Sippin' at bells'', ''Deep night''. Considerato uno dei massimi pianisti della corrente hard bop, Sonny Clark (1931-1963) fu fortemente influenzato dal grande Bud Powell; il suo stile essenziale e senza fronzoli fece innamorare Alfred Lion, il fondatore della Blue Note, etichetta per la quale Clark incise la maggior parte dei suoi pochi album in studio, fra i quali ''Cool struttin'' (1958) e' considerato da alcuni critici il suo capolavoro, all'interno peraltro di una discografia generalmente apprezzata per l'alto livello artistico. Scompare poco piu' che trentenne dopo una vita di eccessi, lasciando pero' un importante contributo al cammino del jazz dell'epoca.

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Euro
18,00

id. 247335
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Clayton buck Meets ruby braff

Lp (edition) reissue stereo ita 1954 family
[vinyl] Excellent [cover] Excellent jazz

+ notes

copia ancora incellophanata, completa di un minuscolo inserto della Family Records con indicazione del prezzo di lire 1.000, ristampa italiana del 1973 su Family Records, in versione 12'', con copertina completamente diversa ed ordine dei brani cambiato, label bianca con scritte blu lungo il bordo e nere al centro, logo Family Records blu e rosso in alto, catalogo SFR-VN729, timbro Siae del primo tipo, in uso tra il 1970 ed il 1975, con diametro di circa 13/13,5 mm., piu' piccolo dei successivi. Originariamente pubblicato nel 1954 dalla Vanguard negli USA in formato 10'', inciso con formazione composta da Buck Clayton (tromba), Ruby Braff (trombettisti), Benny Morton (trombone), Buddy Tate (sax tenore), Jimmy Jones (pianoforte), Steve Jordan (chitarra), Aaron Bell (contrabbasso) e Bobby Donaldson (batteria). Una efficace sessione di jazz mainstream frutto dell'incontro fra due trombettisti ricordati per il loro individualismo artistico; particolarmente suggestivi gli undici minuti della lenta, notturna e blueseggiante intrerpretazione di ''I can't get started'' che fluisce come un lento fiume (di alcol?), mentre piu' vivaci sono gli altri episodi, comunque melodici ed accessibili. Questa la scaletta: ''I can't get started'', ''Love is just around the corner'', ''Kandee'', ''Just a groove''. Originario del Kansas, il trombettista Buck Clayton (1911-1991) e' ricordato come un eccellente bandleader ed accompagnatore di cantanti; rimpiazzo' Hot Lips Page nell'orchestra di Count Basie nel 1936, diventandone negli anni successivi uno dei membri piu' stimati, suonando nel corso degli anni '30 anche con altri grandissimi del jazz quali Lester Young e Billie Holiday. Lascio' l'orchestra di Basie nel 1943 per il servizio militare e qualche anno dopo la fine della guerra formo' un suo sestetto continuando una pregevole carriera fino a che problemi di salute non lo bloccarono alla fine degli anni '60; torno' poi alla fine del decennio successivo, continuando a suonare fino a tarda. Un pezzo di storia dello swing.

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Euro
16,00

id. 324700
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Clovers All righty oh sweetie

Lp (edition) new record mono swe 1951 dr. horse
soul funky disco

+ notes

Copertina senza barcode. Ristampa pressoche' identica alla prima tiratura. Originariamente pubblicata nel 1989 dalla Dr. Horse, la raccolta contenente diciannove storici brani tratti da singoli e b-sides degli anni '50 pubblicati dai grandi Clovers. Una significativa introduzione al periodo d'oro della band, con un set di classici brani doo wop e del primo r'n'b. Questa la scaletta: ''Wonder where my baby's gone'' (1952), ''All right oh sweetie'' (1954), ''I confess'' (1954), ''Needless'' (1951), ''Hey doll baby'' (1956), ''Comin' on'' (1953), ''The feeling is so good'' (1953), ''Sweetie baby'' (1959), ''Skylark'' (1951), ''Honey bun'' (1953), ''If you love me (why don't you tell me so)'' (1955), ''Please come on to me'' (1958), ''Good golly miss molly'' (1954), ''You good looking woman'' (1957), ''Rock, moan and cry'' (1954), ''Little mama don't leave me'' (1954), ''Tell me (are you really mine)'' (1954), ''The gossip wheel'' (1958), ''Here comes romance'' (1957). Formati nel 1946 a Washington D.C., i Clovers sono stati uno dei gruppi piu' importanti e dotati del doo wop e dell'epoca del primo r'n'b; fra le primissime band del genere, se non la prima, a firmare per la Atlantic (1951), ottennero numerose hits con quella label nel corso degli anni '50 e contribuirono fortemente a plasmare la nuova musica popolare afroamericana, grazie anche alla guida del produttore e paroliere Jesse Stone (aka Charles Calhoun) e dell'intelligente discografico Ahmet Ertegun, sebbene sul lungo periodo la loro importanza sia stata spesso messa in secondo piano rispetto a quella dei Difters. Il gruppo attraverso', come spesso accade per questi complessi vocali degli anni '50 e '60, diversi cambiamenti nell'organico; il loro brano piu' celebre rimane forse ''Love potion no. 9'', il loro piu' grande hit, giunto al 23esimo posto nella classifica generale americana.

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Euro
27,00

id. 3508627
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Clovers devil or angel / hey, doll baby

7" (edition) original issue mono usa 1956 atlantic
[vinyl] Very good soul funky disco

+ notes

singolo in formato 7", prima rara stampa americana con etichetta gialla e nera (ristampato varie volte con etichetta rossa e nera, e negli anni '70 con etichetta gialla e nera ma con piccolo logo "W" in basso, qui ovviamente assente), catalogo 45-1083, copia con qualche segno di invecchiamento sul vinile ed alcune scritte a penna sulle etichette. Pubblicato nel 1956, contiene sul lato A "Devil Or Angel", inserita anche nell' album d' esordio "The Clovers" uscito nello stesso 1956, ed interpretata qualche anno dopo dagli Hollywood Flames, e sul retro la piu' ritmata, trascinante "Hey, Doll Baby", scritta da Titus Turner. Formati nel 1946 a Washington D.C., i Clovers sono stati uno dei gruppi piu' importanti e dotati del doo wop e dell'epoca del primo r'n'b; fra le primissime band del genere, se non la prima, a firmare per la Atlantic (1951), ottennero numerose hits con quella label nel corso degli anni '50 e contribuirono fortemente a plasmare la nuova musica popolare afroamericana, grazie anche alla guida del produttore e paroliere Jesse Stone (aka Charles Calhoun) e dell'intelligente discografico Ahmet Ertegun, sebbene sul lungo periodo la loro importanza sia stata spesso messa in secondo piano rispetto a quella dei Difters. Il gruppo attraverso', come spesso accade per questi complessi vocali degli anni '50 e '60, diversi cambiamenti nell'organico; il loro brano piu' celebre rimane forse ''Love potion no. 9'', il loro piu' grande hit, giunto al 23esimo posto nella classifica generale americana.

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Euro
10,00

id. 300112
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Cochran eddie Singin' to my baby (+2 tracks)

Lp (edition) new record stereo eu 1957 waxtime
blues rnr coun

+ notes

Ristampa in vinile 180 grammi e corredata di codice per il download digitale, copertina pressocche' identica alla prima rarissima tiratura del 1957, ma due tracce in piu' presenti, aggiunte per l' occasione: "POcket Full of Hearts" e "Don't Ever Let Me Go" (quest' ultima registrata nel luglio del 1958). Pubblicato in Usa nel maggio del 1957 prima di ''Eddie Cochran'', non entrato nelle classifiche Usa ne' in quelle Uk. Il primo album.  Eddie Cochran  e' stato uno dei principali interpreti del rockabilly insieme a Buddy Holly,  Ricky Nelson e  Gene Vincent.  La sua relativamente minore popolarita' e dovuta alla morte avvenuta in giovanissima eta' in un incidente d'auto durante il tour Inglese del 1960, la sua musica fu la perfetta colonna sonora della vita dei  teenagers Americani, e narrava delle loro feste, della loro musica, e soprattutto della ribellione giovanile degli anni '50.  La sua carriera inizia nel 1955 quando incide con i Cochran Brothers, la svolta arriva pero' nel 1956, quando Cochran viene scritturato da Boris Petroff per il film ''The Girl Can't Help It'', nel quale interpreta "Twenty-Flight Rock". Il primo  Top 20 hit arriva nel  1957 con "Sittin' in the Balcony", seguito da  "Summertime Blues", considerato l'inno generazionale  della sua generazione, brano che conta innumerevoli covers, celeberrime quelle dei Blue Cheer, e degli Who, poi e' la volta di "C'mon Everybod". La sua carriera finira' pero' nel 1960, quando insieme a Sharon Sheeley ed a Gene Vincent avra' un incidente che per lui si rivelera' mortale uccidendolo all'eta' di 21 anni. Rimane oggi una delle leggende assolute del Rock And Roll Americano ed i suoi brani sono forse piu' conosciuti oggi che all'epoca della loro realizzazione, curiosamente il suo culto e' molto piu' forte in Inghilterra, dove la sua leggenda e' immensa e dove moltissimi gruppi hanno dichiarato di ispirarsi alla sua unica,  che negli States dove invece la sua figura e' rimasta appannaggio di pochi eletti.

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Euro
19,00

id. 2095760
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Cochran eddie sittin' in the balcony/dark...

78 (edition) original issue mono usa 1957 liberty
[vinyl] Excellent blues rnr coun

+ notes

rara ma rara prima stampa originale usa, etichetta verde petrolio con scritte argento e scritta "Lyberty"argento in alto con sopra la statua della libert… che spunta dalla scritta ed in basso il logo della liberty, numero di catalogo 55056, del primo singolo inciso per la Lyberty dal grande chitarrista. "Sittin' in the balcony" fu per Cochran il primo grande successo (Top 40 di Billboard). Nato in Oklahoma ma presto trasferitosi in Minnesota ed in seguito ad East Los Angeles. Influenzato dal country, country boogie, R&B e jazz, in seguito all' incontro con Elvis Presley, si dedica al Rock 'n' Roll. Uno dei primi musicisti ad utilizzare la tecnica dell' overdubbing. Dopo la prematura scomparsa nel '59 del grande amico Buddy Holly, trasurer… la routine dei tours e si dedicher… maggiormente all' attivit… di musicista sperimentatore e produttore—, apparendo sempre con un' altra serie di pseudonimi. Nel '60 suona insieme all' amico Gene Vincent a Londra. Le tracce del suo pioneristico lavoro alla chitarra sono presenti in tutto il rock, soprattutto quello inglese.

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Euro
250,00

id. 300865
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Cole nat king Best of (capitol)

Lp (edition) original issue mono ita 1950 capitol
[vinyl] Very good [cover] Very good jazz

+ notes

Copia con qualche segno di invecchiamento sulla copertina e sul vinile, prima stampa italiana, copertina laminata sul fronte e liscia sul retro, flipback sul retro su due lati, etichetta "black rainbow", nera con fascia esterna arcobaleno, con logo Capitol a sinistra, scritta bianca "Long Playing High Fidelity" in verticale, scritte nere lungo il bordo ed argento al centro catalogo T.20100, date sul trail off 5/10/960 e 12/10/960. Pubblicata nel 1960 dalla Capitol in Italia, questa raccolta compila quattordici classici brani del grande Nat King Cole, una sintetica introduzione alla vasta e fondamentale opera, che lo vide eccellere con il jazz vocale prima, e con il pop tradizionale poi. Questa la scaletta: ''Non dimenticar'', ''Nature boy'', ''Again'', ''Acercate mas'', ''Stardust'', ''Fascination'', ''Too young'', ''Blue gardenia'', ''Mona lisa'', ''Cachito'', ''Smile'', ''Autumn leaves'', ''Around the world'' ''Unforgettable''. Originario di Montgomery, Alabama, il grande pianista e cantante Nat King Cole (1919-1965) ha avuto una carriera lunga e soggetta a controversie, in gran parte dovute alla sua svolta stilistica fra la fine degli anni '40 e l'inizio del decennio successivo. Dotato di una voce morbida e solare, che ben si adattava alle ballate, Cole inizio' giovanissimo a suonare in gruppi jazz, nella seconda meta' degli anni '30, aprendo la strada all'avvento delle piccole formazioni jazz (che avverra' negli anni '40, in particolare con il be bop) durante il tramonto dell'era swing, in particolare con il Nat King Cole Trio. Gli anni '40 lo vedono proseguire sulla via del jazz, anche con notevoli successi; nel 1951 il Trio si scioglie e Cole prosegue come solista, indirizzandosi verso il pop con ballate ed accompagnamenti orchestrali; i suo fan dei tempi del jazz non apprezzano la svolta, ma Cole cattura un largo seguito fra il pubblico pop dell'epoca. Scompare nel 1965 per un male incurabile.

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Euro
13,00

id. 330154
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Coleman ornette Something else!!!!

Lp (edition) reissue stereo eu 1958 contemporary / de agostini
[vinyl] Excellent [cover] Excellent jazz

+ notes

ristampa in vinile 180 grammi, originariamente allegata alla pubblicazione "Jazz 33 Giri" del 2011 distribuita nel circuito delle edicole, copertina (con adesivo Siae metallizzato sul retro) senza barcode che riprende non la versione originaria del disco, ma quella di gran parte delle riedizioni pubblicate dagli anni '60 in poi, con medesima impostazione grafica ma Coleman non seduto ma intento a suonare il suo sax, etichetta Contemporary gialla e nera, del celeberrimo album originariamente pubblicato nel 1958 dalla Contemporary, inciso a Los Angeles in tre sessioni, il 10 ed il 22 febbraio ed il 24 marzo del 1958, con formazione composta da Ornette Coleman (sax alto), Don Cherry (cornetta), Walter Norris (pianoforte), Don Payne (contrabbasso) e Billy Higgins (batteria). Il primo album come band leader di Ornette Coleman deve aver spiazzato piu' di un appassionato di jazz all'epoca della sua uscita; siamo ancora lontani dalle esplosioni del free del decennio successivo, ma gia' qui il sassofonista texano comincia ad esplorare inusuali soluzioni nell'ambito del bop, ora dentro ora fuori da un contesto melodico tradizionale in questo disco, e che progressivamente lo porteranno negli anni successivi ad essere uno degli originatori della ''new thing''. Questi i brani presenti: ''Invisible'', ''The blessing'', ''Jayne'', ''Chippie'', ''The disguise'', ''Angel voice'', ''Alpha'', ''When will the blues leave?'', ''The sphinx''. Il texano Ornette Coleman e' uno dei piu' importanti sperimentatori della storia del jazz. Dopo aver suonato a Los Angeles nel corso degli anni '50, in un ambiente che trovava difficolta' ad accettare il suo originale stile, Coleman si reco' a New York alla fine del decennio e comincio' ad incidere dischi che fecero la storia del free jazz, corrente musicale di cui Coleman e' uno dei padri nonche' uno dei principali interpreti. Nel corso degli anni Coleman continua a sperimentare nuove idee e contaminazioni musicali, ed e' ormai considerato uno dei decani del jazz alla fine del '900.

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Euro
14,00

id. 240966
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Coleman ornette Something else!!!!

Lp (edition) reissue stereo eu 1958 contemporary / de agostini
[vinyl] Excellent [cover] Excellent jazz

+ notes

copia ancora incellophanata, ristampa in vinile 180 grammi, originariamente allegata alla pubblicazione "Jazz 33 Giri" del 2011 distribuita nel circuito delle edicole, copertina senza barcode che riprende non la versione originaria del disco, ma quella di gran parte delle riedizioni pubblicate dagli anni '60 in poI, con medesima impostazione grafica ma Coleman non seduto ma intento a suonare il suo sax, etichetta Contemporary gialla e nera, del celeberrimo album originariamente pubblicato nel 1958 dalla Contemporary, inciso a Los Angeles in tre sessioni, il 10 ed il 22 febbraio ed il 24 marzo del 1958, con formazione composta da Ornette Coleman (sax alto), Don Cherry (cornetta), Walter Norris (pianoforte), Don Payne (contrabbasso) e Billy Higgins (batteria). Il primo album come band leader di Ornette Coleman deve aver spiazzato piu' di un appassionato di jazz all'epoca della sua uscita; siamo ancora lontani dalle esplosioni del free del decennio successivo, ma gia' qui il sassofonista texano comincia ad esplorare inusuali soluzioni nell'ambito del bop, ora dentro ora fuori da un contesto melodico tradizionale in questo disco, e che progressivamente lo porteranno negli anni successivi ad essere uno degli originatori della ''new thing''. Questi i brani presenti: ''Invisible'', ''The blessing'', ''Jayne'', ''Chippie'', ''The disguise'', ''Angel voice'', ''Alpha'', ''When will the blues leave?'', ''The sphinx''. Il texano Ornette Coleman e' uno dei piu' importanti sperimentatori della storia del jazz. Dopo aver suonato a Los Angeles nel corso degli anni '50, in un ambiente che trovava difficolta' ad accettare il suo originale stile, Coleman si reco' a New York alla fine del decennio e comincio' ad incidere dischi che fecero la storia del free jazz, corrente musicale di cui Coleman e' uno dei padri nonche' uno dei principali interpreti. Nel corso degli anni Coleman continua a sperimentare nuove idee e contaminazioni musicali, ed e' ormai considerato uno dei decani del jazz alla fine del '900.

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15,00

id. 239752
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Coleman ornette To whom who keeps a record

Lp (edition) new record stereo usa 1959 superior viaduct
jazz

+ notes

Copertina cartonata, note a cura di Byron Coley. Ristampa del 2016 ad opera della Superior Viaduct, la prima in assoluto in vinile, e pressoche' identica alla rara prima tiratura. Originariamente pubblicato nel 2016 dalla Atlantic solo in Giappone, questo album compila incisioni all'epoca inedite, effettuate fra il 1959 ed il 1960 da due diversi quartetti guidati dal jazzista texano: il brano ''Music always'' fu inciso ai Radio Recorders di Hollywood l'8 ottobre del 1959 da Ornette Coleman (sax alto), Don Cherry (cornetta), Charlie Haden (contrabbasso) e Billy Higgins (batteria), mentre tutti gli altri pezzi in scaletta furono registrati allo Atlantic Recording Studio di New York il 19 ed il 26 luglio del 1960, con la stessa formazione tranne Higgins, sostituito dal batterista Ed Blackwell. Si tratta delle sessioni da cui scaturirono due dei piu' importanti album di Coleman, ''Change of the century'' (la sessione del 1959) e ''This is our music'' (le sessioni del 1960), pietre miliari sul percorso di formazione di cio' che sarebbe stato ricordato come free jazz. Questa la scaletta: ''Music always'', ''Brings goodness'', ''To us'', ''All'', ''P.S. Unless one has (blues connotation no. 2)'', ''Some other'', ''Motive for its use''. Il texano Ornette Coleman (1930-2015) fu uno dei piu' importanti sperimentatori della storia del jazz. Dopo aver suonato a Los Angeles nel corso degli anni '50, in un ambiente che trovava difficolta' ad accettare il suo originale stile, Coleman si reco' a New York alla fine del decennio e comincio' ad incidere dischi che fecero la storia del free jazz, corrente musicale di cui Coleman e' uno dei padri nonche' uno dei principali interpreti. Nel corso degli anni Coleman continua a sperimentare nuove idee e contaminazioni musicali, ed e' ormai considerato uno dei decani del jazz alla fine del '900.

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Euro
29,00

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