Rock bottom records

You searched: immessi ultimi 90 giorni --- Items found: : 2671

Pag.: oggetti:

compact

order by

Pag.: oggetti:

Brooks terry and strange No exit

Lp (edition) original issue stereo ger 1984 rock city
[vinyl] Excellent [cover] Excellent rock 60-70

+ notes

l' originale stampa, pressata in esclusiva dalla tedesca Rock City, copertina lucida fronte retro senza barcode, label nera, bianca e rossa con logo Rock City Records rosso in alto, catalogo RCR 88001. Pubblicato nel 1984 dalla Rock City in Germania, il quarto album, successivo a "High flyer" (1981) e precedente "Blastin' thru" (uscito poco dopo, sempre nel 1984). La prima facciata contiene quattro brani che erano giÃ  presenti sul terzo album "To earth with love" del 1980 (ma alcuni di essi hanno qui una durata di qualche decina di secondi piÃ¹ lunga rispetto a quello lp), che esprimono un viscerale heavy rock chitarristico con influenze space rock ed hendrixiane, sul solco dei lavori precedenti, con la novita', rispetto ai primi lavori, di sonorita' talora legate alla neonata new wave, intrigante e sempre piu' fieramente underground. La seconda facciata contiene due brani registrati dal vivo ad Orlando in Florida, nel 1980, con una formazione in parte diversa, che vede accanto a Brooks (voce, chitarra) il bassista Donnie Capetta ed il batterista Mark Bishop, attraverso un tour de force di oltre ventuno minuti, "Rock the world / Down and dirty blues" (poi riproposto nel live album del 1998 "Rock the world"), ancor piÃ¹ legato alle sonoritÃ  hendrixiane di fine anni '60 / inizio '70 nelle loro manifestazioni piÃ¹ distorte ed acid blues. Nato ad Orlando, Florida, Terry Brooks formo' i suoi Strange ad Orlando, Florida, dopo una terribile esperienza nella guerra del Vietnam. Dopo aver pubblicato due ottimi albums tra heavy-psichedelia, blues acido e space-rock, gli Strange scomparirono per un po' per tornare, attivissimi ed in piena forma, nella prima meta' degli anni '80.

to translate with Google follow the details link and then the "translate" link, or ask us by email

Euro
24,00

id. 336749
details

Broonzy big bill / sonny terry / brownie mcghee broonzy big bill / sonny terry / brownie mcghee (blues with...)

Lp (edition) reissue stereo uk 1959 xtra
[vinyl] Excellent [cover] Excellent blues rnr coun

+ notes

Ristampa inglese dei primi anni '70, con copertina esclusiva, pressata da Robert Stace, laminata fronte e retro, diversa sia da quella dell' album "Blues With..." uscito su Folkways in Usa nel 1959 sia dalla prima edizione inglese del 1965 su Xtra, con note di Bill Leader sul retro, che riporta l' indirizzo del distributore Transatlantic "86, Marylebone", etichetta bianca con logo Xtra rosso, senza "Produced by Folkways..." sotto di esso, e con "(p) TRansatlantic..." a destra, catalogo XTRA 1004. Originariamente pubblicato nel 1959 dalla Folkways in Usa, con titolo "Blues With Big Bill Broonzy, Sonny Terry, Brownie McGhee", quindi in Uk nel 1965 su Xtra con copertina e titolo cambiati, e con qualche modifica nella scaletta ed alcuni brani indicati con titoli diversi, questo album contiene registrazioni radiofoniche dal vivo effettuate il 7 maggio del 1957 per la radio di Chicago WFMT, da Big Bill Broonzy, Sonny Terry e Brownie McGhee, con stralci di un' intervista, curata dall' autorevole Studs Terkel. I tre danno la propria interpretazione dell'idioma blues in queste celebrate performance acustiche, e ciascun musicista fornisce una breve introduzione parlata prima di suonare un brano. Questa la scaletta di questa versione inglese: ''Keys to the highway'', "Brownie's Blues", ''Crow Jane", ''Willie May'', ''Daisie'', ''Louise'', ''Guitar Shuffle", "Feeling It", "Fox Chase", "Beautiful city'', ''I'm goin' to tll God", "It Sounds Like the Voice of the Lord", "Blues Improvisations". William Lee Conley Broonzy nasce a Scott, Mississippi, il 26 giugno 1893, in una baracca vicino al fiume; da piccolo sfugge miracolosamente agli attacchi di orsi e serpenti che vivono vicino alla sua ''casa'' ed impara a suonare dallo zio Jerry, accompagnandosi con strumenti costruiti da lui stesso, poi nel 1926 e' a Chicago, e diviene negli anni '30 il piu' famoso cantante blues degli Stati Uniti. Continua a suonare per tutta la vita diventando uno dei maggiori miti del secolo, un'icona del blues di Chicaco (citta' dove opero' per lungo tempo) ed una grande influenza sulla musica popolare del XX secolo. Grande armonicista blues, Sonny Terry nasce nel 1911 nel North Carolina; impara a suonare dal padre, un contadino musicista suonatore di organo a bocca. Diviene completamente cieco dopo due incidenti, nel 1922 e 1927, e perde il suo lavoro di  bracciante. Diventa cosi' musicista di strada, suonando anche diciotto ore al giorno; nel '35 incontra Blind Boy Fuller e si trasferisce a New York, dove inizia a registrare ed a lavorare con tutti i piu' grandi, quindi nel 1939 incontra Brownie McGhee, chitarrista originario del Tennessee e destinato a diventare uno dei massimi esponenti dello stile Piedmont, e insieme diventano il maggior duo folk blues degli anni '40 e '50, con molte registrazioni all'attivo. Terry muore nel 1986 a New York, e McGhee scompare nel 1996 ad Oakland.

to translate with Google follow the details link and then the "translate" link, or ask us by email

Euro
28,00

id. 264005
details

Brown Arthur Dance

Lp (edition) original issue stereo uk 1975 gull
[vinyl] Excellent [cover] Excellent rock 60-70

+ notes

Prima rara stampa inglese, con anno "1974" sul retro copertina e "1975" sulla label, che Ã¨ di colore celeste chiaro ed azzurra con gabbiani, logo Gull in bianco in alto, catalogo GULP1008. Pubblicato nel 1975 dalla Gull, dopo ''Kingdom'' e prima di ''Lost Ears'', non entrato nelle classifiche britanniche nÃ© in quelle statunitensi. Il primo album solista, uscito dopo quello del 1968 con i Crazy World Of Arthur Brown ed i tre a nome Kingdom Come (1971-1973), e prima del secondo solista "Chisholm in my bosom" (1977). Dopo aver collezionato uno dei piÃ¹ leggendari hits dell'era della psichedelia, "Fire", aver esplorato i meandri dell'underground progressive  con "Journey" e "Kingdom Come", Brown cambia nuovamente faccia e vestito di abiti dorati si presenta al celebre programma TV "Supersonic", per presentare questo suo nuovo album ed il singolo da esso estratto, la cover degli Animals "We Gotta Get Out of This Place", interpretata con un piglio potente fra soul, disco e glam rock. L'opera Ã¨ ancora una volta veramente bizzarra, e contiene ritmi di proto-dance alternati a suoni che sarebbero oggi definiti come ''world music'', con ritmi e beats ispirati da varie culture musicali, accanto ad episodi di pura eccentricitÃ  in salsa pop anglosassone. Fu registrato fra gli altri con ospiti come Keith Tippett, al piano in due brani, e Toots and the Maytals, che suonano con Brown nella splendida "Soul Garden". Una delle figure di culto della Londra underground e psichedelica della seconda meta' degli anni '60, il ''Dio del fuoco infernale'' Arthur Brown, fu protagonista della prima stagione psichedelica inglese con i suoi Crazy World, e poi con gli anarcoidi art rockers Kingdom Come negli anni '70. I Crazy World of Arthur Brown hanno pubblicato pochi album nel corso dei decenni, ma il nuovo secolo ha registrato un incremento significativo della loro scarna discografia.

to translate with Google follow the details link and then the "translate" link, or ask us by email

Euro
34,00

id. 336819
details

Brown james Please please please

Lp (edition) new record stereo eu 1958 pan-am
soul funky disco

+ notes

ristampa in vinile 180 grammi, rimasterizzata con sistema DMM (Direct Metal Mastering), copertina pressoche' identica sul fronte alla prima molto rara tiratura su King, con l' originaria copertina con le gambe della donna sui gradini, e retro con le note originali a cui si aggiungono note supplementari ed una foto; contiene una traccia aggiunta per l' occasione: "This Old Heart" (singolo del 1960). Il primo a dir poco storico album di James Brown. Uscito tra la fine del '58 e l' inizio del '59 su King, uno dei dischi piu' famosi ed importanti nella storia della musica nera. Colui al quale si deve l' evoluzione ritmica e vocale del R&B verso il funky ed, in qualche misura, verso il rap. Nato da una famiglia povera, ha problemi con la legge fin da ragazzino; dopo il riformatorio viene adottato dalla famiglia di Bobby Byrd e approfondisce la sua conoscenza del gospel. In seguito, trasformerÃ  i Gospel Starlighters dello stesso Byrd nei suoi Famous Flames. InizierÃ  la sua fortunatissima carriera con la partecipazione live ad un concerto di Little Richard e l'incisione, nel '56, del singolo che da' il nome a questo lp. Questa la lista dei brani inclusi: Please Please Please (version 1), Hold My Baby's Hand/I Feel That Old Feeling Coming On /Just Won't Do Right (I Stay In The Chapel Every Night)(version 1) / Baby Cries Over The Ocean / I Don't Know / Tell Me What I Did Wrong // Try Me (version 1)/ That Dood It / Begging Begging / I Walked Alone / No No No No / That's When I Lost My Heart / Let's Make It / Love Or A Game.

to translate with Google follow the details link and then the "translate" link, or ask us by email

Euro
14,00

id. 3036688
details

Browne jackson late for the sky

Lp (edition) second issue stereo usa 1974 Asylum
[vinyl] Excellent [cover] Very good rock 60-70

+ notes

Seconda edizione americana, copertina con qualche piegatura presso l' angolo in basso a sinistra, etichetta con il logo Asylum in alto nel cielo, con il logo "W" in basso a destra lungo la circonferenza (assente nella prima tiratura), catalogo 7E-1017. Pubblicato in Usa nell' ottobre del 1974 dopo ''For everyman" e prima di ''The pretender'', giunto al numero 14 delle classifiche Usa e non entrato in quelle Uk dove usci' nel dicembre dello stesso anno. il terzo album. Un ritorno ai temi del primo lp, affrescati ora con un intensita' ancora superiore; molti i brani celeberrimi presenti in questo disco, come "For a Dancer",  "Farther On", "Before the Deluge" o "Late for the Sky". I temi sono estremamente complessi e riflessivi, la morte, l' amore, l' apocalisse e la spiritualita', come emerge nel manifesto "The Late Show''. Uno dei capolavori del songwriting americano, e' stato addirittura accostato dalla critica al  Bob Dylan degli anni '60.  Nato in Germania, ma cresciuto a Los Angeles, Browne fu ancora diciottenne in una delle formazioni embrionali della Nitty Gritty Dirt Dand. Dopo un demo album solista registrato nel '67 su interessamento della Elektra, accompagno' negli anni successivi artisti importanti come Tim Buckley e Nico, scrivendo brani, oltre che per la stessa Nico, anche per Byrds, Johnny Rivers e Nitty Gritty Dirt Band, tra gli altri. Il vero esordio solista arrivo' solo nel '72; i cinque lavori pubblicati negli anni '70, tutti segnati dalla presenza del fido chitarrista David Lindley, ex New Christy Ministrels e soprattutto Kaleidoscope, ne fanno uno dei piu' importanti folk-singer della canzone americana del decennio.

to translate with Google follow the details link and then the "translate" link, or ask us by email

Euro
18,00

id. 263458
details

Brunori sas A casa tutto bene (vin. azzurro)

Lp2 (edition) new record stereo eu 2017 picicca
indie 2000

+ notes

ristampa del 2020 in doppio album inciso su tre lati colorato azzurro, copertina apribile, inner sleeves, etichette custom. Chiuso il capitolo dei volumi â€“ tre, gli album prodotti : â€œVol Unoâ€ (2009), â€œVol. 2 â€“ Poveri Cristiâ€ (2011) e â€œVol.3 â€“ Il cammino di Santiago in taxiâ€(2014) -  Brunori Sas (vero nome Dario Brunori) pubblica â€œA casa tutto beneâ€ (2017) : "L'idea di mettere la casa nel titolo - spiega il cantautore cosentino - mi Ã¨ venuta alla fine quando ho capito che il filo conduttore del disco era un persona che si rifugia un po' in casa, spaventata da tutto quello che succede fuori, ma allo stesso tempo sente la necessitÃ  di uscire di casa, di affrontare questo mondo, in cui proprio anche l'idea della casa ritorna spesso anche per creare paura: frasi come 'a casa nostra', 'a casa loro', 'rimandiamoli a casa' ricorrono spesso... Poi mi sembrava utile come metafora per rappresentare tutto quello che ci rende sicuri, che ci fa stare tranquilli e che invece se vogliamo avere una vita piena dobbiamo abbandonare per affrontare il mondo". 
Il disco, registrato nella casa padronale di una vecchia masseria del 1100 e prodotto da Taketo Gohara, Ã¨ la produzione â€“ musicalmente - piÃ¹ matura di Dario Brunori: canzoni pop con che spaziano da trame sonore fatte da sintetizzatori, drum machine, loop ad arrangimenti orchestrali. 
Brunori Ã¨ nato a Cosenza nel 1977; pigro ed introverso fin dall'adolescenza, ha imparato a suonare la chitarra per sconfiggere la noia del piccolo paese dove viveva. Dopo essersi laureto in economia e commercio ed aver incominciato, per un breve periodo, a lavorare nel cementificio di famiglia, si dedica esclusivamente alla musica, fondando la band dei Blume, con cui realizza, nel 2006,  l'LP, "In tedesco vuol dire fiore". Successivamente intraprende la carriera solista, che, con la pubblicazione dell'album "Vol.1", raggiunge un discreto successo, vincendo il Premio Ciampi come miglior album d'esordio. Nell'estate 2011, esce il secondo LP "Vol.2 - poveri cristi", cui succedono la colonna sonora "E' nata una star" (12) e il terzo "Il cammino di Santiago in taxi".

to translate with Google follow the details link and then the "translate" link, or ask us by email

Euro
42,00

id. 2134787
details

Brunori sas Il cammino di santiago in taxi (vin. cristal)

Lp (edition) new record stereo eu 2014 sony
indie 2000

+ notes

edizione limitata in vinile "cristal" 180 grammi. Inner sleeve, etichetta bianca scritte nere. Pubblicato dalla Picicca Dischi agli inizi del febbraio 2014, dopo "Vol.2 Poveri Cristi" (11), il terzo album. Prodotto dal giapponese Taketo Gohara (spalla di Vinicio Capossela), presenta in suono cantautorale che si rifa' alla tradizione italiana (Rino Gaetano, ma anche Ivan Graziani, Lucio Battisti e Sergio Endrigo) in un'accezione piu' introspettiva e con un magior apporto del pianoforte, rispetto ai precedenti 2 albums. Si segnala anche gli inserimenti dei sintetizzatori e di batterie elettroniche. colpiscono, come al solito, i testi dai toni intimistici ma che si alimentano ed ispirano ad elementi di vita vissuta. Dario Brunori e' nato a Cosenza nel 1977; pigro ed introverso fin dall'adolescenza, ha imparato a suonare la chitarra per sconfiggere la noia del piccolo paese dove viveva. Dopo essersi laureto in economia e commercio ed aver incominciato, per un breve periodo, a lavorare nel cementificio di famiglia, si dedica esclusivamente alla musica, fondando la band dei Blume, con cui realizza, nel 2006,  l'Lp, "In tedesco vuol dire fiore". Successivamente intraprende la carriera solista, che, con la pubblicazione dell'album "Vol.1", raggiunge un discreto successo, vincendo il Premio Ciampi come miglior album d'esordio. Nell'estate 2011, esce il secondo Lp "Vol.2 - poveri cristi", cui succedono la colonna sonora "E' nata una star" (12) e il terzo "Il cammino di Santiago in taxi".

to translate with Google follow the details link and then the "translate" link, or ask us by email

Euro
33,00

id. 2134667
details

Brunori sas Vol.1

Lp (edition) new record stereo ita 2010 picicca / sony
indie 2000

+ notes

Ristampa in vinile 180 gr TRASPARENTE, completa di inner sleeve con testi in cui sono specificati gli accordi da eseguire con la chitarra,  etichetta bianca con scritte nere. Lp pubblicato dalla Pippola Music nel 2010, prima di "Vol.2 - Poveri cristi" (11), l'esordio per il cantautore calabrese, Dario Brunori, in arte Brunori Sas. Opera cantautorale molto comunicativa, basata prettamente su chitarra acustiche e voce, con batterie e fiati a contrappuntare, con riferimenti immediati che inglobano in certi momenti, l'ironia di Rino Gaetano e di Ivan Graziani, la rabbia del primo Vasco Rossi e la profondita' di Federico Fiumani. Le sue sono storie personali e provinciali, identiche a quelle di altri italiani cresciuti negli anni settanta, con una serie di temi , come il sesso, l'amore, il calcio, la religione, luoghi comuni che appunto, accumunano milioni di italiani. Dario Brunori e' nato a Cosenza nel 1977; pigro ed introverso fin dall'adolescenza, ha imparato a suonare la chitarra per sconfiggere la noia del piccolo paese dove viveva. Dopo essersi laureto in economia e commercio ed aver incominciato, per un breve periodo, a lavorare nel cementificio di famiglia, si dedica esclusivamente alla musica, fondando la band dei Blume, con cui realizza, nel 2006,  l'Lp, "In tedesco vuol dire fiore". Successivamente intraprende la carriera solista, che, con la pubblicazione dell'album "Vol.1", raggiunge un discreto successo, vincenso il Premio Ciampi come miglior album d'esordio. >Nell'estate 2011, esce il secondo Lp "Vol.2 - poveri cristi".

to translate with Google follow the details link and then the "translate" link, or ask us by email

Euro
33,00

id. 2134665
details

Brunori sas Vol.2 - poveri cristi (vinile cristal)

Lp (edition) new record stereo ita 2011 picicca
indie 2000

+ notes

Vinile trasparente 180 grammi, edizione limitata, inner sleeve con testi. Album originariamente pubblicato nel 2011 come Cd dalla Picicca, dopo "Vol.1" (10), prima della colonna sonora "E' nata una star" (12), il secondo album del cantautore calabrese. Questa seconda prova si rifa' ad un rock cantautorale, gia' espresso nel debutto, in uno stile, mix fra Rino Gaetano, De Gregori e Ivan Graziani, meno autobiografico e piu' incentrato su racconti di strani personaggi che suscitano compassione. Un lavoro dai toni sempre intimi, ma piu' maturo e ampio dal punto vista musicale con divagazioni piu' marcatamente rock. Dario Brunori e' nato a Cosenza nel 1977; pigro ed introverso fin dall'adolescenza, ha imparato a suonare la chitarra per sconfiggere la noia del piccolo paese dove viveva. Dopo essersi laureto in economia e commercio ed aver incominciato, per un breve periodo, a lavorare nel cementificio di famiglia, si dedica esclusivamente alla musica, fondando la band dei Blume, con cui realizza, nel 2006,  l'Lp, "In tedesco vuol dire fiore". Successivamente intraprende la carriera solista, che, con la pubblicazione dell'album "Vol.1", raggiunge un discreto successo, vincendo il Premio Ciampi come miglior album d'esordio. Nell'estate 2011, esce il secondo Lp "Vol.2 - poveri cristi".

to translate with Google follow the details link and then the "translate" link, or ask us by email

Euro
33,00

id. 2134666
details

Buckley jeff Grace

Lp (edition) new record stereo eu 1994 legacy/columbia
indie 90

+ notes

ristampa pressochÃ¨ identica all'originale. Pubblicato nell' agosto del 1994 dalla Columbia in Gran Bretagna, dove giunse al 50esimo posto in classifica, e negli USA, dove non entro' in classifica, ''Grace'' e' l' unico album non postumo di Jeff Buckley. Il cantautore californiano si cimenta con un rock d'autore dal sapore anni '70, accostato ai Led Zeppelin piu' quieti ed a Van Morrison, ma che a tratti riporta alla mente anche i Genesis di Peter Gabriel (in particolare quelli di ''The lamb''), forse una fonte di ispirazione meno evidente nella musica di Buckley. La sua voce ricorda peraltro a tratti piu' Robert Plant che il padre Tim, sebbene comunque assai personale. Musicalmente il disco consiste in un rock chitarristico dalle atmosfere cangianti, malinconiche, a tratti claustrofobiche, in brani dilatati, ora delicati ora potenti, che permettono a Jeff di esprimersi in tutta la sua straordinaria gamma espressiva, spesso sopra le righe ma sempre con una rara intensita'. Tra i brani riletture personalissime di "Lilac Wine" (vecchio classico interpretato da Eartha Kitt e "Hallelujah" di Leonard Cohen. Jeff Buckley e' stato un grande e sfortunato cantautore americano, scomparso nel 1997 a soli trent'anni, figlio del famoso ed altrettanto sfortunato Tim Buckley. Accostato da alcuni a Van Morrison ed a Robert Plant, dotato di una voce possente e di un canto evocativo ma stilisticamente distante da quello del padre Tim, una delle figure di culto dell'underground californiano degli anni '60, Jeff Buckley non ha potuto raccogliere appieno i frutti del suo talento a causa della precoce scomparsa per annegamento nel Mississipi, nei pressi di Memphis.

to translate with Google follow the details link and then the "translate" link, or ask us by email

Euro
25,00

id. 2133106
details

Buckley jeff Sketches from my sweetheart the drunk

Lp3 (edition) new record stereo eu 1998 columbia
indie 90

+ notes

ristampa pressochÃ© identica alla prima tiratura. Triplo vinile, inner sleeves. Pubblicato nel maggio del 1998 dalla Columbia, giunto al settimo posto in classifica in Gran Bretagna ed al 64Ã¸ negli USA, questo e' il primo album postumo di Jeff Buckley, uscito dopo il primo album ''Grace'' (1994) e prima del live ''Mystery white boy'' (2000). L'album, prodotto da Tom Verlaine dei Television e curato dalla madre di Buckley, si compone di una serie di brani inediti, in gran parte incisioni effettuate da Buckley per il suo secondo album, mai uscito; alcune canzoni, come ''Nightmare by the sea'' e ''New year's prayer'', sono presenti in due versioni in quanto Buckley, scontento della produzione di Verlaine, decise di re-incidere l'album. Il lavoro venne pero' interrotto dalla sua tragica morte e di questa seconda incisione non restano che alcuni demo casalinghi. Questo album puo' quindi fornire, pur nella sua inevitabile incompletezza, un'idea di dove Buckley stava indirizzando il suo futuro lavoro. Jeff Buckley e' stato un grande e sfortunato cantautore americano, scomparso nel 1997 a soli trent'anni, figlio del famoso ed altrettanto sfortunato Tim Buckley. Accostato da alcuni a Van Morrison ed a Robert Plant, dotato di una voce possente e di un canto evocativo ma stilisticamente distante da quello del padre Tim, una delle figure di culto dell'underground californiano degli anni '60, Jeff Buckley non ha potuto raccogliere appieno i frutti del suo talento a causa della precoce scomparsa per annegamento nel Mississipi, nei pressi di Memphis.

to translate with Google follow the details link and then the "translate" link, or ask us by email

Euro
43,00

id. 2134780
details

Buckley tim once i was - live 1968 / 1974

Lp (edition) original issue stereo eec 1974 turning point
[vinyl] Excellent [cover] Excellent rock 60-70

+ notes

L' originale stampa, in vinile 180 grammi, copertina apribile con barcode, con note e foto all' interno, etichetta bianca e nera con logo rosso, catalogo TPM-00205V; pubblicato nel 2000, questo imperdibile disco raccoglie materiale in gran parte inedito in vinile, registrato dal vivo tra il 1968 ed il 1974: le versioni di "Dolphins" (l' indimenticabile brano di Fred Neil) e "Honey man" sono registrate il 21 maggio del 74, enormemente superiori a quelle che apparirono nello stesso mese sul deludente album "Sefronia", ponendo una luce nuova su un periodo plausibilmente associato ad una decadenza artistica che fu evidentemente limitata alla produzione discografica e non tanto all' ispirazione o alla sempre straordinaria verve interpretativa. "I don't need it to rain" e' registrata dal vivo a Copenhagen il 10 dicembre del 1968, affascinante e spiritata ballata altrimenti inedita. Sul lato B cinque brani registrati il 2 aprile del 1968 per la BBC ed in particolare per la trasmissione radiofonica presso Radio 1 di John Peel (pubblicata in un raro 12" su Strange Fruit uscito nel 1991): "Morning Glory", "Coming Home To You", "Sing A Song For You", "Hallucination/Troubador" e "Once I Was"; questo e' davvero il Tim Buckley piu' ispirato, e bellissime sono le versioni sia dei brani tratti da "Goodbye And Hello" ("Morning Glory", "Once I Was" e "Hallucinations"), tanto quanto l'inedita "Troubadour", unita in un medley ad "Hallucinations", una "Coming Home To You" che sara' inserita nell' album "Blue Afternoon" con il titolo di "Happy Time", e "Sing A Song For You" piu' tardi inserita nell' album "Happy Sad". Una splendida testimonianza della grandezza dell' indimenticato artista americano.

to translate with Google follow the details link and then the "translate" link, or ask us by email

Euro
30,00

id. 264157
details

Buckley tim starsailor

Lp (edition) new record stereo eu 1970 music on vinyl
rock 60-70

+ notes

Ristampa in vinile 180 grammi per audiofili, copertina pressoche' identica alla prima tiratura del 1970 su Straight. Pubblicato nel dicembre del 1970  dopo ''Lorca'', due anni prima di ''Greetings from l.a.'', non entrato nelle classifiche Usa ne' in quelle Uk. Il sesto album.  Lavoro estremo alla stregua di ''Astral Weeks'' di Van Morrison ma di questo ancora piu' sofferto, senza compromessi surreale ed umorale, costituisce per molti il suo capolavoro, e rappresenta il culmine della sua fase "free form", da piu' parte additato come uno degli albums piu' sorprendenti e riusciti di tutti i tempi. La musica e' qui solo pretesto per viaggi negli spazi profondi dell' animo, e l' opera contiene brani piu' che leggendari, quali ''Starsailor'', ''Song to the siren'', ''Monterey'', capace pero' anche di un incantevole tocco di leggerezza con "Moulin Rouge". E' l' ultimo e piu' estremo dei lavori del periodo avanguardistico, di difficile ascolto e distante anni luce dagli inizi folk o dagli anni influenzati dalla psichedelia; come comprensibile, non fu bene accolto dal pubblico, e quando la Straight passo' alla Warner bros, nello stesso anno dell' uscita del disco, le pressioni su Buckley si fecero cosi' estreme da costringerlo ad abbandonare per sempre le ricerche vocali caratteristiche di questo periodo.

to translate with Google follow the details link and then the "translate" link, or ask us by email

Euro
29,00

id. 2135030
details

Buckley Tim tim buckley

Lp (edition) original issue stereo usa 1966 elektra
[vinyl] excellent [cover] excellent rock 60-70

+ notes

COPIA ANCORA INELLOPHANATA, prima rara stampa americana, in stereo, copertina (con foratura promozionale in alto a destra) con "Printed in Usa" presso l' angolo in basso a destra sul fronte, etichetta oro/marroncina con una grande "E" bianca in alto, con piccolo logo "R" alla sinistra del logo, catalogo EKS 74004, copia pressata negli stabilimenti di Allentown, Pennsylvania, con "Arc" inciso sul trail off dei due lati; lo stesso trail off riporta anche sui rispettivi lati la data "9 / 19 / 6", la prima conoscita relativamente ai dischi pressati in quello stabilimento. Inserito dallo staff del Mucchio Selvaggio tra i 20 dischi piu' importanti del folk americano. Pubblicato in Usa nel dicembre del 1966 dalla Elektra prima di ''Goodbye and hello'', non entrato nelle classifiche Usa ne' in quelle Uk. Il primo album. Fu pubblicato su insistenza di Herb Cohen, manager di Zappa, che si era innamorato della voce di Tim, gia' in grado, a soli diciannove anni, di dar vita a questo gioiello di folk rock psichedelico in perfetto stile 1966, sorprendentemente maturo e sofisticato negli arrangiamenti, talora barocchi e psichedelici, e nelle liriche, che segnano l' inizio della fruttuosissima collaborazione con il poeta Larry Beckett, che scrivera' le liriche di alcuni tra i suoi futuri capolavori. Un disco gia' bellissimo che solo la straordinaria magnificenza del successivo album puo' erroneamente indurre a definire "acerbo", anche se ancora lontano dalle sperimentazioni a venire. Fu realizzato con grande dispiego di mezzi,  prodotto personalmente da Jack Holzman, boss della Elektra insieme a  Paul Rothchild, gia' al lavoro con i Doors; alla consolle era Bruce Botnick anch'egli con i Doors ed i Love, gli arrangiamenti orchestrali furono affidati al grande Jack Nitzsche e per le registrazioni Buckley si avvalse del geniale Van Dyke Parks alla tastiera e di Lee Underwood alla chitarra e Billy Mundi alla batteria, entrambi nel giro di Zappa e dei Mothers of Invention. Tra i brani la splendida "Aren't You The Girl".

to translate with Google follow the details link and then the "translate" link, or ask us by email

Euro
160,00

id. 223718
details

Buena vista social club at carnegie hall

LP2 (edition) new record stereo eu 2008 world circuit
world

+ notes

Doppio album, ristampa pressoche' identica alla prima ormai rara tiratura, adesivo di presentazione sul cellophane, con copertina apribile in due parti (come gia' l' edizione europea originale del disco, quella americana era apribile in tre parti), corredata di inserto con foto e note, catalogo WCV080, barcode sul retro "769233008015". Stranamente ci sono voluti 10 anni perche' questo splendido lavoro vedesse la luce, un vero documento storico del concerto del  Buena Vista Social Club alla Carnegie Hall nel 1998. Come illustrato da  Wim Wenders nel suo documentario. Delle 4 leggende della musica Cubana qui presenti che gia' suonavano all'epoca pre-Castro, solo Omara Portuondo e' ancora vivo, gli altri tre,  Ibrahim Ferrer,  Rubâ€šn GonzÂ lez, Compay Segundo, sono passati a miglior vita. La musica e' profonda, sensuale e bellissima, un tesoro rimasto nascosto e svelato al mondo quando la stagione migliore dei suoi interpreti era lungamente andata, i brani rispetto a quelli pur bellissimi in studio sono enormemente superiori e li fanno letteralmente ''sparire'', tra di essi le celebri "Chan Chan","Silencio" e "Orgullecida", il tutto registrato in maniera fantastica, con la chitarra di Ry Cooder che si produce in partiture che dimostrano il suo notevole rispetto per i musicisti. Un' opera che non e' solo un documento storico anche migliore dei dischi solisti dei musicisti coinvolti e della sua controparte in studio, ma un doppio album dal  vivo, credibile e pulsante che letteralmente trasmette l'atmosfera del Buena Vista Social Club e che relega il gruppo all' Olimpo dei musicsti del secolo passato.

to translate with Google follow the details link and then the "translate" link, or ask us by email

Euro
39,00

id. 3036723
details

Buena vista social club buena vista social club

lp2 (edition) new record stereo eu 1997 world circuit
world

+ notes

doppio album in vinile 180 grammi; ristampa con copertina apribile pressoche' identica alla prima ormai molto rara tiratura, e corredata di booklet di 20 pagine. Album che prende il nome da un esclusivo club aperto all' Havana nella fase pre-Castro, un periodo di incredibile esplosione musicale a Cuba, che venne presto interrotto dalla rivoluzione e dal conseguente abbandono dei luoghi di ritrovo per ricchi Americani che consentirono la nascita della scena, i musicisti si ritrovarono allora senza lavoro e continuarono  a suonare solo per il proprio divertimento facendo altri lavori per sopravvivere. Quando Ry Cooder giunse a  Cuba per registrare un documentario su questi leggendari musicisti, molti di loro suonavano da oltre 50 anni localmente e Cooder si trovo' di fronte ad un vero tesoro in forma di canzoni e stili, che abbracciano l'intera storia della musica Cubana,  tra i brani  "Chan Chan", una composizione dell' 89enne Compay Segundo,  "De Camino a la Verada", cantato dal 72enne Ibrahim Ferrer, o il piano di  "Pablo Nuevo" del 77enne Rubâ€šn GonzÂ lez, tutti i brani sono registrati live, alcuni nei piccoli appartamenti dei musicisti stessi, ma il suono e' incredibilmente ricco e profondo, lontanissimo dall'appiattimento delle registrazioni digitali. Cooder usando una enorme reverenza nella produzione ha creato il documento definitivo sulla scena Cubana, un' opera magnifica ed un vero patrimonio dell'umanita'.

to translate with Google follow the details link and then the "translate" link, or ask us by email

Euro
39,00

id. 2134856
details

Buffalo springfield star-collection

lp (edition) second issue stereo uk 1966 midi
[vinyl] Excellent [cover] Excellent rock 60-70

+ notes

Seconda stampa inglese, di poco successiva alla prima tiratura, etichetta rossa con logo nero e bianco, catalogo MID 30037. Pubblicata a partire dal 1972 in vari paesi, questa raccolta include dodici brani, efficace introduzione alla musica della seminale band americana, tratti dai tre albums del gruppo: "Buffalo Springfield" (1966), "Buffalo Springfield Again" (1967) e "Last Time Around" (1968). Tra i brani la fondamentale "For What It's Worth", secondo singolo del gennaio 1967, originariamente assente nella prima tiratura del primo album, ma inclusa in un secondo momento visto il successo che ottenne. Questa la lista dei brani: "Rock and roll woman"  (dal secondo album "Buffalo Springfield Again" dell' ottobre 1967), "A Child's Claim To Fame" (dal secondo album), "I am a child" (dal terzo album "Last Time Around" del luglio 1968), "Everydays" (dal secondo album), "Bluebird" (dal secondo album), "Mr. Soul" (dal secondo album), "Hung Upside Down" (dal secondo album), "Burned" (dal primo album "Buffalo Springfield" del novembre 1966), "For what it's worth" (singolo 1/67, e nella seconda tiratura del primo album), "Nowadays Clancy can't even sing" (dal primo album), "Out of My Mind" (dal primo album). Nei due anni della loro esistenza i Buffalo Springfield si imposero come uno dei gruppi piu' importanti della scena della West Coast, con il loro eccellente folk rock intinto nel country. Ne facevano parte Richard Furay, dall' Ohio, il texano Steve Stills ed il canadese Neil Young (presto insieme nei CSN&Y ed autori, parallelamente, di molti dischi solisti), e gli altri canadesi Bruce Palmer e Dewey Martin (ex batterista nei Dillards e negli MFQ, poi fondatore dei Medicine Ball). Palmer lascio' dopo il primo disco, pubblicando a sua volta un mitico e bellissimo album solista ("The Cycle Is Complete"); lo sostitui' Jim Messina, gia' in due oscure formazioni surf, i Dragsters ed i Jesters, che poi avrebbe suonato nel primo album di Brewer & Shipley e formato con Furay i Poco.

to translate with Google follow the details link and then the "translate" link, or ask us by email

Euro
18,00

id. 263594
details

Built to spill Keep it like a secret

lp (edition) new record stereo eu 1999 music on vinyl
indie 90

+ notes

Ristampa su vinile 180 grammi, il quarto album dei Built To Spill, uscito dopo ''Perfect from now on'' (1997) e prima di ''Live'' (2000), pubblicato nel febbraio del 1999 dalla City Slang in Gran Bretagna e dalla Warner negli USA, non entrato in classifica sulle due sponde dell'Atlantico. Considerato da alcuni critici l'album ''pop'' dei Built To Spill ma anche uno dei loro migliori, questo lp vede il gruppo proporre un rock piu' melodico rispetto ai lavori precedenti, con gli assoli di chitarra piu' stringati ed un suono meno abrasivo; questo approccio mette in maggior risalto le composizioni di Dough Martsch, calate in atmosfere sognanti e lievemente malinconiche. Uno dei gruppi indie americani piu' popolari degli anni '90, i Built To Spill si formano a Boise nello Idaho all'inizio degli anni '90, ad opera del cantante e chitarrista Dough Martsch (ex Treepeople). Il gruppo, influenzato dal rock chitarristico di Neil Young come da quello dei Dinosaur Jr., propone un indie rock dalla struttura spesso fratturata che lo avvicina ai contemporanei Pavement ma senza toccare gli estremi del gruppo californiano ed avvicinandosi invece al dream pop ed al rock psichedelico. Il gruppo esordisce nel 1993 con il primo album ''Ultimate alternative wavers'' ed e' con il terzo album ''Perfect from now on'' (1997) che i Built To Spill ricevono la consacrazione di critica e pubblico. Il gruppo intanto firma con una major, la Warner, continuando a proporre lavori apprezzati da un pubblico piu' vasto.

to translate with Google follow the details link and then the "translate" link, or ask us by email

Euro
29,00

id. 2133327
details

Bulbous creation you won't remember dying (lost 1969 album)

lp (edition) new record stereo ger 1969 numero group
rock 60-70

+ notes

Bella ristampa del 2023, copertina cartonata neutra nera, con foglio "pasted on", completamente diversa sia dalla prima molto rara tiratura su Rockadelic del 1994 sia dalle successive ristampe, tutte da tempo fuori catalogo, dell'oscuro album, ormai divenuto un vero culto, inciso nel 1969 al Cavern Sound Studio, nel Missouri, ma rimasto per lunghi anni nei cassetti, ad opera di questa altrettanto miscononosciuta band americana, che si cimenta qui in otto episodi di cupo e denso hard rock chitarristico intinto nel blues e caratterizzato da atmosfere oscure, vagamente "dark" (valga per tutti la significativa "Satan"), grezzo e viscerale, con l'eccezione del brano di apertura ''End of the page'', episodio piu' meditativo ed elettroacustico; il resto dell'album e' immerso in un'atmosfera ''stonata'' e spesso narcotica, che cultima nella lunga ''Let's go to the sea'', vicina al sound degli Human Instinct ma meno violenta.

to translate with Google follow the details link and then the "translate" link, or ask us by email

Euro
29,00

id. 2133521
details

Bullet (hard stuff) Entrance to hell

LP2 (edition) new record stereo eu 1971 guerssen
rock 60-70

+ notes

Vinile doppio, copertina apribile senza codice a barre e con dettagliate note e foto, catalogo GUESS210. Per la prima volta disponibile in vinile grazie a questa edizione del 2022 ad opera della Guerssen, l'antologia di incisioni in studio effettuate nel 1970/71 dal gruppo di John Du Cann, inizialmente pubblicata nel 1994 solo in cd ed a nome John Du Cann's Daemon (primo nome adottato dal gruppo), e poi ristampata, sempre in cd, nel 2010 a nome Bullet. Du Cann (chitarra, voce) incise questi brani con il bassista John Gustafson (Quatermass, Roxy Music, Ian Gillan Band) e con il batterista Paul Hammond (Atomic Rooster); durante la loro attivitÃ  come Bullet pubblicarono solo un singolo, uscito nel 1971 per la Purple Records, label indipendente legata ai Deep Purple, "Hobo / Sinister Minister", e non per caso, visto che il sound dei brani compilati in questo doppio lp presenta affinitÃ  anche con quello potente ed aggressivo della band di Ian Gillan (il cantato graffiante e strillante di Du Cann si avvicina a quello, pur inarrivabile, di Gillan) e Ritchie Blackmore, cosÃ¬ come anche con quello degli Atomic Rooster, degli Uriah Heep e degli Hard Stuff, la band in cui si evolveranno appunto i Bullet, ma qui ancora senza inclinazioni glam rock e con un approccio molto sporco e ruvido. Qui di seguito la scaletta. SIDE 1: "Door Opens", "Millionaire", "No Witch At All", "Taken Alive", SIDE 2: "The Soul That I Had", "Entrance To Hell", "The Orchestrator", "Hell, Demonic Possession", "Sinister Minister", "Jay Time", "Time Gambler", "Fortunes Told", "Jam (The Rock)", SIDE 4: "Monster In Paradise", "Mr Longevity", "Door Slams", "Jam (The Taker)". Questo gruppo hard rock inglese impostato come power trio aveva una genealogia piuttosto illustre: erano formati dal batterista Paul Hammond, ex Atomic Rooster, dal bassista e cantante John Gustafson, ex Quatermass, e dal leggendario chitarrista John Cann, ex Andromeda, Attack, Five Days Week Straw People ed Atomic Rooster. Inizialmente attivo come Daemon e poi come Bullet (sigla sotto la quale effettuarono varie incisioni nel 1970/71, poi pubblicate a partire dagli anni '90), il gruppo pubblicÃ² due potenti e rari album, senza ottenere successo commerciale. "Bulletproof" (1972), fra hard rock melodico e potente blues rock, contenente una cover del raro brano "Monster in paradise" scritto dal cantante dei Deep Purple Ian Gillan, e "Bolex dementia" (1973), lavoro venato di funk e glam ma sempre caratterizzato da un potente boogie.

to translate with Google follow the details link and then the "translate" link, or ask us by email

Euro
37,00

id. 2133685
details

BuÃ±uel (oxbow/afterhours/teatro degli orrori) Mansuetude (ltd green)

Lp2 (edition) new record stereo eu 2024 overload
indie 2000

+ notes

edizione limitata in vinile doppio con quarto lato etched (graffitato, senza musica) verde. poster, copertina apribile. Descrizione a cura della label: Implacabile. Spietato. Bellissimo. BuÃ±uel Ã¨ pesante. Composto e registrato da un vero e proprio supergruppo di importanza mondiale, BuÃ±uel vanta la voce singolare e i testi taglienti di Eugene S. Robinson (Oxbow) e un potente trio italiano composto dal chitarrista Xabier Iriondo (Afterhours, A Short Apnea), dal bassista Andrea Lombardini (The Framers) e dal batterista Franz Valente (Il Teatro Degli Orrori). I BuÃ±uel sono sempre stati guidati dall'istinto e dall'impulso tipico dell'id di esprimere emozioni senza filtri attraverso la canzone. Formano una stretta alleanza musicale, con una capacitÃ  apparentemente innata di creare musica che si deforma e si piega con complessitÃ , libertÃ , tenerezza ed energia primordiale, tutto in una volta. Il titolo, "Mansuetude" - che significa "mansuetudine" o "gentilezza" - potrebbe sembrare una giustapposizione. Il disco Ã¨, nelle parole di Eugene, "estremo ma articolato". Un doppio album con tre lati. Un atto di equilibrio eseguito per e dagli squilibrati. In tutto, BuÃ±uel coglie ogni opportunitÃ  per allungare i propri tentacoli musicali verso il disagio, il surrealismo e la decostruzione della tradizione, mentre raggiungono l'abbandono assoluto. "Mansuetude" si tuffa nell'occhio del ciclone e oltre, abbracciando molti stati d'animo, dal post-hardcore all'avant-noise, dall'hard blues al post-industrial, dal thrash sinfonico al metal al free-jazz, tutti suonati a caro prezzo... Prodotto da Timo Ellis, questo album vede la partecipazione di Jacob Bannon (Converge), Duane Denison (The Jesus Lizard) e Megan Osztrosits (Couch Slut)

to translate with Google follow the details link and then the "translate" link, or ask us by email

Euro
32,00

id. 2133602
details

Bunyan vashti just another diamond day (white vinyl)

Lp (edition) new record stereo uk 1970 branch
rock 60-70

+ notes

Ristampa rimasterizzata del 2023, in vinile bianco, copertina apribile pressoche' identica alla prima enormemente rara tiratura, esclusiva inner sleeve con note. Pubblicato in Inghilterra su Philips nel 1970, il primo leggendario album, prima del sorprendente e splendido ritorno con "Lookaftering" nel 2005, della incantevole folksinger britannica scoperta da Andrew Loog Oldham, che le aveva fatto registrare gia' nel 1965 una composizione di Jagger/Richards intitolata "Some things just stick in your mind". Quest'album fu registrato nel 1969 e prodotto da Joe Boyd, ed e' il resoconto o meglio il prodotto del viaggio che Vashti compi' in due anni, insieme al compagno Robert, da Londra alle isole Ebridi in Scozia, per mezzo di un carrozzone trainato da un cavallo, con l' intento di raggiungere l' isola di Skye, luogo in cui Donovan stava cercando di creare una comunita' di artisti e musicisti, ripopolando le case abbandonate dai contadini. Il viaggio fu supportato economicamente in larga parte grazie ai soldi che Vashti riusci' a procurarsi con i lavori di pittura o giardinaggio effettuati nelle fattorie, ma nei momenti di difficolta' fu Joe Boyd ad aiutare Vashti. La musica che e' andata a costiutuire questo lp fu composta durante il viaggio. Alle registrazioni hanno contribuito musicisti di straordinario livello e sensibilita', quali Simon Nicol, David Swarbrick, Robin Williamson; gli arrangiamenti degli archi sono stati creati da Robert Kirby, amico e arrangiatore di Nick Drake. Il risultato, questo "Just Another Diamond Day", e' un disco delicato e coinvolgente, sublimato dalla magnifica produzione e dagli artisti coinvolti, gtra i capolavori assoluti del folk nuovo inglese, gioiello senza tempo, arcano e misterioso quanto delicato, suonato e cantato in punta di piedi. Purtroppo all' epoca passato inosservato, finalmente ristampato e riscoperto a oltre tre decadi dalla sua uscita, ha determinato un grande interesse nei confronti di questa ertista, che e' tornata a far parlare di se', duettando con Devendra Banhart in "Rejoicing in the hands", apparendo sul palco con Stephen Malkmus, collaborando con Animal Collective e Piano Magic, ma soprattutto dando vita ad un secondo album, a distanza di 35 anni da questo, rinnovandone l' incanto.

to translate with Google follow the details link and then the "translate" link, or ask us by email

Euro
33,00

id. 2133123
details

Bunyan vashti lookaftering (ltd. expanded 2lp, 20th anniversary)

lp2 (edition) new record stereo eu 2005 fatcat
rock 60-70

+ notes

doppio album, ristampa del 2025, edizione limitata realizzata in occasione del 20esimo anniversario dall' uscita originaria del disco, con un intero album di inediti (perlopiu' demos) aggiunto per l' occasione, copertina pressoche' identica sul fronte a quella della ormai rara prima tiratura, ma con sfondo celeste, e qui apribile, oltre che corredata di un ricco booklet. L' album aggiunto in questa edizione contiene i brani: "Lately" (Live, The Echo, Los Angeles, 2006), "Here Before" (Demo, 2005), "Wayward" (Alternative take, 2005), "Hidden" (Demo, 2002), "Against The Sky" (Demo, 2002), "Turning Backs" (Demo, 2004), "Turning Backs" (Demo, 2003), "If I Were" (Demo, 2001), "Same But Different" (Demo, 2005), "Brother" (Demo, 2002), "Feet Of Clay" (Demo, 2002). Stampato in vinile per la prima volta dall'etichetta inglese Fat Cat nel Gennaio del 2007, originariamente uscito solo in cd il 17 Ottobre del 2005. Il secondo album della folksinger britannica, a 35 (!!!) anni di distanza dal suo osannato esordio "Just Another Diamond Day", pubblicato in inghilterra su Philips nel 1970, riscoperto grazie ad un culto crescente che e' riuscito a far riaffiorare un classico perduto della musica folk acustica inglese. Incredibile come lo stile e l'atmosfera che trasmettono i brani di questo "Lookaftering" siano cosi' vicini a quelli trovati nel suo lontano esordio, composizioni rarefatte, delicatissime e fragili parti vocali, mantrici accompagnamenti di chitarra acustica, che inducono un clima onirico e quasi fiabesco. Prodotto da Max Richter, che ha curato anche gli arrangiamenti insieme a Vashti Bunyan, include oltre alle parti di chitarra acustica dell'autrice e di piano di Richter, strumenti quali arpa, harmonium, oboe, flauto, dulcimer, con il contributo di Joanna Newsom, Devendra Banhart, Adem, Adam Pierce (Mice Parade), Robert Kirby (arrangiatore delle orchestrazioni per Nick Drake), Otto Hauser e Kevin Barker (Espers). Vashti Bunyan fu scoperta negli anni '60 da Andrew Loog Oldham, che le fece registrare nel 1965 una composizione di Jagger/Richards intitolata "Some Things Just Stick in Your Mind". Il suo primo album, registrato nel 1969 e prodotto da Joe Boyd, fu il prodotto di un viaggio che Vashti compi' in due anni, insieme al compagno Robert, da Londra alle isole Ebridi in Scozia, un disco delicato e coinvolgente, sublimato dalla magnifica produzione e dagli artisti coinvolti, purtroppo all'epoca passato inosservato, ristampato e riscoperto a oltre tre decadi dalla sua uscita, anche grazie all'interesse delle nuove leve di musicisti, tra cui Devendra Banhart (con lui la Bunyan ha duettato in 'rejoicing in the hands'), Stephen Malkmus, Animal Collective e Piano Magic.

to translate with Google follow the details link and then the "translate" link, or ask us by email

Euro
41,00

id. 3036684
details

Burdon eric (animals) darkness darkness

Lp (edition) original issue stereo ita 1980 Polydor
[vinyl] Excellent [cover] Very good rock 60-70

+ notes

L' originale stampa italiana, copertina (con lievi segni di invecchiamento) senza barcode, etichetta rossa con logo nero e bianco i alto, catalogo 2311 002, data sul trail off del lato A "28/03/80". Pubblicato nel 1980 dopo ''Survivor'' e prima di ''The last drive'', non entrato nelle classifiche Uk ne' in quelle USA, il secondo album a tutti gli effetti solista. "Darkness Darkness" venne registrato nel maggio del 1978 alla Roundwood House, County Leix in Irlanda, con lo studio mobile di  Ronnie Lane, i musicisti coinvolti sono  Bobby Tench (Streetwalkers), Brian Robertson (Thin Lizzy), Henry McCullough (Wings) e Mick Weaver (Traffic). Prodotto da Tony Meehan, l' ex batterista degli Shadows, musicalmente e' ben riassunto da questa fulminea recensione dell'epoca dell' uscita del disco 'il leone ruggisce ancora. Istantanee dall'abisso dell'alcoolismo e dell'eroina dell' ex cantante degli Animals.''.

to translate with Google follow the details link and then the "translate" link, or ask us by email

Euro
14,00

id. 264086
details

Burdon eric (animals) greatest ("Eric burdon" 1976 compilation)

Lp (edition) reissue stereo ita 1967 polydor
[vinyl] Excellent [cover] Excellent rock 60-70

+ notes

Ristampa italiana di fine anni '70, con copertina esclusiva e titolo cambiato in "Greatest", coperina (con logo Successo Rock Giants in alto a sinistra) senza barcode, etichetta rossa con logo nero e bianco in alto, catalogo 2486 160, data sul trail off dei due lati 15/04/76, ma timbro Siae del terzo tipo, in uso dal 1978/79, con marchio Siae che non ne occupa piu' l' intero cerchio centrale. Pubblicata nel 1976 dalla Polydor con titolo sempliecemente "Eric Burdon", questa raccolta, sebbene accreditata al solo Eric Burdon, compila dodici brani dei New Animals, noti anche come Eric Burdon & The Animals (tra cui DUE BRANI PROVENIENTI DA RARI SINGOLI ED INEDITI SU ALBUM), fondati dal cantante in America dopo lo scioglimento degli originari Animals. Lo stile del nuovo gruppo era molto meno r'n'b e molto piu' psichedelico, in alcuni casi acidissimo e visionario, come documentano gli storici brani qui contenuti, fra i quali la celebrata ''San franciscan nights''. Questa la scaletta: ''San franciscan nights'' (da ''Winds of change'', 1967), ''True love (comes only once in a lifetime)'' (da ''Eric is here'', 1967), ''When I was young'' (singolo inedito su album, 1967), ''River deep mountain high'' (da ''Love is'', 1968), ''To love somebody'' (da ''Love is'', 1968), ''Anything'' (da ''Winds of change'', 1967), ''Ring of fire'' (da ''Love is'', 1968), ''Good times'' (da ''Winds of change'', 1967), ''Paint it black'' (da ''Winds of change'', 1967), ''See see rider'' (singolo inedito su album, 1966), ''I'm an animal'' (da ''Love is'', 1968), ''Winds of change'' (da ''Winds of change'', 1967). Sciolti gli Animals nel '66, Burdon, attratto dalla nuova scena californiana, attraversÃ² l' Atlantico. Dopo un primo LP registrato con session men reclutati per l' occasione, fondÃ², sempre con musicisti inglesi, i New Animals ( ci passarono, tra gli altri, Zoot Money ed Andy Summers), che furono tra i massimi interpreti del "flower power" e che Burdon stesso sciolse dopo la realizzazione del progetto piu' ambizioso: il doppio "Love is", per esplorare con i War territori assolutamente diversi.

to translate with Google follow the details link and then the "translate" link, or ask us by email

Euro
18,00

id. 263900
details

Page: 16 of 107

Pag.: oggetti:

vinyl record store

about us

News

catalogue updates

opening hours

shopping cart

mailing list