solo dischi in vinile

L' originale stampa svedese, copertina (con lievi segni di invecchiamento) lucida fronte retro senza barcode, label nera e arancione con parti bianche e argento, catalogo AMLP2007. Pubblicata dalla Amigo nel 1985, la storica compilation dedicata al garage svedese degli anni '80, una vitale e splendida scena che includeva grandi band quali i Nomads, The Creeps e Wayward Souls (tutti presenti in questa raccolta), che avrebbe poi ispirato gruppi scandinavi degli anni '90 e del nuovo secolo quali Hellacopters e Gluecifer; in tutto quattordici brani, in gran parte inediti. Questa la scaletta: Nomads, ''Real cool time'' (torrida cover del brano degli Stooges, altrimenti inedita); Wilmer X, ''Motorbike drivin''' (tra garage e rock'n'roll, poi sull'album ''Downward bound'' del 1986); Dr Yogami, ''Nightmare birds'' (inedito, puro 60's garage con deliziosa tastiera in evidenza); The Creeps, ''Need my lovin''' (brano inedito per la grandissima garage band, ex Backdoor Man, e qui al suo esordio assoluto); Hidden Charms, ''Please give me something'' (inedito); Wayward Souls, ''Inside your mind'' (notevole inedito di stampo vigorosamente garage rock per la apprezzata band); Occasional Dead Flys, ''Dirt'' (inedito); Bottle Ups, ''Bottle beat'' (adrenalinico inedito tra psychobilly e garage); Watermelon Men, ''Back in my dreams'' (dal primo bellissimo album ''Past, present & future'' del 1985); Slobster, ''Sudden death'' (inedito); Problem, ''Higher ground'' (oscuro inedito di stampo stoogesiano per la storica band che fu forse la prima a tracciare la strada per il garage revival svedese, e tra le prime in Europa); The Shoutless, ''Change my ways'' (puro garage punk, traccia inedita per la band poi autrice di vari dischi); The Preachers, ''Thirtynine steps'' (inedito tra garage e psichedelia); The Pyromaniacs, ''96 bye-byes'' (inedito di un' altra storica band attiva sin dai primi anni '80).

Ristampa del 2010, edizione limitata di 450 copie numerate a mano nell' interno della copertina (questa la copia 133), in vinile rosso semitrasparente, copertina ripiegata attorno al disco, con ulteriore risvolto all' interno, parti lucide sul fronte e sul retro, senza codice a barre, completa di inserto di sei pagine ed un altro piccolo inserto, catalogo SUB 08. Pubblicata nel 1981 dalla Subterranean negli USA, la storica compilation dedicata alla scena art punk di San Francisco, con gruppi quali Naked City (gruppo senza alcuna relazione con il piu' noto progetto di John Zorn), Longshoremen (nati da una costola dei piu' noti Pink Section; due albums per loro, nel 1984 e nel 1986), Bay Of Pigs (cult band che poi sara' assimilata alla scena trance di Los Angeles, tra gli altri con Ron Morgan, poi in "California Babylon" di Factrix e Casazza) ed Alterboys (con la sezione ritmica degli Indoor Life), oltre ai Clubfoot Orchestra (poi con formazione ampiamente cambiata autori di vari albums, i primi dei quali per la Ralph dei residents), in tutto nove brani inediti che mettono in luce l'incompromissoria creativita' di quella scena, fra elementi jazz, post punk, free rock e qualche suggestione beefheartiana sullo sfondo. Questa la scaletta: Longshoremen, ''What does it all mean?''; Alterboys, ''Frank Sinatra'', ''Roy Orbit's son''; Club Foot Orchestra, ''Theme from club foot''; Naked City, ''Atomic age'', ''Modern jazz''; Bay Of Pigs, ''Everything changes'', ''I'm writing it down''; Club Foot Orchestra, ''Theme from club foot: medley''.

l' originale ormai rara stampa, copertina senza barcode, completa di inserto con note e immagini, etichetta custom fotografica in bianco e nero; il mitico volume (numerato sulla costola KBD 201), della fondamentale serie Killed By Death dedicato all' Italia, uscito nel 1998. Una splendida occasione per avere un quadro completo delle varie tendenze che il punk rock ha attraversato in Italia dal '77 fino ai primi anni '80 attraverso 18 brani provenienti da dischi ormai rarissimi: il meglio sono i Kandeggin Gang di Joe Squillo (1980), Andrea Mingardi Supercircus con la fantastica "Pus" (1978), riuscitissima parodia dei luoghi comuni del punk, i Decibel di Enrico Ruggeri (1978), gli Asylum (1977), e poi i piu' "intransigenti" No Submission (1981), e gli storici Hitler SS e Tampax, oltre a Incesti, Uniplux, Petrolio, SIB, UDS, Rancid X, Judas, Kaos Rock, Satan 81, Aedi e Kaos Rock. Ecco la lista completa dei brani: "Sono Cattiva" (Kandeggina Gang, 1980, dall' unico 7"), "La Rapina" (Kaos Rock, 1980, dal primo 7"), "Radioattivita' " (Satan 81, 1981, dall' unico 7"), "Pus" (da un singolo del 1978 di Andrea Mingardi Supercircus), "La Bomba Atomica" (Aedi, 1977, dall' unico loro 7"), "Sabato Midnight" (Gli Incesti, 1978, dal primo 7"), "UX" (Uniplux, 1982, dal primo loro 7"), "Public Mores" (Elecktroshock, 1977, dall' album "Asylum"), "Italia, Italia" (Petrolio, 1983, dalla raccolta "Raptus"), "You" e "My Secret Life" (S.I.B., 1981, dall' unico album), "Ma Che Bella Societa' " (UDS, 1983, dalla raccolta "Raptus"), "Get Someone To Love Me" (Rancid X, 1978, dall' unico album), "Flashdown" (Judas, 1978, dall' unico album del gruppo), "Col Dito" (Decibel, 1978, dal primo album del gruppo di Enrico Ruggeri), "The Degraded Men" (No Submission, 1981, dalla compilation "Challenge"), "No Solution" (Hitler SS, 1979, dall' unico storico 7" split con i Tampax), "In The Cunt" (Tampax, 1979, dallo stesso split con gli Hitler SS).

L' originale molto rara stampa, copertina (con moderati segni di invecchiamento) ovviamente senza codice a barre ed etichetta varde con scritte e logo neri, con catalogo RAT78 inciso sul trail off, la storica e favolosa compilation uscita nel 1988 che, insieme alla altrettanto fondamentale "When the Birdman Flew", anticipo' la grande messe di uscite (spesso illegali) dedicate alla riscoperta del miglior punk rock di fine anni '70 ("Killed By Death", "Bloodstains" e "Back to Front" le serie piu' famose). Si inizia con i due brani piu' importanti della punk band californiana di San Francisco che prima di Saints e Damned giunse a pubblicare (ovviamente nel '76) il suo singolo d'esordio, da cui e' tratta l' immortale "Hot Wire My Heart", mentre l' altrettanto bella "Frustration" proviene dal secondo singolo del '77; 4 brani ("I'm a Bug", "Ack Ack Ack", "Sex" e "Hologram"), registrati tra il 1978 ed il 1980 e provenienti da singoli enormemente rari testimoniano la troppo ignorata grandezza degli Urinals (poi divenuti 100 Flowers) di Los Angeles, California, capaci con pochi accordi ed un' attitudine davvero low-fi e minimale di mettere insieme punk rock e psichedelia; i Fun Things di Brisbane, Australia, sono presenti con due brani mozzafiato, tratti dal loro unico 7"ep del 1980: "Time Enough For Love" sembra un inedito dei Saints di "I'm Stranded", e "Where the Birdmen Fly" si giurerebbe rubata ai Radio Birdman; a proposito dei Radio Birdman e restando in Australia, la versione live di "Burn My Eye" e' quella, bellissima, della compilation "Long Live the Evolution" (uscita nel 1977), ed e' anche presente il retro dell' incredibilmente raro primo singolo del 1981dei New Christs (del cantante dei Radio Birdman Rob Younger), "Waiting World", acerba ma gia' chiaramente anticipatrice della magnificenza della produzione futura della band di Sidney; assolutamente da scoprire gli inglesi Satans Rats (pre- Photos), con "Year of the Rats" e "In My Love For You", tratti dai primi loro due singoli del 1977, vicine al suono del miglior punk rock americano; grezzissimi e divertenti gli inglesi O-Level con "Pseudo Punk" (che in parte rivela le influenze psichedeliche dei Television Personalities e dei Times, da cui prese vita questo estemporaneo gruppo); "noisy" e spigolosi gli inglesi Llygod Fyrning con "N.C.B", da un singolo del 1978; bellissimi e misconosciuti i due brani degli americani di Detroit Matt Gimmick, "Rag" e "Ya Don't Call My Name", tra New York Dolls ed Iggy & The Stooges, dall' unico ep del 1978. 16 brani di grande bellezza, imperdibili e ben difficilemente riscontrabili altrove.

l' originale ormai rara stampa, pressata in 1000 copie, copertina (con lievi segni di invecchiamento) senza barcode, etichetta custom in bianco e nero, inserto con dati sul contenuto ed inner sleeve, catalogo INSECT08, della bella raccolta uscita nel 1997, il secondo dei tre volumi della serie "Break the Rules", che altro non e' che la continuazione della serie "Back to Front" (i volumi di "Back to Front" sono sei, i successivi "Break the Rules" proseguono la numerazione), con ben 21 brani di notevole livello medio, tratti da rarissimi dischi di punk rock usciti in vari paesi del mondo (Italia compresa!) tra il 1978 ed il 1981, molti dei quali qui presenti per la prima volta dai tempi della originaria pubblicazione. Ecco la lista completa dei brani: "Go Go Go" (PF Commando, Svezia, dal primo lp del 1979) "Suburban Kid" (PF Commando, Svezia, dal primo 7"ep del '78) "New Time" (Snuky Tate, USA, dal primo 7"ep "Who Cares" del '79) la bellissima "Blank Generation" (Xtraverts, UK, dal primo 7" del 1979) "No Desire" (Jack & The Rippers, Svizzera, dall' unico 7" del 1979) "Used To Be In Love" / "Suicide" / "1967" (Dayglo Abortions, Canada, grande noisy punk dal primo lp "Out Of The Womb" del 1981) "Kent Agent" (dal terzo 7" degli svedesi Mass Media, 1980) "I'm The Nightmare" (dall' unico 7" del 1980 dei tedeschi TV War) "Slave" (dall' storico, devastato e devastante 7" del 1979, split con i Tampax, degli italiani Hitler SS) "Occasional Lay" (dall' unico 7" del 1979 degli americani Xterminators) "Loven Slar" / "Ingen Visjoner" (dall' unico 7" del 1980 dei norvegesi Haerverk) "We Want It Legalised" (dal primo 7" degli inglesi Accident On The East Lancs, 1979) "Junked Up Judy" (dall' unico 7" del 1980 degli inglesi XPress) "Burning" (dal primo 7" del '79 degli australiani Just Urbain) "Vardad Kladsel" (dal primo 7" degli storici svedesi Kriminella Gitarrer) "Poliisi Pamputtaa Taas" (dal primo 7" dei finnici Eppu Normaali, 1978) "Dentist Blues" (dal primo 7" del 1981 degli olandesi Mirandas) "Kidz Next Door" (dall' unico 7" degli inglesi Kidz Next Door, 1979).

l' originale ormai rara stampa, copertina (con moderati segni di invecchiamento) lucida senza barcode, etichetta custom in bianco e nero, completa di inner sleeve con note e foto dei 45 giri originari), della bella raccolta uscita nel 1996, primo di tre volumi della serie "Break the Rules", che altro non e' che la continuazione della serie "Back to Front" (i volumi di "Back to Front" sono sei, i successivi "Break the Rules" proseguono la numerazione), con ben 23 brani tratti da rarissimi dischi di punk rock usciti in vari paesi del mondo tra il 1978 ed il 1982, molti dei quali qui presenti per la prima volta dai tempi della originaria pubblicazione. Ecco la lista completa dei brani: TNT "Zuri Brannt" (dal primo 7"ep del 1979 della band svizzera), Bleach Boys "Stocking Clad Nazi Death Squad Bitches" e "Death By Disco" (due dei tre brani del 12" ep pubblicato nel 1988, ma registrato nel 1982, dalla punk band inglese che aveva realizzato il suo primo 7" nel 1978), Desperate Livin' "Stilla Natt" (dall' unico 7"ep della band svedese, 1981), Klan "Cover Girls" (1980, dall' unico singolo della band californiana di Los Angeles, con alla voce Snickers degli Stepmothers), Die Toten Hosen "Jurgen Engler's Party" (dal primo singolo della nota band tedesca, 1980), Swingers Resort "Rockets & Rose" (dall' unico 7" della band di Boston, 1981), Past "Reagan" e "I.R.A." (dal 7"ep del 1982 condiviso con gli Zynthslakt, esordio per la band svedese), Demob "No Room For You" (dal secondo ed ultimo 7", del 1982, della band inglese), Mopot "1-2-3-4" (dal primo 7"ep della band finlandese, 1980), Mickeynstein "Regards" (dall' unico 7", del 1979, della band francese di Nantes), Marionetz "Wir Sind Die Marionetz" (dal primo 7"ep, del 1980 della band tedesca di Monaco), Gears "Don't Be Afraid To Pogo" (dall' unico 7" del 1979 della grande punk-rock band di Los Angeles, poi autrice di un album), P-Nissarna "Jugend" (dal primo dei due 7" della band svedese, 1980), Machines "You Better Hear" e "Everything's Technical" (dall' unico 7"ep del 1978 della band inglese dell' Essex), Warheads "Desperate" (dell' unico 7"ep della band svedese, 1979, con il bassista poi nei grandi Nomads ed il batterista in una delle prime line-up degli Hanoi Rocks), Young Identities "New Trends" (dal secondo ed ultimo 7", del 1980, della storica band australiana dalle cui ceneri sarebbero nati i Kicks), Incest Brothers "Ajo Ajo" (da un 7"ep condiviso con altri gruppi svedesi, uscito nel 1980), Cult Maniax "Frenzie" (dall' unico 7" ep della band inglese, del 1981), Bellevue "Marchin' Men" (dal primo dei due 7" della band svizzera, 1982), Matt Gimmick "Ya Don't Want My Name" (dall' unico 7"ep del 1979 della band nata dalle ceneri dei grandi e storici Punks di Detroit).

l' originale stampa americana, copertina (con cut promozionale a destra lungo il bordo superiore e una piegatura visibile nell' angolo in alto a destra) con barcode, label argento con scritte e logo neri, catalogo IRS-5731. Pubblicata dalla I.R.S. a cura dell' ex Police Stewart Copeland nel 1986, questa compilation venne realizzata a scopo benefico per raccogliere fondi per l'organizzazione no profit AMC, dedita alla ricerca sul cancro. Dieci brani all'epoca inediti, alcuni dei quali in studio e gli altri dal vivo, compongono l'album, con musicisti di differenti ambiti, dai R.E.M. alle Bangles, da Sting a Bob Marley. Questa la scaletta: Stewart Copeland & Derek Holt, ''Love lessons''; Bob Marley & The Wailers featuring The I-Threes, ''Lively up yourself'' (live al Lyceum di Londra, 5 maggio 1981); R.E.M., ''Ages of you'' (registrazione di inizio del 1983), Alarm, ''Howling wind'' (dal vivo allo Orpheum Theatre di Boston); General Public, ''Tenderness'' (live al Channel di Boston); Sting, ''I been down so long'' (live al Greek Theatre di Los Angeles, con Jeff Beck e Branford Marsalis nella formazione); Bangles, ''Hero takes a fall'' (live al Dingwall's di Londra); Oingo Boingo, ''Take your medicine''; Go-Go's, ''We got the beat'' (live al Greek Theatre di Los Angeles); Squeeze, ''Tempted'' (live allo Orpheum Theatre di Boston).

Prima stampa, copertina senza barcode (con due abrasioni in basso sul fronte), con "0798" sulla costola (che indica il prezzo di listino di $ 7.98), ricca di note sul retro, etichetta verde/turchese con logo e scritte neri, con "BFD" e "Records", in alto, non altrettanto larghi, a differenza della stampa successiva, ma con l' indicazione "Records" molto piu' stretta, catalogo BFD5023, con "S-7506" ed "S-7507" sul trail off dei rispettivi lati (codice progressivo relativo ai vinili pressati negli stabilimenti californiani Rainbo Records. Pubblicato nel 1980, il sesto volume, sottotitolato The Roots of Mod", della serie di compilations con grandi gemme perdute dei 60's, stampata a partire dal 1979. Ben 19 brani altrimenti introvabili, incisi nella meta' dei 60's e provenienti da oscurissimi singoli questa volta di bands inglesi: dei selvaggi FAIRIES (che avevano in formazione il leggendario Twink) sono incluse la splendida "Get Yourself Home" , "I'll Dance" ed "Anytime at All" (provenienti dal secondo e dal terzo loro singolo del '64 e del '65); oscurissimi sono i JUNCO PARTNERS, di cui ascoltiamo "Take This Hammer"; piu' noti i CHEYNES, qui con la ottima cover di "Respectable" degli isley Brothers; i FIRST GEAR con l' eccitante "Leave My Kitten Alone", con splendido assolo chitarristico di un giovanissimo Jimmy Page (!!!); gli sconosciuti BETTERDAYS con una fantastica cover di "Here 'Tis" di Bo Diddley incisa probabilmente prima di quella degli Yardbirds; i potenti WILD ONES con "Bowie Man" (da un singolo del 1964); i due notevolissimi brani del primo viscerale singolo del 1965 di DAVID JOHN & THE MOOD "Bring It To Jerome" e "I Love to See You Strut"; i grandissimi e leggendari irlandesi di Belfast WHEELS con la deragliante "Road Block", da fare invidia ai Them; i RHYHTM & BLUES INC. con la travolgente "Honey Don't", b-side del loro unico singolo del '65; ERKEY GRANT & THE EERWIGS con la piacevolissima "I'm A Hog For You"; americani di Chicago sono BILL & WILL con "Goin' To The River", garage beat di ispirazione chiaramente anglofila; i BLUES BY FIVE sono presenti con una bella cover di "Boom Boom" di John Lee Hooker; inglese di liverpool e' STEVE ALDO (accompagnato dai Challengers), con "Baby What You Want Me To Do", originariamente di Jimmy Reed, dominata da una bellissima tastiera, da uno dei suoi due singoli; splendida la "Spoonful" dei RATS, con un giovane Mick Ronson alla chitarra, da uno dei due singoli di cui furono autori; bizzara e sperimentale la versione dello standard "Singing the Blues" di JASON EDDIE & THE CENTREMEN; sotto la sigla BO AND PEEP, di cui ascoltiamo una versione della classica "Young Love", registrata nel '64, si nascondono tra gli altri Gene Pitney, Kim Fowley e vari Rolling Stones. Copertina liscia senza codice a barre, etichetta celeste con scritte nere.

prima davvero rara stampa americana, copertina (con moderati segni di invecchiamento) cartonata, nella prima versione con logo Tower e non Sidewalk sul retro, etichetta gialla con scritte e logo neri, ache questa nella primissima versione in cui sulla b-side il primo rano e' indicato erroneamente come "Psych-Out" e non come "Psych-Out Sanctorum", catalogo ST 5913. La epocale colonna sonora del film del 1968 di Dick Clark per la american International motion picture sulla scena psychedelica americana della fine degli anni '60; "Psych Out" e' certamente una delle opere di culto che meglio ha colto lo spirito dei tempi. La colonna sonora e' ricchissima di gemme strepitose, i Seeds propongono una travolgente "Two Fingers Pointing on You", gli Storybook, band capitanata da Ronald Stein, che e' accreditato in questo film (che aveva come stars Dean Stockwell e Susan Strasberg) come responsabile dell' "Original Music and Adaptation" (il gruppo era composto probabilmente dagli stessi Strawbwerry Alarm Clock sotto mentite spoglie ) il primo brano che propongono , scritto da ''S.A.Clock'' (Strawberry Alarm Clock), suona esattamente come i migliori episodi del gruppo psychedelico, che compare a proprio nome con " "Rainy Day Mushroom People" e "The World's on Fire," in una versione prima di 3 minuti ed alla fine dell'lp di 8,22 . con un episodio appaiono anche i Boenzee Cryque che propongono un brano che ricorda da vicino il Jimi Hendrix di "Purple Haze" mischiato ai Vanilla Fudge di "You Keep Me Hanging On. ancora quattro tracce degli Storybook "Psych-Out Sanctorum," "Beads of Innocence," "The Love Children," e "Psych-Out", ( registrate in uno stile ''vicino'' a quello degli Strawberry Alarm Clock come detto potrebbero addirittura esere il gruppo stesso sotto falso nome ). il disco si chiude con la versione, bellissima, di oltre 8 minuti di "The World's on Fire" suonata dagli Strawberry Alarm Clock .

COPIA ANCORA INCELLOPHANATA, l' originale stampa americana, copertina cartonata, etichetta gialla Atco con "1841 Broadway, New York..." in basso lungo la circonferenza, catalogo SD 33-279, copia pressata negli stabilimenti Monarch di Los Angeles, California, con codice in basso sull' etichetta che finisce con il suffisso "-MO". Pubblicato nel 1969, questo album include undici brani dal catalogo del gruppo Atco / Atlantic, tutti o quasi tutti singoli di successo, che hanno segnato la storia del rock britannico ed americano dell' epoca (ma ci sono anche gli australiani Bee Gees). Questa la lista completa dei brani contenuti: "How Can I Be Sure" dei Rascals (singolo tratto dal terzo album "Groovin' " del 1967, uscito a nome Young Rascals), "Words" dei Bee Gees singolo del 1968 non incluso in alcun album fino al "Best of Bee Gees" del 1969, e qui nella verisone stereo presente sull' album), "I Feel Free" dei Cream (singolo del 1966, non inserita nella versione inglese del primo album "Fresh Cream" ma inserita nella versione americana dello stesso lp), "Mr.Soul" dei Buffalo Springfield (originariamente b-side del singolo "Bluebird" del 1967, poi nel secondo lp "Buffalo Springfield Again"), la lunga versione della beatlesiana "Eleanor Rigby" dei Valilla Fudge (dal primo album "Vanilla Fudge" del 1967), "I Can't See Nobody" dei Bee Gees (originariamente b-side di un singolo del 1967, poi nel primo album internazionale del gruppo australiano, "Bee Gees' 1St"), "Strange Brew" dei Cream (singolo del 1967, poi nel secondo album "Disraeli Gears"), "Come On Up" dei Rascals, singolo del 1966 poi nel primo album "The Young Rascals"), "Take Me For A Little While"dei Vanilla Fudge (singolo del 1967, poi nel primo album "Vanilla Fudge"), "In-A-Gadda-Da-Vida" degli Iron Butterfly (versione uscita su singolo nel 1967, molto piu' breve di quella presente poi nel secondo album "In-A-Gadda-Da-Vida"), Bluebird" dei Buffalo Springfield (singolo del 1967, ma qui nella versione, molto piu' lunga, poi inserita nel secondo lp "Buffalo Springfield Again".

COPIA ANCORA INCELLOPHANATA, l' originale stampa americana, copertina cartonata, etichetta rossa e verde Atlantic con "1841 Broadway, New York..." in basso lungo la circonferenza, catalogo SD 8274, copia pressata negli stabilimenti Presswell di Ancora, New Jersey, con codice in basso sull' etichetta che finisce con il suffisso "-PR". Pubblicato nel 1970, questo album (ultimo di una serie di cinque volumi) include dodici brani dal catalogo del gruppo Atco / Atlantic, tutti usciti su singolo, ed uno dei quali inedito all' epoca su album (la versione in studio di "Ohio" di Crosby, Stills, Nash & Young, che sarebbe stata inclusa solo nel 1974 nella raccolta "So Far"). La prima facciata contiene sei brani perlopiu' di soul e r&b, la seconda si sposta verso una selezione decisamente rock. Questa la lista completa dei brani contenuti: R.B.Greaves "Take a Letter Maria" (singolo del 1969, massimo successo per il nipote di Sam Cooke, poi nell' album "R.B.Greaves"), Aretha Franklin "Call Me" (singolo del 1970, dall' album "This Girl's In Love With You"), Tyrone Davis "Turn Back the Hands of Time" (singolo del 1970, dall' album che porta lo stesso titolo), Lulu "Oh Me Oh My" (sigolo del 1969, poi nell' album "New Routes" del 1970), "Wilson Pickett "Sugar Sugar" (singolo del 1970, dall' album "Right On"), Brook Benton "Rainy Night In Georgia" (singolo del 1969, poi nell' album "Brook Benton Today" del 1970), CROSY, STILLS, NASH & YOUNG "Ohio" (singolo del 1970, versione in studio poi nella raccolta "So Far" del 1974), Blues Image "Ride Captain Ride" (singolo del 1970, dall' album "Open"), LED ZEPPELIN "Whole Lotta Love" (singolo del 1969, dal secondo lp "Led Zeppelin II"), Thunderclap Newman "Something in the Air" (singolo del 1969, prodotto da Pete Townshend, poi nell' album "Hollywood Dream" del 1970), Rascals "See" singolo del 1969, dall' album omonimo), Nazz "Hello, It's Me" (b-side di un singolo del 1968, dal primo album "Nazz" del gruppo di Todd Rundgren).

Copia ancora incellophanata, l' originale stampa, realizzata dalla americana Rounder nel 1990, copertina lucida con ricche note e foto sul retro, label bianca con logo verde ed azzurro in alto, catalogo SS 37, vinile che se posto in controluce assume una colorazione ambrata. Questa bella compilation presenta quattordici brani rockabilly registrati tra il 1955 ed il 1959, usciti in rarissimi singoli realizzati dalla leggendariaetichetta Sun Records di Memphis, ma, in tre casi, del tutto inediti prima di questo album almeno in Usa. L' epoca aurea del rock'n'roll e naturalmente del rockabilly, testimoniata da nomi talora davvero poco noti se non ai piu' esperti conoscitori del genere. Questa la scaletta: Billy Lee Riley And The Little Green Men "Red Hot" (1957), Edwin Bruce "Rock Boppin' Baby" (1957), Gene Simmons "Drinkin' Wine" (1957), Tracy Pendarvis And The Swampers "Southbound Line" (1959, Ernie Barton "She's Gone Away" (1957, inedita), Tommy Blake And The Rhythm Rebels "Flat Foot Sam" (1957), Billy Lee Riley And The Little Green Men "Flyin' Saucer Rock And Roll" (1957, con Jerry Lee Lewis al piano!), Warren Smith "Miss Froggie" (1957), Jack Earls And The Jimbos "Hey! Jim" (1955, inedita), Hayden Thompson "Love My Baby" (1956, con Jerry Lee Lewis al piano), Ray Harris "Greenback Dollar, Watch & Chain" (1956, con Roy Orbison ai cori), Conway Twitty "Crazy Dreams" (1956, inedita), Slim Rhodes With Sandy Brooks "Do What I Do" (1956), Warren Smith "Ubangi Stomp" 1956).

l' origiale stampa americana, copertina (con moderati segi di invecchiamento) con cut promozionale lungo il bordo superiore a destra, etichetta blu/viola con grattacielo a sinistra, catalogo ILPS 9757. Pubblicata nel 1982, la colonna sonora dell' omonmo film di Natalie Delon; raccoglie brani anche inediti di Steve Winwood ed U2, con una versione strumentale di "October", e Marianne Faithfull, tra gli altri. Questa la lista completa: Steve Winwood "Your Silence Is Your Song" (inedita), U2 "October" (versione strumentale inedita), Marianne Faithfull "Guilt" (versione inedita), Steve Winwood "Night Train", Jess Roden / Peter Wood "Some Vision", Steve Winwood "Main Theme (Ils Appellent Ca Un Accident)" (inedita), Compass Point All Stars "Demolition Man", U2 / Wally Badarou "October" (versione inedita), Wally Badarou "The First Flower (La Premiere Fleur)", Jess Roden / Peter Wood "Future Soon", Wally Badarou "Gabriel's Dream (Le Rêve De Gabriel)", Steve Winwood "Your Silence Is Your Song" (inedita).

prima stampa, copertina (con giusto assai lievi segni di invecchiamento) lucida con barcode, completa di inner sleeve in cartoncino con foto e note, etichetta color vinaccia a sinistra e crema a destra, catalogo KIRI 098. Uscito nel 1988, il decimo volume della serie ''Rubble'', pubblicata negli anni '80 dalla Bam Caruso, e dedicato all' etichetta inglese Pye (o della associata Piccadilly), dai rarissimi singoli della quale sono tratti i brani qui presenti. La serie ''Rubble'' e' una ormai classica collana di compilation dedicate alla psichedelia, al freakbeat ed al pop venato di acido degli anni '60, principalmente britannici ma non solo, che furono curate da Phil Smee, cultore di quella fervida stagione musicale. Smee compilo' singoli di gruppi celebri come Pretty Things, Crazy World Of Arthur Brown e Tomorrow insieme a molti pezzi di oscure formazioni di culto, come Misunderstood, Dantalion's Chariot ed Open Mind, ed altre ancora meno note che in certi casi avevano pubblicato un solo singolo prima di dissolversi; la gran parte dei 45 giri originali avevano venduto poche copie negli anni '60 e di conseguenza sono assai rari, pertanto fra i meriti di ''Rubble'' c'e' anche quello di averli resi disponibili a tutte le tasche. Una bella panoramica sul rigoglioso sottobosco della psichedelia e della post psichedelia della seconda meta' degli anni '60, che si distingue anche per il design delle copertine, che rivisita lo stile grafico psichedelico di quel decennio dalla prospettiva degli anni '80. Questa la scaletta dei brani, che comprende pezzi di Velvett Fogg e The Game: The Onyx, ''Tamaris Khan'' (1969); The Glass Menagerie, ''Frederick Jordan'' (1968); The Clique, ''We didn't kiss didn't love but now we do'' (1965); Montanas, ''A step in the right direction'' (1968); The Floribunda Rose (sudafricani ma basati a Londra), ''Linda loves Linda'' (1967); Velvett Fogg, ''Lady Caroline'' (1969, dal loro album eponimo); The Turnstyle, ''Riding on a wave'' (1968); The Kytes, ''Frosted panes'' (1966); Fresh Air, ''Running wild'' (1969); The Orange Seaweed, ''Stay a while'' (1968); 5 AM Event, ''Hungry''; The Game, ''Gotta keep on moving baby'' (1965); The Glass Menagerie ''She's a rainbow'' (1968); New Formula, ''Stay indoors'' (1969); Writing On The Wall, ''Buffalo'' (1973); Orange Machine, ''You can all join in'' (1969).

copia ancora incellophanata, ristampa dell' inizio degli ai 2000, copertina lucida pressoche' identica a quella della prima rara stampa, catalogo PAPRLP 010. Il decimo volume della serie ''Rubble'', originariamente pubblicato negli anni '80 dalla Bam Caruso, e dedicato all' etichetta inglese Pye (o della associata Piccadilly), dai rarissimi singoli della quale sono tratti i brani qui presenti. La serie ''Rubble'' e' una ormai classica collana di compilation dedicate alla psichedelia, al freakbeat ed al pop venato di acido degli anni '60, principalmente britannici ma non solo, che furono curate da Phil Smee, cultore di quella fervida stagione musicale. Smee compilo' singoli di gruppi celebri come Pretty Things, Crazy World Of Arthur Brown e Tomorrow insieme a molti pezzi di oscure formazioni di culto, come Misunderstood, Dantalion's Chariot ed Open Mind, ed altre ancora meno note che in certi casi avevano pubblicato un solo singolo prima di dissolversi; la gran parte dei 45 giri originali avevano venduto poche copie negli anni '60 e di conseguenza sono assai rari, pertanto fra i meriti di ''Rubble'' c'e' anche quello di averli resi disponibili a tutte le tasche. Una bella panoramica sul rigoglioso sottobosco della psichedelia e della post psichedelia della seconda meta' degli anni '60, che si distingue anche per il design delle copertine, che rivisita lo stile grafico psichedelico di quel decennio dalla prospettiva degli anni '80. Questa la scaletta dei brani, che comprende pezzi di Velvett Fogg e The Game: The Onyx, ''Tamaris Khan'' (1969); The Glass Menagerie, ''Frederick Jordan'' (1968); The Clique, ''We didn't kiss didn't love but now we do'' (1965); Montanas, ''A step in the right direction'' (1968); The Floribunda Rose (sudafricani ma basati a Londra), ''Linda loves Linda'' (1967); Velvett Fogg, ''Lady Caroline'' (1969, dal loro album eponimo); The Turnstyle, ''Riding on a wave'' (1968); The Kytes, ''Frosted panes'' (1966); Fresh Air, ''Running wild'' (1969); The Orange Seaweed, ''Stay a while'' (1968); 5 AM Event, ''Hungry''; The Game, ''Gotta keep on moving baby'' (1965); The Glass Menagerie ''She's a rainbow'' (1968); New Formula, ''Stay indoors'' (1969); Writing On The Wall, ''Buffalo'' (1973); Orange Machine, ''You can all join in'' (1969).

L' originale stampa americana, copertina (con largo cut promozionale lungo il bordo inferiore a destra) lucida senza barcode, con distribuzione A&M indicata sul retro, completa di inner sleeve plastificata con catalogo della label, label bianca con scritte e logo neri, catalogo WH-1035 sia sull' etichetta che sulla copertina. Pubblicata nell' ottobre del 1984, giunta al numero 108 delle classifiche americane, l' annuale antologia dedicata ad artisti della ricca scuderia della label americana Windham Hill, diventata in quel decennio un punto di riferimento della cosiddetta new age music. Spaziando fra diversi indirizzi artistici della musica elettronica da ascolto, aperti a suggestioni jazz, fusion, classiche e new age, la raccolta compila dodici brani tratti da album pubblicati dalla label nel corso del 1984, e presenta lavori di autori illustri come William Ackerman, fondatore della Windham Hill e musicista a sua volta, considerato fra i piu' importanti ed influenti nell'ambito della new age, Mark Isham, Michael Hedges. Questa la scaletta: Michael Hedges "Aerial Boundaries" (da "Aerial Boundaries"), Mark Isham "On The Threshold Of Liberty" (da "Vapor Drawings"), William Ackerman "Ventana" (da "Past Light"), George Winston "Thanksgiving" (da "December"), Shadowfax "Shadowdance" (da "Shadowdance"), Alex de Grassi "Western" (da "Southern Exposure"), Scott Cossu "Oristana Sojourn" (da "Islands"), Billy Oskay & Micheal ODomhnaill "The Cricket's Wicket" (da "Nightnoise").

la seconda stampa USA del 1986 su Midnight, dopo la primissima molto rara tiratura su Earring, con vinile pressato in Francia dalla Pathe Marconi come indicato sulla label, copertina lucida fronte retro senza barcode, inner sleeve con catalogo Midnight, label nera con scritte bianche, catalogo MIRLP128, groove message incisi a caratteri stampati ''bang your head'' sul lato A e ''high noon in Rochester'' sul lato B. Pubblicato nel dicembre del 1984 dalla Earring negli USA, il primo mini Lp (considerato generalmente tale, benche' contenente otto brani...), precedente l' album d'esordio ''What remains'' (1986). Formati a Rochester, New York nel settembre 1983, sono stati uno dei piu' interessanti ed originali gruppi americani della loro epoca; la loro musica era oscura e insieme melodica, con inserti folk rock e pichedelici, non distanti da certo Paisley Underground, ma anche con influenze post punk. Dopo essersi costruiti un seguito di culto nella citta' natale, ed aver pubblicato una prima cassetta nel 1984, la stampa inizia ad occuparsi di loro e li paragona a R.E.M., Dream Syndicate, Rain Parade, ma anche ai Jefferson Airplane, dei quali mantengono l' attengiamento art rock. Mentre ancora due dei membri frequentano la Sutherland High School, il gruppo pubblica anche questo suo primo minialbum "Green House", in stampa privata (poi ristampato dalla Midnight Records). Il disco vede recensioni entusistiche, e rivela il talento acerbo ma certo notevole di una band molto vicina ai contemporanei 28th Day di Barbara Manning; tra i brani, due episodi registrati dal vivo, "Memory of You" e la cover di "Beginning To See the Light" dei Velvet Underground, ma soprattutto la bellissima "Sidewalk". Nel 1986, dopo una cassetta dal vivo registrata live al Cbgb's, il gruppo presenta il primo vero lp '' What Remains', prodotto da Tim Lee dei Windbreakers, grande fan del gruppo, purtroppo pero' poco dopo Pat Thomas e Matt Kitchen lasciano e i due rimanenti, Beth Brown e Mitchell Rasor decidono di continuare come duo. Nel 1987 esce uno splendido mini lp acustico, "Painted Post", in seguito al quale Thomas e Kitchen rrientrano in formazione per l' uscita nel 1988 dell' album ''Sand Down the Moon'', pubblicato solo in Grecia dalla Di Di Records; la stessa label stampera' anche nello stesso anno ''A Journey Through the Past'', un live album incentrato su brani del tutto inediti. Dal 1990 il gruppo ha abbandonato le scene, nonostante il culto per la loro musica rimanga ed addirittura cresca, testimonianza ne sia il doppio cd antologico "Broken Promise - An Absolute Grey Anthology 1984-87" pubblicato nel 1993, la ristampa ''expanded'' di ''A Journey Through the Past'' nel 2002, ed alla fine del 2003 una versione remixed di "Green House". Un nuovo album, che era stato annunciato per il 2004, con la formazione originale, non ha purtroppo mai visto la luce. Dei quattro membro originari, sorprendentemente il piu' attivo risultera' il batterista Pat Thomas, autore di validi lavori solisti, impegnato in numerose collaborazioni e "biografo ufficiale" degli amici Dream Syndicate.

Ristampa pressoche' identica alla prima tiratura del 1980, in vinile pesante, con copertina con nome del gruppo e titolo "embossed" in rilievo e note e foto sull'inner sleeve non presenti sull'originale. Il loro ottavo album, uscito originariamente nel Luglio del 1980 su Atlantic, pubblicato dopo "Highway To Hell" e prima di "For Those About To Rock", giunto al numero 1 delle classifiche UK ed al numero 4 di quelle USA. Il primo disco senza Bon Scott, fulminato da una scossa elettrica del microfono nel Febbraio del 1980, rimpiazzato da Brian Johnson gia' con i Geordie, vendera' sedici milioni di copie negli USA soltanto, il nuovo cantante, potente come Bon Scott ma piu' bluesy e pieno di entusismo, sara' ben accolto sia dalla critica che dal pubblico. Questo lp uscito solo 5 mesi dopo la morte di Scott, ed a lui ovviamente dedicato, e' certamente da annoverarsi tra i grandi classici dell' hard rock del decennio, lo stile e' quello classico, chitarre violente e distorte, voce in primo piano, con brani che fanno tutt'ora parte del repertorio live del gruppo, ''back in black'', ''hell's bells'', ''shoot to thrill'', ''rock and roll ain't noise pollution'', ''you shook me all night long''. Il disco e' stato inserito dalla critica europea, durante il referendum del 1999, nella sezione ''hard and heavy'' nella top 5 degli albums di tutti i tempi insieme a Led Zeppelin 2, l'omonimo Van Halen, "Are you experienced" di Jimi Hendrix e "Paranoid" dei Black Sabbath.

Ristampa pressoche' identica alla prima tiratura del 1977, in vinile pesante, completa di inner sleeve esclusiva con foto a colori e note, non presente nell' originale, etichetta nera con scritte in lettere bianche e nome gruppo in lettere grandi in color rosso, pubblicato nell'ottobre del 1977 dopo 'dirty deeds done dirt cheap' e prima di 'powerage', giunto al numero 17 delle classifiche inglesi e non entrato in quelle usa. il quarto album in assoluto ma il secondo nella discografia europea. certamente il loro lavoro piu' energetico e potente fino a quel momento, e' questo un episodio chiave della loro vicenda, sara' infatti il disco che portera' l' hard rock alle sue estreme conseguenze con un suono di chitarra durissimo e partiture vocali aggressive e metalliche, pur mantenendo ancora forti connotati blues, caratteristica questa che andra' scomparendo con gli anni del successo planetario. bon scott e' naturalmente al centro della scena e la sua pirotecnica energia, sommata alla sua classe innata, rende il lavoro dei fratelli Young alla chitarra memorabile, anche le composizioni sono ora piu' dinamiche e meglio costruite, al punto da includere almeno quattro classici 'Let There Be Rock', 'Problem Child', 'Whole Lotta Rosie' e 'Bad Boy Boogie'. un album fondamentale nell'evoluzione del rock pesante e vero anello di congiunzione tra il primo periodo hard ed il secondo, piu' vicino al metal. Formatisi a Sidney in Australia, gli AC/DC sono uno dei piu' popolari ed influenti gruppi della storia del rock duro. Artefici di un brutale hard rock guidato dagli assalti chitarristici dei fratelli Angus e Malcolm Young, che abbina potenza e divertimento con un'attitudine selvaggia tipica di molto rock australiano, gli AC/DC esordiscono su lp in Australia con ''High voltage'' e ''T.N.T.'' nel 1975, poi compilati in parte nell'album d'esordio internazionale, anch'esso intitolato ''High voltage'' (1976). Seguono lp storici come ''Dirty deeds done dirty cheap'' (1976), ''Let there be rock'' (1977) e ''Highway to hell'' (1979), che fanno entrare il gruppo nella leggenda. La loro popolarita' resta ovviamente alta nei due decenni successivi, anche grazie agli infiammati live show del gruppo, guidati dall'istrionico Angus Young.

Copertina senza barcode, etichetta custom fotografica a colori, catalogo VER 145. Pubblicato dalla francese Verne nel 2024, questo album contiene l' intera splendida performance (ottima la qualita' di registrazione) relativa al concerto effettuato dalla seminale hard-rock band australiana il 23 ottobre del 1978 al De Vereeniging di Nijmegen, Olanda, durante il lungo tour che segui' l' album "Powerage" (maggio 1978). Un set travolgente, con tre brani da quell' album ("Sin City", "Gone Shootin' " e "Rock'n'roll Damnation") ed altri sette classici del gruppo: "Live Wire", "Problem Child", "High Voltage", "(She's Got) The Jack", Whole Lotta Rosie", "Rocker" e "Let There Be Rock". Formatisi a Sidney in Australia, gli AC/DC sono uno dei piu' popolari ed influenti gruppi della storia del rock duro. Artefici di un brutale hard rock guidato dagli assalti chitarristici dei fratelli Angus e Malcolm Young, che abbina potenza e divertimento con un'attitudine selvaggia tipica di molto rock australiano, gli AC/DC esordiscono su lp in Australia con ''High voltage'' e ''T.N.T.'' nel 1975, poi compilati in parte nell'album d'esordio internazionale, anch'esso intitolato ''High voltage'' (1976). Seguono lp storici come ''Dirty deeds done dirty cheap'' (1976), ''Let there be rock'' (1977) e ''Highway to hell'' (1979), che fanno entrare il gruppo nella leggenda. La loro popolarita' resta ovviamente alta nei due decenni successivi, anche grazie agli infiammati live show del gruppo, guidati dall'istrionico Angus Young.

Doppio album, copertina lucida senza barcode, catalogo VER 165. Pubblicato nel 2025 dalla francese Verne, contiene la registrazione (di eccellente qualita' sonora) finalmente integrale del celebre concerto effettuato il 9 dicembre del 1979 al Pavillone de Paris, Parigi, dalla grande hard-rock band australiana, concerto gia' tastimoniato da altre pubblicazioni private in passato, ma privo dell' album eseguito nel secondo bis, "Let There Be Rock", qui invece presente; in piu' sono inclusi anche quattro demos dalle sessions dell' album "Highway to Hell": "versioni appunto demo di "If You Want Blood You Git It", "Get It Hot" e "Touch Too Much", e la inedita travolgente "Back Seat Confidential". Questa la scaletta del concerto, parte del lungo tour che segui' la pubblicazione dell' album "Highway to Hell". "Live Wire",Shot Down In Flames", "Hell Ain't A Bad Place to Be", "Sin City", "Walk Over You", "Bad Boy Boogie", "The Jack", "Highway To Hell", "Girl's Got Rhythm", "High Voltage", "Whole Lotta Rosie", "Rocker", "T.N.T." e "Let There Be Rock", efficace testimonianza del grezzo e selvaggio hard rock della grande band australiana, naturalmente particolarmente a suo agio sul palco. Formatisi a Sidney in Australia, gli AC/DC sono uno dei piu' popolari ed influenti gruppi della storia del rock duro. Artefici di un brutale hard rock guidato dagli assalti chitarristici dei fratelli Angus e Malcolm Young, che abbina potenza e divertimento con un'attitudine selvaggia tipica di molto rock australiano, gli AC/DC esordiscono su lp in Australia con ''High voltage'' e ''T.N.T.'' nel 1975, poi compilati in parte nell'album d'esordio internazionale, anch'esso intitolato ''High voltage'' (1976). Seguono lp storici come ''Dirty deeds done dirty cheap'' (1976), ''Let there be rock'' (1977) e ''Highway to hell'' (1979), che fanno entrare il gruppo nella leggenda. La loro popolarita' resta ovviamente alta nei due decenni successivi, anche grazie agli infiammati live show del gruppo, guidati dall'istrionico Angus Young.

L' originale ormai rara stampa, il 58esimo volume della serie "American Lost Punk Rock Nuggets", curata dalla etichetta italiana Rave Up, copertina lucida senza codice a barre, etichetta nera con scritte bianche da un lato e custom dall' altro, Pubblicato nel gennaio del 2009, rende giustizia alla notevolissima punk rock band canadese di Ottawa, attiva sin dal '77 ed autrice di uno storico 12" nel 1978 con quattro bellissimi brani, tutti qui inclusi: il memorabile anthem "TV's On the Blink", pura adrenalina punk rock'n'roll, la viscerale "Downtown Bus", la cover personalissima della velvettiana "Waitin' For The Man"e l' omaggio agli Stranglers di "Do The Strangle". Il suono del gruppo, caratterizzato dalla presenza di due chitarre e da un livello di preparazione strumentale assai superiore alla media per una band punk rock, ha un impatto sferragliante di stampo proto punk, in cui la graffiante aggressivita' si sposa splendidamente ad un approccio chitarristico non privo di riferimenti "classici" come i Rolling Stones o certo vigoroso southern rock. Questo non deve comunue fuorviare, giacche' la muisca della band suona comunque assolutamente figlia del suo tempo, come dimostrano anche i tanti brani inediti presenti (irresistibile in punk quasi alla Dickies di "Seafood Mama") in gran parte registrati in studio e destinati ad un secondo ep mai pubblicato, con un paio di episodi registrati dal vivo che testimoniano la verve on stage degli Action, il cui live act pare fosse davvero notevole (fecero da spalla ai Ramones ed agli Stranglers durante i loro tour in Canada).

Ristampa del 2025, EDIZIONE LIMITATA IN VINILE GIALLO CANARINO, realizzata in occasione dei 75 anni dell' etichetta Elektra (come da adesivo sul cellophane), copertina pressoche' identica alla prima rara tiratura, corredata di inserto. Pubblicato in Usa nell' ottobre del 1993 dopo '' Congregation'' e prima di '' Black Love'', giunto al numero 58 delle classifiche UK e non entrato in quelle Usa. il quarto album. Il suono degli Afghan Whigs era cresciuto moltissimo negli anni della Sub Pop, quindi il fatto che Gentlemen fosse un opera cosi' complessa ed eterogenea non desto' sorpresa: brani quali "If I Were Going", "Gentlemen", "Be Sweet" e "Debonair" sono decisamente tra le migliori composizioni in assoluto del gruppo con i testi di Greg Dulli tra i piu' duri e senza compromessi dell'intera scena, splendide anche "When We Two Parted", "Fountain and Fairfax", "What Jail Is Like," per un album davvero notevolissimo e per molti il loro assoluto capolavoro. Gruppo fondato nel 1986 da Greg Dulli (voce, chitarra), Rick McCollum (chitarra), John Curley (basso) e Steve Earle (batteria), accostati al coevo movimento grunge, con il quale senza dubbio avevano dei tratti in comune, ma fortemente contaminati dal soul e dal funk degli anni '70, gli Afghan Whigs erano autori di una musica cupa, contraddistinta dalle liriche amare di Greg Dulli e dal contrasto delle influenze soul con il suono spesso duro delle chitarre e con l'attitudine pessimistica espressa da molti dei loro brani.

Rara ristampa italiana del 1988, copertina lucida e senza barcode, pressoche' identica alla prima rarissima tiratura, nella seconda versione con retrocopertina con foto individuali dei componenti del gruppo, catalogo HBL11001. Da Azusa, California, la piu' mitizzata tra le tante band che in America suonavano rock con uno spirito mistico e figlio delle comuni hippie religiose dei primi anni '70. La band era capitanata da Fred Caban che scriveva sia i testi che gran parte delle musiche. Pubblicarono due ottimi albums di hard rock chitarristico con influenze blues e psichedeliche; questo, il primo, grezzo e potente (dalle parti dei migliori Blue Cheer), il secondo, ''Victims Of Traditions'' piu' maturo e fluido. La band era capitanata da Fred Caban che scriveva sia i testi che gran parte delle musiche e vede in questo primo episodio, certamente il loro piu' celebre, la tesmonianza piu' underground; tra i brani splendida la blueseggiante "Blind'', la piu' distorta ''Trust'' e l' effettata e post-psichedelica "Freedom" anche se il brano piu' celebre e' certamente la lunga e psichedelica "Rejoice", che chiude il lavoro. Dopo il secondo album ne registrarono un terzo che comparve pero' solo come "8-Track" (l' antenata della musicassetta), e non fu pubblicato in vinile.

Ristampa private press del 2009, approntata sulla rara ristampa realizzata nel 1985 dalla tedesca Gift of Life, copertina senza barcode pressoche' identica alla prima rara tiratura uscita su Posh Boy in America nel 1981, corredata di inserto con testi e note, etichetta nera con scritte e logo bianchi; contiene, rispetto all' edizione originaria del disco, tre tracce aggiunte: "Pipeline", retro del singolo "Everything Turns Grey" del 1981, "Mr. Moto" e "Breakdown", tratte dal 12" "Bitchin' Summer" del 1982. Il primo storico album (ben cinque anni prima del secondo "This Is The Voice" del 1986) del gruppo californiano di Orange County, gia' autore del leggendario 7" ep "Bloodstains", autoprodotto nel 1980, e del singolo "Everything turns Grey" nel 1981 gia' su posh Boy. Tra i maggiori esponenti del codiddetto "beach punk", una scena nata alla fine dei '70, a cavallo tra il primo punk rock e il nascente hardcore, non riuscirono mai ad eguagliare la feroce bellezza del favoloso primo ep, ma realizzarono con questo "Living In Darkness" comunque un eccellente ed originalissimo album, tra i migliori che l' etichetta Posh Boy abbia realizzato, esempio splendido di un "punk evoluto", capace di mettere insieme punk rock, occasionali accelerazioni hardcore, contaminazioni surf (significativa la presenza di una bella cover punkizzata della grande "Miserlou" di Dick Dale) e addirittura elementi vicini a certo contemporaneo goth-punk californiano. Lo impreziosisce la presenza di "Bloodstains", mitico brano gia' facciata A di uno dei singoli piu' belli del punk rock americano, qui in una nuova sempre micidiale versione.