solo dischi in vinile

prima stampa italiana, doppio album con copertina (con qualche segno di invecchiamento) apribile, etichetta marroncina con logo rosso e nero in alto, con "small deep groove", data incisa sul trail off dei quattro lati "8/10/74", timbro Siae del primo tipo, con diametro di circa 13 mm., piu' piccolo dei successivi ed in uso tra il 1970 ed il 1975, catalogo K89200. Pubblicato in Usa nel settembre del 1974 dopo ''Apostrophe'' e prima di ''One size fits all'' , giunto al numero 27 delle classifiche Usa e non entrato in quelle Uk dove usci' nell'ottobre dello stesso anno. Il 19esimo album. Contiene registrazioni effettuate live ma reincise poi in parte in studio nel 1974, registrate al roxy di los angeles il 10, 11 e 12 dicembre 1973, nel marzo del 1974 a chicago e l' 8 maggio 1974 a edinboro in pensylvania. dopo il periodo orchestral jazz fusion ("Waka/Jawaka" e "Grand Wazoo", entrambi del 1972), Frank Zappa registra nel tardo 1973 e 1974 due albums piu' classicamente rock ("Over-Nite Sensation" ed "Apostrophe"), dopodiche' si cimenta con questo doppio che presenta sonorita' e composizioni tra le piu' complesse che abbia mai suonato, proponendo un lavoro che sta' tra il suo vecchio stile del periodo ''comedy rock'' e il jazz progressive di scuola Canterbury. tre facciate dell'album furono registrate live al Roxy di Hollywood e completamente modificate in studio successivamente, .solo tre brani, ("Dummy Up," "Son of Orange County," e "More Trouble Every Day"), sono live al 100 %. nel gruppo suonavano George Duke , Tom Fowler, Ruth Underwood , Bruce Fowler, Walt Fowler , Napoleon Murphy Brock, Chester Thompson Ralph Humphrey, Don Preston, e Jeff Simmons che appare nel materiale diverso da quello registrato al Roxy. la sequenza "Echidna's Arf (Of You)"/"Don't You Ever Wash That Thing?" e' considerata come una delle piu' complesse e dificoltose partiture mai scritte da Zappa, tra gli altri brani "Penguin in Bondage" , "Cheepnis". tutti i brani sono inediti, ad eccezione di due versioni completamente diverse di "More Trouble Every Day" e di "Son of Orange County," remake di "Orange County Lumber Truck"/"Oh No." considerato unanimemente come superiore, nella registrazione e nel mix, ai suoi due predecessori in concerto, ''Fillmore East, June 1971'', e ''Just Another Band From L.A''.

Doppio album, ristampa in vinile 180 grammi, rimasterizzata, copertina apribile pressoche' identica a quella della prima rara tiratura uscita in Usa su Discreet. Pubblicato in Usa nel settembre del 1974 dopo ''Apostrophe'' e prima di ''One size fits all'' , giunto al numero 27 delle classifiche Usa e non entrato in quelle Uk dove usci' nell'ottobre dello stesso anno. Il 19esimo album. Contiene registrazioni effettuate live ma reincise poi in parte in studio nel 1974, registrate al roxy di los angeles il 10, 11 e 12 dicembre 1973, nel marzo del 1974 a chicago e l' 8 maggio 1974 a edinboro in pensylvania. dopo il periodo orchestral jazz fusion (Waka/Jawaka e Grand Wazoo,entrambi del 1972), Frank Zappa registra nel tardo 1973 e 1974 due albums di normale rock , ( Over-Nite Sensation ed Apostrophe ), dopodiche' si cimenta con questo doppio che presenta sonorita' e composizioni tra le piu' complesse che abbia mai suonato, proponendo un lavoro che sta' tra il suo vecchio stile del periodo ''comedy rock '' e il jazz progressive di scuola Canterbury. tre facciate dell'album furono registrate live al Roxy di Hollywood e completamente modificate in studio successivamente, .solo tre brani, ("Dummy Up," "Son of Orange County," e "More Trouble Every Day"), sono live al 100 %. nel gruppo suonavano George Duke , Tom Fowler, Ruth Underwood , Bruce Fowler, Walt Fowler , Napoleon Murphy Brock, Chester Thompson Ralph Humphrey, Don Preston, e Jeff Simmons che appare nel materiale diverso da quello registrato al Roxy. la sequenza "Echidna's Arf (Of You)"/"Don't You Ever Wash That Thing?" e' considerata come una delle piu' complesse e dificoltose partiture mai scritte da Zappa, tra gli altri brani "Penguin in Bondage" , "Cheepnis". tutti i brani sono inediti, ad eccezione di due versioni completamente diverse di "More Trouble Every Day" e di "Son of Orange County," remake di "Orange County Lumber Truck"/"Oh No." considerato unanimemente come superiore, nella registrazione e nel mix, ai suoi due predecessori in concerto, ''Fillmore East, June 1971'', e ''Just Another Band From L.A''..

prima rara stampa americana, doppio album con copertina apribile lucida, completa di inner sleeves rosse con testi e note, con le facciate A e D nel primo disco e le facciate B e C nel secondo, etichetta rossa con logo giallo in alto, catalogo SRZ2-1501, copia pressata negli stabilimenti Columbia Records Pressing Plant di Pitman, New Jersey, con "CP" inciso sul trail off. Pubblicato in Usa nel marzo del 1979 dopo ''Sleep dirt'' e prima di ''Joe's Garage Act One'', giunto al numero 21 delle classifiche Usa ed al numero 32 di quelle Uk, il ventiseiesimo album. Registrato live ma con brani inediti, tra Londra e New york, e' il primo lavoro ad uscire negli Usa per la nuova Zappa Records; considerato da parte della critica il suo migliore album della seconda meta' del decennio, vendera' bene, giungendo al numero 22 delle classifiche Usa. Contiene alcuni dei piu' polemici e dissacranti brani scritti da Zappa, che gli daranno, al solito, problemi di ogni genere, come "Jewish princess'', che fara' insorgere la comunita' ebraica, ma anche la tremenda ''Broken hearts are for asshole'', la satira su Peter Frampton ''I have been in you'', "Dancin' Fool" che, in piena era disco music la sbeffeggia, mentre il titolo dell' album storpia quello del celebre pezzo della Kc and Sunshine Band ''Shake your booty''.

L' originale rara stampa inglese, box rigido apribile in cartoncino lucido, con barcode, contenente tre lp's completi di inner sleeves rigide, etichetta nera con scritte bianche e logo Emi bianco in basso, catalogo FZAP2. Pubblicato nell' agosto del 1982 dopo ''Ship arriving too late to save a deowning witch'' e prima di ''The man from utopia'' contiene tre albums, ''Shut up' n play yer guitar'', ''Shut up' n play yer guitar some more'' e ''Return of the son of shut up ' play yer guitar'', tutti e tre i lavori erano usciti solo per corrispondenza e simultaneamente nel maggio del 1981 per l'etichetta di Zappa alla quale potevano essere ordinati per la cifra di 9,98 $ cadauno piu' spese. Questa, del 1988, e' la prima versione del disco ufficialmente messa in vendita. Si tratta di una autocelebrazione, compilata dallo stesso Frank, delle migliori performances chitarristiche del periodo. Registrato per la maggior parte nel 1979 e nel 1980 (con alcune trcce del 1977), "Shut Up 'n Play Yer Guitar" e' una semplice collezione di assoli chitarristici, tagliati dai brani originari e messi di seguito per illustrare la mostruosa e particolare tecnica di Frank. Include per esempio tre versioni di "Shut Up" che erano in origine assoli di "Inca Roads", "Treacherous Cretins" e "Pink Napkins"; ci sono poi alcuni rarissimi episodi che vedono Zappa all'opera con l'acustica e formazione a trio con Warren Cuccurullo e Vinnie Colaiuta alla batteria. Il disco si chiude con il clebre duetto tra Zappa al bouzouki elettrico e Jean-Luc Ponty al violino baritono.

prima stampa inglese, copertina (con artwork realizzato da Gary Panter) lucida senza codice a barre, pressata da Garrod & Lofthouse, etichetta gialla con logo rosso e nero, catalogo K59210. Pubblicato nel settembre del 1978 in Usa ed in ottobre in Uk, dopo "Zappa in New York'' e prima di ''Sleep dirt'', non entrato nelle classifiche Usa ne' in quelle Uk, il 24esimo album. Si tratta di registrazioni di vecchia data pubblicate in una serie di quattro albums (oltre a questo ''Zappa in New york'', ''Sleep dirt'' ed ''Orchestral favourites''), pubblicati dalla Warner contro il volere dell' artista ma considerate dalla critica assolutamente geniali e di grandissimo interesse.

prima stampa americana, nella RARA VERSIONE PROMOZIONALE CON ETICHETTA GIALLA (con "Special Disc Jockey Record Not For Sale"), copertina (con moderati segni di invecchiamento) cartonata, con adesivo "DJ Not For Sale" sul retro, catalogo SE4574. Pubblicato in Usa nel maggio del 1971 dopo "Chunga's Revenge" e prima di "Fillmore East June 1971'', non entrto nelle classifiche Americane ne' in quele Uk, raccoglie brani del periodo Verve, tratti dagli albums "Freak Out!" (1966), "Absolutely Free" (1967) e "We're Only In It For The Money" (1968). Ecco la scaletta: "Help, I'm A Rock" (da "Freak Out!"), "Anyway The Wind Blows" (da "Freak Out!"), "Flower Punk" (da "We're Only In It For The Money"), "You Didn't Try To Call Me" (da "Freak Out!"), "Take Your Clothes Off When You Dance" (da "We're Only In It For The Money"), "Motherly Love" (da "Freak Out!"), "Mom & Dad" (da "We're Only In It For The Money"), "Mother People" (da "We're Only In It For The Money"), "Wowie Zowie" (da "Freak Out!"), "Status Back Baby" (da "Absolutely Free"),

prima stampa italiana, doppio album con copertina (con giusto assai lievi segni di invecchiamento) apribile senza codice a barre, etichetta crema con logo rosso in basso trail off con data "14/9/84" nelle prime due facciate e "17/9/84" nelle successive, catalogo 2-62 2402343 sulla copertina, 62-2402341 e 62-2402351 sulle etichette dei rispettivi vinili. Pubblicato in Usa nell' ottobre del 1984 prima di "Thing fish" e dopo "The man from Utopia", giunto al numero 53 delle classifiche Usa, non entrato in quelle Uk, il 33esimo album. "Them or Us" e' l' ultimo album in studio ''rock''di Frank Zappa , lavoro assai disomogeneo e comprendente episodi di natura diversa, trova il suo filo conduttore nella fredda e rigorosa groove dei primi anni '80. Il disco si apre e si chiude con due covers, "The Closer You Are", uno dei classici brani dei '50 dal sapore R&B tanto amati da Zappa e una sorprendente rilettura dagli Allman Brothers "Whippin' Post,", tra questi due episodi vi sono molti altri ''Zappa'' , quello cinico ed ironico di "In France," quello ''alla Elio e le Storie Tese'' di "Baby, Take Your Teeth Out." , il virtuoso in "Ya Hozna" e "Stevie's Spanking" (con Steve Vai ), quello piu' rock in "Sinister Footwear II" e "Marqueson's Chicken" e soprattutto, quello intelligentissimo e quasi profetico della pesante presa di giro della allora nascente '' MTV generation'' di "Be in My Video" .

Doppio album, ristampa rimasterizzata ed in vinile 180 grammi, ottenuta dai masters analogici originali, COMPLETA DELL' ORIGINARIO LIBRETTO di 12 pagine, copertina apribile pressoche' identica a quella della prima rara tiratura uscita in Usa su Bizarre. Pubblicato in Usa nell' aprile del 1969 dopo ''Cruisin' with Ruben and the Jets'' e prima di ''Hot rats'', giunto al numero 43 delle classifiche Usa e non entrato in quelle uk dove usci' nel settembre dello stesso anno. Il settimo album. Finta colonna sonora di un film inesistente, basato su vecchi nastri rifiutati a suo tempo dalla mgm, con il tempo ha assunto uno status leggendario divenendo uno dei suoi classici assoluti. il secondo doppio in meno di tre anni, nasce come colonna sonora di un film mai finito, rappresenta un capitolo importante nella storia di zappa, e' allo stesso tempo il primo lavoro in cui emerge la statura compositiva di Frank ed il primo in cui il gruppo suona in maniera davvero complessa e potente allo stesso tempo. Il disco e' un melange incredibile in cui si possono ascoltare doo wop, blues, sperimentazioni, jazzrock, fusion, contemporanea, microporzioni live, parlati e strumentali, in un caleidoscopio anarcoide che rappresenta al meglio uno dei piu' creativi periodi dell'era zappiana.

Ristampa italiana di fine anni '70, copertina pressoche' identica alla prima rara tiratura uscita su Bizarre, senza barcode, etichetta marroncina con logo Reprise con battello in alto, con scritte sia in alto che in basso lungo la circonferenza, e con piccolo logo "W" in basso, catalogo W44203, data sul trail off dei due lati "13/9/75", timbro Siae del terzo tipo, con marchio Siae che non ne occupa piu' l' intero cerchio centrale, timbro utilizzato dal 1978/79. Pubblicato in Usa nell' agosto del 1972 dopo ''Just another band fron L.A.'' e prima di ''Grand Wazoo'', non entrato nelle classifiche Usa ne' in quelle Uk. Il 14esimo album. Uscito sul mercato dopo la disastrosa tournee europea, tra incendi, aggressioni, contestazioni, e' questo un album che figura tra i suoi classici. di discreto successo, anche commerciale, immediatamente precedente alla svolta orchestrale del successivo, con brani maturi ed innovativi carichi della migliore energia anarcoide della controcultura americana, fu composto durante il periodo trascorso sulla sedia a rotelle dopo che un fan lo aveva fatto precipitare dal palco il 10 dicembre 1971. dopo aver licenziato tutto il gruppo (inclusi i cantanti Flo & Eddie) Zappa si concentra completamente sulla reinvenzione della jazz fusion music ma invece che per un semplice gruppo rock, pensata per una grande band. questo Waka/Jawaka fu composto parallelamente al successivo '' The Grand Wazoo'', ma e' suonato con meno musicisti. il disco e' strutturato in due lunghe suites strumentali e bue canzoni piu' brevi, tra cui la celebre "Big Swifty," piu' volte riproposta live, mentre ''waka/jawaka'' e' suonata con le ex -Mothers of Invention Don Preston, Sal Marquez, Bill Byers, Ken Shroyer, , Mike Altschul, , Erroneous, Aynsley Dunbar. si tratta del secondo album solista, a volte chiamato "Hot Rats II" (a causa della scritta sui rubinetti in copertina). e' il primo capitolo della '' big-band phase'' , periodo che fiorira' in maniera vera e propria con il succesivo ''The Grand Wazoo'' che verra' pubblicato dopo pochi mesi.

Ristampa del 2022, in vinile 180 grammi, realizzata in occasione del 50esimo anniversario dall' uscita originaria del disco, rimasterizzata dai masters analogici originali, copertina pressoche' identica alla prima rara tiratura. Pubblicato in Usa nell' agosto del 1972 dopo ''Just another band fron L.A.'' e prima di ''Grand Wazoo'', non entrato nelle classifiche Usa ne' in quelle Uk. Il 14esimo album. Uscito sul mercato dopo la disastrosa tournee europea, tra incendi, aggressioni, contestazioni, e' questo un album che figura tra i suoi classici. di discreto successo, anche commerciale, immediatamente precedente alla svolta orchestrale del successivo, con brani maturi ed innovativi carichi della migliore energia anarcoide della controcultura americana, fu composto durante il periodo trascorso sulla sedia a rotelle dopo che un fan lo aveva fatto precipitare dal palco il 10 dicembre 1971. dopo aver licenziato tutto il gruppo (inclusi i cantanti Flo & Eddie) Zappa si concentra completamente sulla reinvenzione della jazz fusion music ma invece che per un semplice gruppo rock, pensata per una grande band. questo Waka/Jawaka fu composto parallelamente al successivo '' The Grand Wazoo'', ma e' suonato con meno musicisti. il disco e' strutturato in due lunghe suites strumentali e bue canzoni piu' brevi, tra cui la celebre "Big Swifty," piu' volte riproposta live, mentre ''waka/jawaka'' e' suonata con le ex -Mothers of Invention Don Preston, Sal Marquez, Bill Byers, Ken Shroyer, , Mike Altschul, , Erroneous, Aynsley Dunbar. si tratta del secondo album solista, a volte chiamato "Hot Rats II" (a causa della scritta sui rubinetti in copertina). e' il primo capitolo della '' big-band phase'' , periodo che fiorira' in maniera vera e propria con il succesivo ''The Grand Wazoo'' che verra' pubblicato dopo pochi mesi.

ristampa del 2016, rimasterizzata dal master analogico originale, copertina pressoche' identica a quella della prima rara tiratura uscita in Usa su Bizarre Records. Pubblicato in Usa nel settembre del 1970 prima di ''Chunga's revenge'' e dopo ''Burnt weeny sandwich'', non entrato nelle classifiche Usa e giunto al numero 28 di quelle Uk. Il decimo album. Attribuito alle Mothers of Inventions, si avvale dei contributi musicali, tra gli altri, di Ian Underwood, Roy Estrada, Don Preston, Don "Sugar Cane" Harris e del grande Lowell George. album ''gemello'' di ''burnt weeny sandwich'' e come questi contenente perlopiu' materiale strumentale sia live che in studio registrato dalla formazione originale delle Mothers of Invention, con una sezione fiati, dal 1967 al 1969, e' un lavoro che sta' a meta' tra il lato piu' artistico e complesso e quello piu' pop ed ironico della musica di Zappa, include sia la avanguardia classica di "Didja Get Any Onya," che lo pseudopop di "Prelude to the Afternoon of a Sexually Aroused Gas Mask" , "Toads of the Short Forest." e "The Eric Dolphy Memorial Barbecue" , altri episodi sono invece di natura piu' avant-garde jazz , vi e' poi una cover di Little Richard "Directly From My Heart to You," con un grande violino suonato da Don "Sugarcane" Harris; il rock di "My Guitar Wants to Kill Your Mama," e la vesione di "Oh No," cantata da Ray Collins. album caleidoscopico e non facile da seguire, carico di momenti esteremi e' sospeso tra costruzioni totalmente celebrali e momenti vicini al rock ed al R&B. da ricordare inoltre il brano che da' il titolo all'album, posto alla sua chiusura, che dopo un minuto e mezzo di feedback, si fa seguire da una cascata di applausi.

prima rara stampa francese, copertina (con lievi segni di invecchiamento) laminata sul fronte, flipback su due lati sul retro, etichetta marrone con logo con battello in alto, con "Biem - DR" riquadrato a destra sul lato A e "Biem" riquadrato a destra sul lato B, catalogo MS.2028. Pubblicato in Usa nel settembre del 1970 prima di ''Chunga's revenge'' e dopo ''Burnt weeny sandwich'', non entrato nelle classifiche Usa e giunto al numero 28 di quelle Uk. Il decimo album. Attribuito alle Mothers of Inventions, si avvale dei contributi musicali, tra gli altri, di Ian Underwood, Roy Estrada, Don Preston, Don "Sugar Cane" Harris e del grande Lowell George. album ''gemello'' di ''burnt weeny sandwich'' e come questi contenente perlopiu' materiale strumentale sia live che in studio registrato dalla formazione originale delle Mothers of Invention, con una sezione fiati, dal 1967 al 1969, e' un lavoro che sta' a meta' tra il lato piu' artistico e complesso e quello piu' pop ed ironico della musica di Zappa, include sia la avanguardia classica di "Didja Get Any Onya," che lo pseudopop di "Prelude to the Afternoon of a Sexually Aroused Gas Mask" , "Toads of the Short Forest." e "The Eric Dolphy Memorial Barbecue" , altri episodi sono invece di natura piu' avant-garde jazz , vi e' poi una cover di Little Richard "Directly From My Heart to You," con un grande violino suonato da Don "Sugarcane" Harris; il rock di "My Guitar Wants to Kill Your Mama," e la vesione di "Oh No," cantata da Ray Collins. album caleidoscopico e non facile da seguire, carico di momenti esteremi e' sospeso tra costruzioni totalmente celebrali e momenti vicini al rock ed al R&B. da ricordare inoltre il brano che da' il titolo all'album, posto alla sua chiusura, che dopo un minuto e mezzo di feedback, si fa seguire da una cascata di applausi.

Doppio album, copertina apribile, adesivo di presentazione sul cellophane. Pubblicato nel luglio del 2024, questo album, accreditato a Frank Zappa & the Mothers of Invention contiene la testimonianza, di eccezionale qualita' sonora, del concerto effettuato il 23 luglio 1968 al Whisky A Go Go di Los Angeles, concerto durato per un’intera notte, e di cui e' qui presente un estratto. Frank Zappa registro' il concerto con l’intento di pubblicare un album dell’intero progetto ma, sebbene lo stesso Zappa abbia poi pubblicato alcuni brani nel corso degli anni, i nastri delle registrazioni sono rimasti in gran parte inediti fino ad ora. Questa la lista dei brani: Help, Im A Rock / Transylvania Boogie, My Boyfriend's Back, Bust His Head, Tiny Sick Tears Jam, Fun & Merriment, Hungry Freaks, Daddy, King Kong, The Purpose Of This Evening, The Duke - Take 2, Khaki Sack, The Whip (FZ Mix), Brown Shoes Don't Make It.

doppio album in vinile 180 grammi, copertina lucida, etichette "custom", inserto con note e foto. Pubblicato nel 2014, caratterizzato da una qualita' di registrazione discreta, questo album contiene la testimonianza di un concerto eseguito da Frank Zappa con i suoi Mothers of Invention il 3 agosto del 1968 al Wollman Rink di Central Park, New York, poco dopo la pubblicazione del quarto album "Lumpy Gravy". In occasione dello Schaefer Music Festival, sponsorizzato dalla Schaefer Brewing Company, e dietro un compenso di $4,000, Zappa ed il suo gruppo eseguirono due set, con versioni di brani dagli albums fin li' pubblicati (ovviamente ben lungi come sempre dal replicare le versioni incise in studio...), brani che saranno registrati in studio solo successivamente, ed altri del tutto inediti. Questa la lista dei brani: "Jaz Rock Improvisation" / "Help I'm A Rock", "Baby Love" / "Big Leg Emma" / "Holiday in Berlin" / "Trouble Every Day" / "Orange County Lumber Truck".

doppio album in vinile 180 grammi per audiofili (pressato nei prestigiosi stabilimenti Pallas tedeschi), con un vinile giallo ed uno rosso, ristampa del 2020, rimasterizzata, copertina apribile pressoche' identica a quella della prima tiratura. Pubblicato nel giugno del 1988 dopo ''Jazz from hell'' e prima di ''Broadway the hard way'', non entrato nelle classifiche Usa ne' in quelle Uk, raccoglie brani selezionati in oltre 20 anni da oltre 13 ore di performances live, TUTTI INEDITI in queste versioni e tutti senza alcuna sovraincisione in studio. Pubblicate originariamente sui sei volumi dal titolo ''You can't do that on stage anymore'', queste tracce sono qui ulteriormente selezionate per l'occasione da Frank Zappa in persona con dettagliatissime note e descrizioni delle stesse a cura dello stesso, con due brani in versioni differenti peraltro da quelle del box. Ecco la scaletta dei brani contenuti con le date ed i luoghi di registrazione: A1 Plastic People (February 13, 1969 at The Factory, New York) A2 The Torture Never Stops (con Adrian Belew alla chitarra ed alla voce, March 1977 at Hemmerleinhalle, Nurnberg, Germany) B1 Montana (Whipping-Floss) (February 1974 in Helsinki, Finland), B2 The Evil Prince (December 18, 1984 in Vancouver, British Columbia), B3 You Call That Music? (September, 1969 at Columbia University, New York), C1 Sharleena (December 23, 1984 at The Universal Ampitheater, Hollywood), C2 Nanook Rubs It (February 18, 1979 at The Odeon Hammersmith, London), D1 The Florida Airport Tape (April 1970 in an airport in Florida), D2 Once Upon A Time (December 10, 1971 at The Rainbow Theater, London), D3 King Kong (June 22, 1982 at Parc Des Expositions, Metz, France), D4 Dickie's Such An Asshole (December 12, 1973 at The Roxy, Hollywood), D5 Cosmic Debris (December 17, 1984 at The Paramount Theater, Seattle).

Doppio album in vinile 180 grammi, con dischi che girano a 45 giri per una migliore qualita' di ascolto, copertina apribile (in cartoncino di colore rosa all' interno), adesivo di presentazione sul cellophane; pubblicato nel marzo del 2023, questo doppio album contiene, per la prima volta ufficialmente, l' intero famoso concerto eseguito nel piccolo Mudd Club di New York City, di fronte a soltanto 240 persone, l' 8 maggio del 1980 (tra la pubblicazione degli albums "Joe's Garage Acts II & III" e "Tinsel Town Rebellion"). Questa la lista completa dei brani: A1 Mudd Club Show Start A2 Chunga's Revenge A3 Keep It Greasy A4 Outside Now B1 City Of Tiny Lites (Edited) B2 Pound For A Brown B3 You Are What You Is C1 You Didn't Try To Call Me C2 I Ain't Got No Heart C3 Love Of My Life C4 Easy Meat D1 Mudd Club D2 The Meek Shall Inherit Nothing D3 Joe's Garage D4 Why Does It Hurt When I Pee?.

Triplo album in vinile 180 grammi, copertina apribile in tre parti (in cartoncino di colore rosa/arancio all' interno), adesivo di presentazione sul cellophane; pubblicato nel marzo del 2023, questo triplo album contiene, per la prima volta ufficialmente, l' intero famoso concerto (di ottima qualita' di registrazione e trasmesso all' epoca anche radiofonicamente) effettuato all' Olympiahalle di Monaco, in Germania, il 3 luglio del 1980 (tra la pubblicazione degli albums "Joe's Garage Acts II & III" e "Tinsel Town Rebellion"). Lo stesso concerto e' stato testimoniato in passato da diverse pubblicazioni private, che pero' erano perlopiu' largamente incomplete. Questa la lista completa dei brani: A1 Munich ’80 Show Start / A2 Chunga’s Revenge / A3 Keep It Greasy / A4 Pick Me, I’m Clean / B1 City Of Tiny Lites / B2 Pound For A Brown / C1 Cosmik Debris / C2 You Didn’t Try To Call Me / C3 I Ain’t Got No Heart / C4 Love Of My Life / C5 You Are What You Is / D1 Easy Meat / D2 Mudd Club / D3 The Meek Shall Inherit Nothing / D4 Joe’s Garage / D5 Why Does It Hurt When I Pee? / E1 Dancin’ Fool / E2 Bobby Brown Goes Down / E3 Ms. Pinky / E4 Stick It Out / F1 Nite Owl (cover di un brano degli anni '50 di Tony Allen & the Champs) F2 The Illinois Enema Bandit.

doppio album, in vinile trasparente pesante 180 grammi, copertina apribile, adesivo di presentazione sul cellophane, inserto apribile. Pubblicato nel maggio del 2021, un prezioso estratto dalla colonna sonora del film realizzato dal regista Alex Winter, che ha riunito Gail Zappa, la sua vedova, e diversi suoi collaboratori musicali, tra cui Mike Keneally, Ian Underwood, Steve Vai, Pamela Des Barres, Bunk Gardner, David Harrington, Scott Thunes, Ruth Underwood, Ray White e altri per parlare del grande musicista americano. Il materiale contenuto, attinto dagli archivi della famiglia del musicista, e' in parte del tutto inedito, in parte inedito in vinile, e in altri casi, comunque, di ardua reperibilita'. Questa la lista dei brani di questa versione in doppio lp, un condensato di quella uscita in un box quintuplo: A1. Motherly Love (da FREAK OUT!), A2. Memories Of El Monte (Live from the Whisky 1968), A3. Oh! In The Sky (Live from the Whisky 1968), A4. The Duke (Live from the Whisky 1968), A5. How Could I Be Such A Fool? (dall' album, inizialmente una stampa privata, MYSTERY DISC), A6. Absolutely Free (da WHERE ONLY IN IT FOR THE MONEY), B1. Call Any Vegetable (Excerpts) (Live at Fillmore West November 6, 1970), B2. Road Ladies (da CHUNGA'S REVENGE), B3. Cheepnis (Live at the Roxy, 12/10/73, Show 1, da THE ROXY PERFORMANCES), B4. Apostrophe (Live in Los Angeles, Rehearsal Hall June 21, 1974), B5. Sofa (1977 Mix, Live, da ZAPPA IN NEW YORK Deluxe), C1. The Black Page #1 (Piano Version, da ZAPPA IN NEW YORK Deluxe), C2. Mo's Vacation (Live in Munich 1978), C3. Dancin' Fool (Live on Saturday Night Live, October 21, 1978), C4. Valley Girl (da SHIP ARRIVING TOO LATE TO SAVE A DROWNING WITCH), C5. The Meek Shall Inherit Nothing (Live at The Pier, NYC, 1984), C6. R. 2911 (da FRANK ZAPPA MEETS THE MOTHERS OF PREVENTION), D1. Envelopes (1983 Original Vinyl Mix), D2. Get Whitey (da THE YELLOW SHARK), D3. G-Spot Tornado (da THE YELLOW SHARK), D4. Watermelon In Easter Hay (Live, 1978, da FRANK ZAPPA PLAYS THE MUSIC OF FRANK ZAPPA: A MEMORIAL TRIBUTE).

ristampa ufficiale del 2017, copertina pressoche' identica a quella della prima tiratura su Warner Bros. Pubblicato in Usa nel novembre del 1976 dopo ''Bongo fury"e prima di ''Zappa in New York'', giunto al numero 61 delle classifiche Usa e non entrato in quelle Uk. Il ventiduesimo album. Registrato con la partecipazione di Captain Beefheart nel brano "Find Her Finer", dove suona l' armonica, e' un lavoro molto amato, che segna la temporanea riconciliazione con il vecchio amico Don Van Vliet (ovvero appunto Captain Beefheart); al disco collaborano anche Terry Bozzio, Roy Estrada, Andre Lewis e Sparkie Parker tra gli altri.

Prima stampa europea pressata in Svezia dalla Planet Records, copertina lucida fronte retro senza barcode, label bianca che sfuma in azzurro, con logo Planet Records marroncino in alto, catalogo MOP3045. Pubblicato nel 1986 dalla Moving Target negli USA, il primo eccellente album solista del cantante dei Fleshtones, realizzato a nome Peter Zaremba's Love Delegation (cosi' come il successivo ''Delegation time'' del 1988). Accompagnato da un folto stuolo di collaboratori, con una sezione di ottoni, l' altro Fleshtones Bill Milhizer, Dave Faulkner degli Hoodoo Gurus e Pat Dinizio degli Smithereens ospiti tra gli altri ai cori, oltre al chitarrista dei Fleshtones Keith Streng che suona in tutti i brani, il buon Peter da' qui luogo ad un frizzante e festaiolo set di brani fra garage punk ed r'n'b dagli echi sixties, assolutamente fedele al sound dei contemporanei dischi dei Fleshtones; si alternano brani originali di Zaremba e cover, fra le quali il super classico ''Some velvet morning'' di Lee Hazelwood ed ''After midnight'' di J.J. Cale, in due trascinanti e divertentissime versioni "garagizzate".

Prima stampa inglese, vinile a 45 giri, copertina senza barcode, con vinile estraibile dall'alto e con distribuzione Cartel sul retro in basso, label bianca con scritte nere e logo Basilica in alto, indicazione delle facciate come ''Prima parte'' e ''Seconda parte'', catalogo S.P.Q.R.001, groove message ''yazik for yov'' sul lato B, scritte ''MPO'' e ''bilbo tape one'' incise sul trail off di entrambi i lati. Pubblicato nel 1985 dalla Basilica in Gran Bretagna, l'unico album del gruppo di Tony James, ex Generation X, poi con Sigue Sigue Sputnik e Sisters of Mercy, precedente il 12''ep ''The inter block rock'' (1987). Gli Zarjaz esordiscono con un 45 giri su Creation dalle atmosfere originalissime e barocche, poi la loro musica si arricchisce di suggestioni electropop decadenti e post punk con look futurista kitsch un po' in stile Arancia Meccanica (l'artwork di copertina del loro 12'' del 1987 ricorda un po' anche il David Bowie del periodo glam...). In questo disco il gruppo opta per un originalissimo ed eccentrico sound essenzialmente elettronico e basato sulle tastiere, pressoche' privo di ritmica: le canzoni, le cui sonorita' amalgamano una sorta di synth pop con riferimenti alla musica classica settecentesca, sono cantate con una voce delicata, quasi donovaniana; l'album e' curiosamente ricco di riferimenti alle lingue latina ed italiana, dovute forse anche all'ispirazione musicale barocca (l'album e' dedicato fra gli altri ad Antonio Vivaldi).

Prima rara stampa inglese, etichetta bianca con scritte nere su un lato e custom fotografica sull'altro, copertina lucida fronte retro senza codice a barre e con distribuzione Cartel sul retro, catalogo KS104, groove message ''spqr'' sul lato A e ''ultra beat'' sul lato B, scritta ''MPO'' incisa sul trail off di entramne le facciate. Pubblicato nel 1987 dalla Kaleidoscope Sound in Gran Bretagna, il raro 12'' del gruppo di Tony James, ex Generation X, poi con Sigue Sigue Sputnik e Sisters of Mercy, uscito dopo il loro unico album ''La leggenda del block'' (1985). Gli Zarjaz esordiscono con un 45 giri su Creation dalle atmosfere originalissime e barocche, poi la loro musica si arricchisce di suggestioni electropop decadenti e post punk con look futurista kitsch un po' in stile Arancia Meccanica (l'artwork di copertina di questo 12'' ricorda un po' anche il David Bowie del periodo glam...). Questo ep contiene quattro brani, inediti su album: ''The inter block rock'', ''Lund lubbe'', ''The best thing onne two legges'' e ''TV onne inne bedde'', episodi tutti tiratissimi tranne il terzo, aggressivi e sbarazzini al tempo stesso, fra power pop, punk melodico ed echi electropop.

copia ancora incellophanata, e con "obi" di presentazione, copertina lucida senza barcode, etichetta blu e nera, catalogo LPX196. Pubblicato nel 1988, dopo il primo "Saraband" uscito su Cbs nel 1981, e prima di "Adesso" (1992), il secondo album dell' ex voce dei progressive romani Semiramis, autori di un album nel 1973. Da Wikipedia: Dopo l'incisione dei primi 45 giri e del primo album, Zarrillo non riesce a bissare il successo di "Su quel pianeta libero" ed "Una rosa blu", per cui la vecchia casa discografica, la CBS, non gli rinnova il contratto ed il cantautore passa alla Fonit Cetra. Il rilancio passa nuovamente per Sanremo, dove ritorna con un nuovo look (capelli corti e barba) nel 1987 con La notte dei pensieri, bella canzone con la quale vince (dopo più di quindici anni di carriera....) nella categoria giovani. L'anno successivo torna ancora al Festival con Come un giorno di sole, che viene inclusa nel suo secondo album, intitolato Soltanto amici. Le canzoni del disco sono scritte da Giampiero Artegiani per i testi e dallo stesso Zarrillo in collaborazione con Luigi Lopez per le musiche. L'album non ottiene un grande riscontro commerciale.

Vinile pesante, copertina ruvida senza codice a barre, inner sleeve in cartoncino lucido bianco con testi, label rossa con bordo e disegno in bianco, scritte nere. Ristampa pressoche' identica alla molto rara prima tiratura del 1978. Originariamente pubblicato dalla Mu in Italia in 500 copie, questo e' l'album d'esordio degli Zauber, precedente ''Est'' (1991). Il gruppo italiano propone in questo lp un rock progressivo caratterizzato dalla preminenza di complessi intrecci fra organo, pianoforte e sintetizzatori, malinconici interventi di flauto che si integrano con l'atmosfera introspettiva aleggiante su gran parte del disco. Echi di jazz e della musica di Bach si avvertono in alcuni brani, mentre episodi come ''Glockenturm'', guidati da organo, flauto e chitarra acustica, riportano alla memoria l'acid folk inglese dei primi anni '70. L'album e' stato accostato talvolta ai Pierrot Lunaire, sebbene senza le derive sperimentali di questi ultimi, ed in altri casi agli Errata Corrige. Provenienti da Torino, gli Zauber sono attivi dagli anni '70; il quintetto pubblica un primo raro album eponimo nel 1978, con un progressivo melodico e sognante guidato da tastiere, sintetizzatori e flauto, dai toni malinconici e venato di jazz ed influenze classiche. L'album successivo, ''Est'', usci' solo nel 1991, ma il gruppo era rimasto in attivita' negli anni '80, con l'ingresso del tastierista Oscar Giordanino nel 1981, di ispirazione jazz. Continuano a pubblicare lavori negli anni '90 ed oltre l'inizio del nuovo secolo.

Prima stampa italiana, copertina con diversi segni di invecchiamento, label rossa e verde con banda bianca al centro, catalogo W50319, timbro Siae del secondo tipo, in uso tra il 1975 ed il 1978/79, con marchio Siae che ne occupa ancora l' intero cerchio centrale, data sul trail off "21/9/76". Pubblicata nel 1976 dalla Atlantic, questa compilation contiene alcune fra le prime incisioni a proprio nome del pianista, tastierista e leader, insieme a Wayne Shorter, dei Weather Report. Contiene: "From Vienna with love" e "Concerto retitled", con in formazione, tra gli altri , anche Richard Davis al basso, tratte dall'album del '68 su Vortex dal titolo "The rise & fall of the third stream"; "My one and only love", un pezzo che vede Zawinul da solo al piano, "Riverbed", con, tra gli altri, Pepper Adams e Louis Hayes, "Del Sasser" e "Sharon's Waltz" (1966), registrate in trio con Sam Jones al basso e Hayes alla batteria, quattro pezzi questi estratti dall'album Atlantic "Money in the pocket"; "His last journey" e "In a silent way", con , tra gli altri,Herbie Hancock, Miroslav Vitous, Joe Chambers e Jack DeJohnette, estratti dal disco su Atlantic "Zawinul". Celebrato tastierista viennese, aperto alle piu' diverse influenze musicali e grande virtuoso, Joe Zawinul e' stato uno dei protagonisti della rivoluzione elettrica nel jazz, suonando con Miles Davis in ''Bitches brew'' e poi fondando con Wayne Shorter i famosi Weather Report, una delle piu' importanti formazioni fusion.